Il est presque impossible de faire un film décent, et encore moins un bon film. Cela nécessite un conflit dramatique, des personnages convaincants et, surtout, une histoire engageante. Peu importe le genre ou le type de talent impliqué, cela ne fonctionnera pas si le film n'a pas ces choses. Lorsqu'un cinéaste décide de donner une tournure dramatique à l'intrigue, cela rend encore plus difficile la réalisation d'un film.
Inclure une torsion de l'intrigue est l'un des mouvements les plus risqués qu'un cinéaste puisse inclure dans son film. Si c'est bien fait, la torsion peut ajouter une toute nouvelle couche de complexité et de sens au film. Dans ce cas, la torsion pourrait porter ses fruits. Cependant, si elle est mal faite, la torsion pourrait faire dérailler tout le film et annuler beaucoup de bonnes choses qu'il avait pour lui.
Ces rebondissements ne sont pas seulement présents dans les drames ou les thrillers - ils apparaissent également dans les films de super-héros. On peut soutenir que c'est un terrain encore plus risqué pour tenter une torsion de l'intrigue parce que les cinéastes traitent avec des personnages que beaucoup de fans connaissent et aiment. Lorsque vous jouez avec leurs histoires, cela peut avoir des réactions négatives. Malgré cela, les rebondissements peuvent porter leurs fruits s'ils sont bien faits.
Voici 10 rebondissements qui ont fait mal aux films de super-héros (et 10 qui les ont sauvés).
20 Hurt: John Blake est en fait Robin (The Dark Knight Rises)
Quand les gens pensent à Batman, ils pensent généralement à Robin aussi. Robin est l'un des acolytes les plus emblématiques du moment. Il est apparu aux côtés de Batman à la télévision, dans diverses séries animées et même sur grand écran.
Nous n'avons pas eu la meilleure des chances avec Robin au cinéma, malheureusement. Les deux films de Joel Schumacher, Batman Forever et Batman & Robin, en particulier, ont été d'énormes succès pour la bonne réputation de Robin. Chris O'Donnell a fait de son mieux dans le rôle, mais il n'a pas suffi à compenser les dommages que ces films ont causés au mythe de Batman.
Il n'y a vraiment nulle part où aller sauf avec ce personnage. Cependant, même Christopher Nolan - l'un des meilleurs cinéastes travaillant aujourd'hui - n'a pas pu faire fonctionner Robin lorsqu'il a présenté un personnage nommé John Blake dans The Dark Knight Rises. Blake était un flic décent qui a essayé de sauver la ville et qui aide Batman. À la fin du film, son vrai nom se révèle être Robin - un clin d'œil clair à l'acolyte de Batman.
Plus que tout, cette torsion semblait être une tentative de pur service aux fans.
C'est un beau geste de suggérer que l'héritage de Batman se poursuivra après la trilogie. Cependant, donner le manteau à un gars que le public vient de rencontrer se sent mal. Il n'est Robin que de nom, et rien de plus.
19 Enregistré: Killmonger est le cousin de T'Challa (Black Panther)
Black Panther était révolutionnaire pour un certain nombre de raisons. Il a introduit la première piste noire dans un film MCU avec une armée de femmes fortes et capables qui l'entourent. Il offrait également un cadre diversifié et culturellement riche avec Wakanda.
En ce qui concerne l'histoire réelle, Black Panther nous a également donné un méchant convaincant dans Erik Stevens / Killmonger. Lui et Ulysses Klaue volent un artefact Wakandan dans un musée, ce qui incite T'Challa / Black Panther et son équipe à s'impliquer.
Killmonger arrive à Wakanda pour défier T'Challa dans un combat rituel pour le trône. Ici, il se révèle être N'Jadaka, le cousin de T'Challa. Il a l'intention d'utiliser la technologie avancée de Wakanda pour aider son peuple à combattre ses oppresseurs.
Sous les aspects super-héros de Black Panther, c'est vraiment une histoire enracinée dans le drame familial. Cela a commencé avec les pères respectifs de T'Challa et de Killmonger, et se termine par ces deux face à face.
