Dans un paysage cinématographique dominé par les super-héros et les astronautes, il semblait peu probable qu'un thriller d'action ultra-violent classé R sur un ex-tueur à gages tuant beaucoup et beaucoup de gens donnerait le coup d'envoi à l'une des franchises les plus lucratives du 21e siècle.
Mais grâce à la direction viscérale de Chad Stahelski et David Leitch, des chorégraphies de cascades à couper le souffle et «gun fu», et bien sûr, une performance de premier plan convaincante de l'immortel Keanu Reeves, c'était exactement le cas avec John Wick. Son rythme rapide et son action continue en font un divertissement inégalé. Alors, voici 10 thrillers d'action rapides à regarder si vous aimez la franchise John Wick.
12 Léon: Le professionnel (1994)
Écrit et réalisé par le grand Luc Besson, Léon: The Professional met en vedette Jean Reno dans le rôle d'un tueur à gages nommé Léon et une jeune Natalie Portman dans le rôle de Mathilda, l'orpheline de 12 ans qu'il prend sous son aile après qu'un agent corrompu de la DEA ait tué sa famille.
L'agent de la DEA, Norman Stansfield, joué par Gary Oldman, est l'un des méchants les plus mémorables de l'histoire du cinéma. Léon et Mathilda forment une étrange sorte de lien alors que le premier apprend à contrecœur au second à tuer pour gagner sa vie, et leur relation maintient toute l'action ancrée par un noyau émotionnel fort. Dans l'ensemble, le film est fantastique.
11 Mission: Impossible - Fallout (2018)
Christopher McQuarrie est devenu le premier réalisateur de l'histoire de la franchise Mission: Impossible à revenir pour un deuxième film lorsqu'il a dirigé Fallout l'année dernière, après avoir fait Rogue Nation quelques années plus tôt (et il a récemment signé pour diriger les septième et huitième films. dos à dos).
Très peu de franchises de films d'action se sentent aussi fraîches et brillantes dans leur sixième entrée que la série Mission: Impossible lorsque Fallout est sorti en salles. Avec Tom Cruise se poussant à faire des cascades plus grandes et plus audacieuses que jamais et Henry Cavill rejoignant le casting en tant que August Walker, Fallout est le film le plus audacieux, le plus grandiose et le plus viscéral de Mission: Impossible à ce jour.
dix
9 Mad Max: Fury Road (2015)
La renaissance tardive de George Miller de la franchise Mad Max, Fury Road en 2015, est essentiellement une poursuite en voiture. Dans une friche post-apocalyptique, le vilain Immortan Joe règne sur les dernières ressources naturelles restantes d'une main de fer. L'un de ses généraux, Furiosa - joué de façon spectaculaire par Charlize Theron - libère ses épouses réduites en esclavage et prend la route du titre pour les emmener vers un havre de paix.
En cours de route, alors que Joe et ses sbires les poursuivent sans relâche, ils sont rejoints par Max Rockatansky (Tom Hardy). Miller a fait un usage fantastique des effets pratiques, en utilisant CGI avec parcimonie, pour faire de Mad Max: Fury Road une course cinématographique à couper le souffle.
8 Dredd (2012)
Tout aussi brutal, macabre et ultraviolent que les bandes dessinées de l'an 2000 sur lesquelles il est basé, Dredd est une aventure à sensations fortes. Situé dans un état policier dans un avenir dystopique où les agents des forces de l'ordre n'ont aucune règle à respecter en plus de leur propre jugement, Dredd est un commentaire sur l'autocratie. Le personnage principal, Judge Dredd, joué par un Karl Urban au visage merveilleusement sévère, est rejoint par un jeune recrue inexpérimentée, le juge Anderson, joué par la substitut du public Olivia Thirlby, alors qu'ils détruisent un empire de la drogue opérant dans un immeuble.
La violence dans Dredd joue comme un opéra satirique, tourné au super ralenti avec des couleurs saturées pour refléter l'euphorie des toxicomanes.
7 Dur bouilli (1992)
Réalisé par le grand John Woo, le père fondateur de «gun fu», Hard Boiled est un thriller d'action de Hong Kong sur un flic endurci faisant équipe avec un agent d'infiltration pour éliminer un syndicat du crime.