C'est ce qui fait de Killmonger un personnage si intéressant - vous pouvez parfaitement comprendre d'où il vient et vous pouvez même être d'accord avec lui. Comme T'Challa, Killmonger essaie de faire ce qu'il croit être le mieux pour le monde en fonction de ses propres expériences.
Cette torsion fonctionne car elle fait avancer le conflit central et vous fait ressentir les personnages des deux côtés de la situation.
18 Hurt: Sir Patrick est Ares (Wonder Woman)
Même si Wonder Woman a tenté, elle souffre d'un trope auquel tant d'autres super-héros sont confrontés: un méchant faible. Il passe beaucoup de temps à développer Diana en tant que personnage, mais il passe moins de temps à décrire les motivations d'Ares.
Cela rend plus difficile de se soucier de la révélation qu'Ares est en fait Sir Patrick Morgan déguisé. Sir Patrick est un officier britannique qui tente de négocier un armistice avec l'Allemagne. Dans les coulisses, cependant, c'est lui qui tire les ficelles pour aggraver cette guerre.
Cette torsion pourrait vous faire vous pencher en arrière dans votre chaise avec une légère surprise, mais elle n'en révèle pas beaucoup plus sur Ares.
Nous avons dépensé très peu avec Morgan en tant que personnage, donc dans tous les cas, la motivation d'Ares ne semble pas être autre chose que de vouloir faire des ravages dans le monde.
Diana méritait un meilleur adversaire qu'Ares. Si elle en avait eu un, ce film serait bien plus incroyable.
17 Enregistré: le robot de Syndrome était une configuration (Les Indestructibles)
Les gens semblent laisser Les Indestructibles hors de la conversation quand il s'agit de films de super-héros. C'est injuste pour plusieurs raisons. Les films d'animation sont tout aussi valables que les films en direct - sans parler du fait qu'ils demandent beaucoup plus de travail à produire. Tant que l'histoire est bonne, ils méritent autant de reconnaissance que n'importe quel autre film.
Les Indestructibles est un film de super-héros incroyable, et c'est aussi toujours la chose la plus proche d'un bon film Fantastic Four. La raison en est qu’elle comprend ce qui fait un grand antagoniste: les enjeux personnels. Le méchant du film, Syndrome, est un super-héros en herbe. Enfant, il admirait M. Incredible, qui à son tour l'a rejeté. Syndrome a ensuite orchestré un plan pour se venger de M. Incredible et se faire passer pour le héros. Cela impliquait d'utiliser son robot pour mettre fin à tous les autres super-héros.
Non seulement la configuration du robot était une grande torsion, mais elle décrit parfaitement les motivations de Syndrome. Les meilleurs méchants pensent qu'ils sont des héros, et c'est exactement ainsi que le syndrome a agi. Il est impitoyable dans sa poursuite de ses objectifs. C'est aussi ce qui le rend si dangereux pour M. Incredible et le reste de sa famille.
16 Hurt: la famille secrète de Hawkeye (Avengers: Age of Ultron)
Clint Barton / Hawkeye est de loin le Avenger le plus sous-estimé du MCU. Il est assez pratique avec un arc et des flèches. Cependant, lorsque vous êtes entouré de supersoldats, de costumes qui volent et de dieux littéraux, il est difficile de se démarquer dans la foule. Il n'a même pas eu d'affiche de personnage pour le dernier film Avengers - parce qu'il n'y était même pas!
Joss Whedon a braqué les projecteurs sur Hawkeye dans Avengers: l'ère d'Ultron. Il a essayé de nous assurer que non seulement Hawkeye était important pour l'équipe, mais il était important pour sa propre famille secrète - dont nous sommes censés nous soucier pour une raison quelconque.
Bien sûr, Hawkeye mérite plus d'attention, mais Whedon a surcorrigé le problème.
Lui donner une famille que personne ne connaissait - à l'exception de Black Widow, apparemment - n'est en réalité qu'un complot pour développer Hawkeye en tant que personnage.
Cela n'a aucun rapport avec l'histoire réelle. En fait, cela nuit au fait que les Avengers devraient s'inquiéter de la conquête du monde par Ultron.
La famille secrète de Hawkeye était certainement une torsion, mais pas celle qui vous fait plus vous soucier de Hawkeye. Si quoi que ce soit, cela vous amène à vous demander pourquoi Hawkeye passe tout son temps à tirer des flèches sur des méchants alors que sa femme enceinte et ses enfants ont clairement besoin de lui. C'est juste un rôle parental irresponsable.
15 Enregistré: M. Glass était derrière tout (incassable)
Incassable est un autre film qui n'est pas jeté dans les conversations sur les films de super-héros aussi souvent qu'il le devrait. Quand vous y pensez, cependant, il a l'étoffe d'un film de super-héros comme Marvel ou DC: héros improbable, incident incitant, méchant et super pouvoirs.
M. Night Shyamalan faisait un film d'histoire d'origine de super-héros avant que cela ne devienne une chose. Vous pourriez même dire que c'est lui qui a défini la tournure de l'intrigue. Combiner ces deux choses dans un film comme Incassable a créé une histoire de super-héros non conventionnelle avec de très bons rebondissements.
L'agent de sécurité David Dunn est le seul survivant d'un accident de train. Il croise bientôt la route du mystérieux Elijah Price, un homme atteint d'ostéogenèse imparfaite et obsédé par la bande dessinée. Vers la fin du film, David découvre qu'Elie a orchestré tout l'accident - et de nombreux accidents avant cela - pour voir s'il existe des humains surpuissants comme David. Elijah revêt alors le nom de M. Glas et accepte son rôle de méchant de cette histoire.
Non seulement Samuel L. Jackson est génial dans le rôle, mais la torsion fait vraiment fonctionner l'histoire. Elijah est facile à sympathiser, et il semble relativement modeste au début. Cela rend cette révélation d'autant plus troublante et affective.
14 Hurt: les vraies intentions d'Amanda Waller (Suicide Squad)
Le DCEU a recueilli sa juste part de critiques au fil des ans. Wonder Woman a été bien accueillie, mais tous les autres opus de cette franchise ont été au mieux mélangés. Il a atteint le plus bas des plus bas avec Suicide Squad.
Suicide Squad était censé être une équipe amusante et méchante entre Deadshot, Harley Quinn, Captain Boomerang et bien d'autres. Cela s'est avéré être un gâchis - à la fois visuellement et narrativement. Rien n'illustre cela plus clairement que les intentions alambiquées d'Amanda Waller pour l'équipe.
Waller voulait réunir une équipe qui était facilement inutile mais disposée à faire le sale boulot. Ça a du sens. Ce qui n'a pas de sens, c'est la mission assignée à la Suicide Squad. L'Enchanteresse fait des ravages sur la ville, mais Waller charge l'équipe d'aider quelqu'un à s'échapper de la ville - elle-même. Elle tire ensuite sur ses collègues pour aider à dissimuler le désordre qu'elle a fait avec l'Enchanteresse.
Le simple fait de repenser aux événements du film fait tourner la tête. Waller a créé la Suicide Squad pour aider le gouvernement et, ce faisant, provoque un désordre potentiellement mortel que l'équipe doit nettoyer.
Il s'agit davantage d'une erreur de narration que d'un rebondissement simplement parce que c'est tellement déroutant. Suicide Squad est déjà un gâchis, et c'était le clou dans le cercueil.
13 Enregistré: le sort de Gwen Stacy (The Amazing Spider-Man 2)
Les films Amazing Spider-Man sont de loin les plus sous-estimés des itérations de Spider-Man. Ils n'étaient certainement pas parfaits, mais ils font beaucoup de choses correctement, parmi lesquelles la décision de nommer Andrew Garfield et Emma Stone comme Peter Parker / Spider-Man et Gwen Stacy, respectivement. Ces acteurs ont une excellente chimie et ancrent vraiment ces deux films, même si certains des autres scénarios ne sont pas aussi forts.
Une autre chose que ces films ont bien fait, c'est qu'ils vous ont fait ressentir les enjeux. Les actions et les erreurs de chaque personnage ont des conséquences. Cette franchise particulière de Spider-Man a le mieux montré la décision de mettre fin à la vie de Gwen à la fin de The Amazing Spider-Man 2.