Woo a écrit le contour de l'intrigue pour le film que Barry Wong a développé en un scénario complet (bien que Wong soit mort pendant la production, après quoi le script a été peaufiné plusieurs fois), et l'a spécifiquement conçu pour raconter une histoire incroyable et emballer dans autant d'action que possible. Le personnage principal du film, Tequila Yuen, interprété par Chow Yun-fat, est un véritable dur à cuire. Il a donné au cinéma d'action plusieurs de ses caractéristiques les plus cool, comme plonger dans les airs tout en tirant deux armes à la fois (voir ci-dessus).
6
5 Kill Bill (2003-2004)
Malgré sa sortie en deux parties distinctes, Quentin Tarantino considère son opus d'arts martiaux Kill Bill comme un film. C'est probablement le film le plus lent de cette liste, mais les scènes d'action sont tout aussi longues et longues et méticuleusement conçues dans les moindres détails que les scènes de dialogue, donc cela fonctionne plutôt bien.
Uma Thurman joue le rôle de la mariée, un ex-assassin dont l'ancien équipage tue son fiancé et tous ceux qu'elle aime et la laisse pour morte pour l'empêcher de rompre complètement avec le meurtre. Ce qui suit est un saccage sanglant de vengeance.
4 Une histoire de violence (2005)
Une histoire de la violence de David Cronenberg est techniquement un film de bande dessinée, mais pas au sens traditionnel. Il n'y a ni capes, ni extraterrestres, ni poutres célestes, mais il y a un héros réticent qui découvre des pouvoirs qu'il ne savait pas avoir.
Viggo Mortensen joue le rôle d'un propriétaire de restaurant aux manières douces dont les expériences oubliées et dormantes en tant que gangster à Philadelphie se réveillent une nuit fatidique quand un couple de gars essaie de défendre ses affaires. Le film est une lasagne de sens à plusieurs niveaux, utilisant la violence pour à la fois divertir le public et lui faire réfléchir à sa place dans notre société et notre histoire.
3 Blonde atomique (2017)
Charlize Theron a travaillé dans les coulisses pour réussir cette adaptation du roman graphique The Coldest City. C'est un ensemble néo-noir bourré d'action pendant la guerre froide, juste avant la chute du mur de Berlin. L'intrigue tourne autour d'une liste d'agents secrets, mais il ne s'agit pas vraiment de la liste. La liste est simplement un MacGuffin hitchcockien classique, c'est-à-dire dont le public n'est pas censé se soucier et n'est là que pour faire passer les personnages d'une pièce d'action à l'autre.
Atomic Blonde était dirigé par le co-réalisateur non crédité de John Wick, David Leitch, qui a géré les scènes de combat avec autant de grâce, de rythme et de férocité que celles de son film précédent.
2 prises (2008)
Taken a revitalisé la carrière de Liam Neeson de la même manière que John Wick a revitalisé la carrière de Keanu Reeves. Avant de montrer son «ensemble très particulier de compétences» dans Taken et de donner naissance au sous-genre «geriaction» du cinéma d'action, Neeson était un acteur dramatique respecté connu pour des rôles historiques comme Oskar Schindler et Rob Roy.
Maintenant, il a du mal à attirer l'attention du public à moins qu'il ne porte une arme. Dans Taken, le premier (et toujours le meilleur) de ses films d'action, Neeson incarne Bryan Mills, un ancien agent de la CIA dont la fille est kidnappée pendant ses vacances à Paris. Bien sûr, c'était une grosse erreur, car maintenant, Mills vient pour eux.
1 Le Raid (2011)
Le tour à sensations fortes de Gareth Evans, The Raid, repose sur une prémisse trompeusement simpliste. Cela commence par un flic qui quitte sa famille pour rejoindre une escouade tactique pour abattre un seigneur du crime opérant dans un immeuble. Dès que l'équipe entre dans ce bâtiment, tout est en action.
La chorégraphie du combat est spectaculaire, les décors sont d'une intensité presque insupportable et le conflit se construit de manière experte tout au long du film. Par exemple, dans une scène, le plomb est piégé dans un mur et un gangster coince au hasard une machette dans et hors du mur, et il doit à la fois rester silencieux et éviter la lame.