C'est un point de l'intrigue établi dans les bandes dessinées de Spider-Man. Cependant, c'était toujours une décision risquée d'exécuter cela sur grand écran.
Gwen est l'un des plus grands personnages et son décès a été durement touché. Garfield vend vraiment ce moment avec sa performance, ce qui le rend encore plus difficile à digérer.
Ces films ne sont peut-être pas les plus appréciés des fans ou des critiques, mais ils nous ont tout de même donné le meilleur couple Spider-Man avec Peter et Gwen. La suite n'avait pas peur de livrer une adaptation fidèle de la fin de l'histoire de Gwen. Aussi déchirante que soit cette tournure, elle était nécessaire et donnait au film un poids émotionnel.
12 Hurt: Lois reçoit un baiser d'amnésie (Superman II)
Nous sommes tellement gâtés avec tous les films de super-héros qui sortent maintenant que nous perdons parfois de vue où tout a commencé. Aucun de ces films récents n'aurait été possible sans les films de Christopher Reeve Superman dans les années 70 et 80.
Christopher Reeve était l'un de ces acteurs nés pour jouer leurs rôles. Il a capturé la sincérité de Clark et le sens de la justice de Superman dans des mesures égales. Margot Kidder joue à merveille avec lui dans le rôle de Lois Lane. Leurs versions de Clark et Lois n'ont toujours pas été battues.
Aussi étonnants et influents que soient ces films, ils ont des rebondissements qui affectent négativement le film dans son ensemble. Superman II est une très bonne suite, mais sa fin est un grattoir à la tête. Lois découvre la véritable identité de Superman au fur et à mesure que le film progresse. Ce faisant, elle développe une affection plus profonde pour Superman et Clark, ce qui ne fait qu'aider leur relation à se développer. Cependant, Clark annule tout cela à la fin du film avec un baiser qui lui fait oublier la véritable identité de Superman.
Non seulement cela enlève le développement du personnage de Lois, mais cela n'a aucun sens avec les pouvoirs de Superman.
Il n'affiche jamais cette capacité avant de l'utiliser sur Lois, ce qui semble être un dispositif de complot assez pratique. Le film est toujours bon, mais il aurait été mieux sans cette torsion.
11 Enregistré: Le vautour est le père de Liz Toomes (Spider-Man: Homecoming)
Le MCU n'est pas connu pour sa pléthore de méchants incroyables. Ces films choisissent de se concentrer sur leurs héros - ce qui est bien, sauf que cela signifie généralement que les méchants en souffrent. De nombreux films MCU sont victimes de ce trope familier, mais Spider-Man: Homecoming n'en fait pas partie.
Retrouvailles n'est pas un film parfait, mais il connaît la valeur d'inclure un bon méchant. Cela montre cela en commençant par l'histoire d'Adrian Toomes / The Vulture. C'était un homme qui a souffert des erreurs de Tony Stark et qui utilise cette colère pour alimenter ses propres efforts vilains. Ses liens avec Peter Parker / Spider-Man deviennent encore plus personnels avec la révélation qu'il est le père de Liz Toomes, le béguin de Peter et la date de retour à la maison.
La tension dans cette scène en particulier est fantastique, car vous pouvez voir les deux personnages essayer de calculer leur prochaine pièce. Cela rend la situation plus personnelle pour Peter, qui tente toujours de faire ses preuves en tant que héros.
Le vautour est certainement l'un des meilleurs méchants du MCU, et des rebondissements comme celui-ci rendent ce fait plus clair. Il a survécu aux événements de Homecoming, le MCU peut donc avoir quelques astuces supplémentaires dans sa manche avec ce personnage.
10 Hurt: Miranda Tate est Talia al Ghul (Le chevalier noir se lève)
La trilogie The Dark Knight de Christopher Nolan est l'une des meilleures trilogies jamais réalisées. Tous les trois ont été des succès au box-office et des coups critiques. Cependant, les trilogies tombent souvent dans le piège "le troisième est le pire", et malheureusement, c'est vrai pour The Dark Knight Rises.
Ce n'est en aucun cas un mauvais film - Christopher Nolan semble incapable de faire un mauvais film. Cependant, ses méchants et son conflit central se sentent un peu dispersés - en particulier en sortant des coattails violets du Joker dans The Dark Knight. Bane est devenu une caricature plutôt qu'un méchant menaçant, et ses motivations sont quelque peu troubles.
La décision d'inclure Talia al Ghul, la fille de Ra's al Ghul, est encore plus floue. Elle se fait passer pour Miranda Tate, une femme qui tente de romancer Bruce Wayne / Batman. Lorsque Bruce revient de la fosse, Miranda le poignarde et se révèle être Talia.
Bien que cette torsion soit inattendue, elle n'a aucun poids avec le reste de l'histoire. Bruce apprend comment Talia était la seule personne à avoir jamais échappé à la fosse. Cependant, cela est à peine abordé à nouveau et se concentre plutôt sur la soif de sang de Talia.
Si Talia avait été un personnage mieux défini, elle aurait pu être un méchant plus formidable et intéressant pour Batman.
9 Saved: Gamora est sacrifiée (Avengers: Infinity War)
Avengers: Infinity War marque le point culminant du travail du MCU au cours des dix dernières années. Chaque héros, chaque équipe et chaque histoire d'origine ont mené à ce moment. Ils ont finalement affronté un méchant digne et menaçant à Thanos, qui a prouvé qu'il ne reculerait devant rien pour atteindre ses objectifs.
Il y avait beaucoup d'accumulation derrière l'arrivée de Thanos. Heureusement, les frères Russo l'ont eu raison en faisant de lui un méchant avec de vraies émotions et des luttes. La raison pour laquelle son arc fonctionne est à cause de sa relation avec Gamora.
Dans un flashback déchirant, nous voyons Thanos accueillir un jeune Gamora pendant qu'il élimine le reste des habitants de sa planète. Cela a commencé une relation père-fille très compliquée qui culmine dans Infinity War.
Thanos attire Gamora parce qu'elle connaît l'emplacement de la pierre d'âme. Cependant, lorsqu'il s'agit de le récupérer, il doit sacrifier la seule chose qu'il aime - Gamora.
Le sacrifice de Gamora était inattendu, mais émotionnellement efficace.
C'est un personnage que nous connaissons et aimons des Gardiens de la Galaxie, donc c'était dévastateur de la voir partir. Bien que son retour soit toujours possible, c'est une sortie de personnage qui devrait rester, car elle a rendu les enjeux plus graves.
8 Hurt: Nick Fury est vivant (Captain America: The Winter Soldier)
Comme nous le savons tous, le MCU a un problème établi pour faire coller les sorties de personnage. Il existe d'autres moyens de transmettre les enjeux au public, mais lorsque les cinéastes n'arrêtent pas de nous tromper, il est difficile de croire que ces événements à l'écran comptent.
Aussi bon que Captain America: The Winter Soldier soit, il représente toujours un exemple parfait de ce problème avec Nick Fury. Suite à la compromission du SHIELD, Fury est attaqué par des assaillants. Il essaie désespérément de fuir, mais se fait tirer dessus par le soldat de l'hiver dans l'appartement de Steve Rogers. Il semble perdre la vie en chirurgie peu de temps après.
Si cette sortie de personnage était restée bloquée pour de bon, cela aurait eu un impact profond sur Steve, Natasha Romanoff et Maria Hill.
Cela aurait également soulevé des questions intéressantes quant à la direction que prendrait l'Initiative Avengers à partir de là.
Cependant, aucune de ces idées n'a pu être explorée, car Fury a survécu à cette opération et a simulé son décès. Fury est un bon personnage, mais il n'a pas vraiment fait grand-chose depuis les films Phase One et Phase Two. Cela soulève la question de savoir pourquoi il avait besoin d'être maintenu en vie en premier lieu.
7 Saved: Diana est l'arme secrète de l'Amazonie (Wonder Woman)
Beaucoup de films de super-héros ces jours-ci ont opté pour une représentation plus «réaliste» du monde. Il n'y a rien de mal à cette approche, mais parfois ils cachent le fait que les héros sont censés être inspirants et pleins d'espoir. S'il y a un super-héros qui incarne cela, c'est Diana Prince / Wonder Woman.
Diana est un personnage fort, mais indéfectiblement gentil face à l'adversité. Elle est le héros dont notre monde avait besoin, c'est pourquoi Wonder Woman a si bien réussi d'un point de vue critique et financier.
Tout au long du film, Diana pense que son épée est la clé pour vaincre Ares, le dieu de la guerre et le méchant du film. À l'apogée du film, cependant, il est révélé que Diana elle-même est en fait l'arme secrète et le héros censés vaincre Ares pour de bon.
La raison pour laquelle cette torsion fonctionne si bien est qu'elle incarne les thèmes centraux du film: la force intérieure et l'espoir.
Diana est forte toute seule - elle n'a jamais eu besoin d'une arme spéciale pour sauver le monde. Tout ce dont elle avait besoin était de croire en ses propres capacités et de croire que ses actions étaient les bonnes. Peut-être que cela semble ringard en surface, mais c'est fidèle à ce que Diana représente en tant que super-héros.
Elle se bat pour la justice et pour le bien du monde. Le fait qu'elle soit l'arme secrète de l'Amazonie le souligne.
6 Hurt: Loki survit (Thor: The Dark World)
Avant 2018, si vous demandiez à quelqu'un qui était le meilleur méchant du MCU, il répondrait probablement Loki. Le dieu du mal était l'un des méchants - et des personnages - les plus étoffés du MCU. La meilleure chose à son sujet était qu'il était imprévisible - vous ne saviez jamais ce qu'il ferait, où était son allégeance, ou s'il était vraiment décédé.
Comme Thor se lamente dans Avengers: guerre à l'infini, il semble que Thanos ait peut-être mis fin à la vie de Loki pour de bon. Cependant, ce ne serait pas la première fois que Loki mord la poussière. Il est tombé du Bifrost à Thor, puis il a apparemment été poignardé à la fin de Thor: The Dark World. Malgré cela, Loki apparaît bien vivant à la fin du film, ayant pris la place d'Odin sur le trône.
Bien qu'il soit définitivement dans le personnage de Loki de prétendre qu'il était décédé, cela sape également tous les enjeux de Thor: The Dark World. Le (faux) décès de Loki était émouvant, tant pour Thor que pour le public. Cependant, lorsque vous enlevez cela, cela déprécie le moment - en particulier lors de visionnages répétés.
À vrai dire, cela symbolise le problème du MCU dans la transmission des enjeux. Pourquoi investir dans les personnages si vous savez qu'ils seront toujours en sécurité?
Loki était un ajout intéressant à avoir dans Thor: Ragnarok et Avengers: guerre à l'infini, mais il n'est toujours pas juste de tromper le public comme ça dans Le monde sombre.
5 Sauvé: le père de Star-Lord est le méchant (Gardiens de la Galaxie Vol.2)
Certains téléspectateurs ont des sentiments mitigés à propos des Gardiens de la Galaxie Vol. 2. Le conflit central n'est pas aussi clair et une partie de l'humour n'est pas aussi fraîche que dans le premier film. Pour être honnête, il est assez difficile de surpasser les premiers Gardiens de la Galaxie. Cependant, on pourrait soutenir que Vol. 2 est assez proche et surpasse même son prédécesseur d'une manière clé: le méchant.
Au début du film, il semblait que les mystérieux souverains en or seraient les principaux antagonistes des Gardiens tout au long du film. Bien qu'ils soient quelque peu antagonistes, le réalisateur James Gunn a choisi de révéler le véritable méchant plus tard dans le film - le père de Peter Quill / Star-Lord, Ego.
Ego a été taquiné à la fin du dernier film, mais ce film poursuit cette promesse en mettant au premier plan une grande partie du passé de Peter. L'ego est un céleste, c'est pourquoi Peter a pu conserver la pierre de pouvoir. Cependant, les véritables intentions d'Ego se révèlent avec la révélation qu'il avait donné le cancer à la mère de Peter et qu'il voulait étendre ses pouvoirs dans toute la galaxie.
À première vue, Ego peut sembler être un autre méchant générique, mais il marque en fait le début de la tentative du MCU d'incorporer des méchants plus personnels dans ses films. Les décisions d'Ego ont un impact profond sur Peter, ce qui fait que cette torsion fonctionne.
4 Hurt: Bucky a mis fin à la vie des parents de Tony Stark (Captain America: Civil War)
Bien que ce soit toujours un bon film, Captain America: Civil War est essentiellement Avengers 2.5. Steve Rogers / Captain America est toujours le personnage central, mais il y a encore beaucoup de personnages à la recherche de temps d'écran. Parmi eux, Bucky Barnes et Tony Stark / Iron Man.
Bucky est un personnage assez compliqué, ayant subi un lavage de cerveau pour répondre aux demandes d'Hydra. Steve a passé un long moment à le chercher. Tout ce drame déborde dans Guerre civile avec la querelle de Steve et Tony sur les accords de Sokovie.
Alors que les Avengers se livrent une guerre civile les uns aux autres, Tony découvre que le soldat de l'hiver avait en fait éliminé ses parents il y a de nombreuses années. Non seulement cela, mais Steve était au courant de cela et ne l'a jamais dit à Tony.
Certes, cela crée beaucoup de tension intéressante et alimente la rage de Tony envers Bucky et Steve. Cependant, il est encore un peu exagéré de dire que Steve était au courant. Dans Winter Soldier, Steve et Natasha Romanoff découvrent un bunker SHIELD qui contient des informations sur Hydra. Vraisemblablement, il apprend l'implication de Bucky dans le crime là-bas.
Bien que ce ne soit pas un retour complet, cela soulève d'étranges questions de continuité concernant ce que Steve savait et ne savait pas, et quel est le rôle de Bucky dans tout cela.
3 Enregistré: Le Joker ment sur les emplacements de Rachel et Harvey (The Dark Knight)
The Dark Knight est sans doute le meilleur film de super-héros jamais réalisé. Sous la direction visionnaire de Christopher Nolan, The Dark Knight était un film de Batman avec de vrais enjeux, le développement du personnage et l'un des meilleurs méchants de l'histoire du cinéma.
Quand il a été annoncé que Heath Ledger avait été choisi pour le Joker, personne ne pensait qu'il serait en mesure de le réussir. Ledger leur a rapidement prouvé qu'ils avaient tort, offrant un méchant fou, cruel et terrifiant.
Le Joker voulait montrer que même les meilleures personnes peuvent devenir les pires méchants, pour révéler la vraie nature de Gotham. Ce qui est effrayant, c'est qu'il réussit fondamentalement dans cet objectif. Tout cela remonte à sa décision de mentir sur les véritables emplacements de Rachel Dawes et Harvey Dent.
Alors que Batman l'interroge, le Joker l'oblige à choisir entre sauver Harvey et Rachel - qui est entouré d'explosifs. Batman choisit Rachel, mais quand il arrive sur les lieux, il découvre que Harvey est là à la place.
Harvey survit à l'explosion, mais le mensonge du Joker signifiait que Batman ne pouvait pas sauver Rachel.
Ce n'est pas rien de mettre fin à la vie d'un personnage majeur - en particulier de quelqu'un comme Rachel. Aussi déchirante que cette torsion ait été, elle a donné à Batman la motivation dont il avait besoin pour abattre le Joker et venger Rachel. Cela a également conduit à la transformation de Harvey en Two-Face.
2 Hurt: Le Mandarin (Iron Man 3)
Iron Man 3 est l'un des versements les moins conventionnels du MCU. Le réalisateur Shane Black apporte définitivement sa touche personnelle au film. Bien que cela puisse être une nouvelle version d'Iron Man en tant que personnage, ce n'est pas toujours une bonne idée.
La première moitié du film présente le Mandarin comme un méchant impitoyable lançant des attaques terroristes sur le pays. Il publie également des vidéos mystérieuses diffusant ses messages. Tony Stark / Iron Man - toujours aux prises avec le traumatisme qu'il a subi lors de la bataille de New York - se donne pour mission de l'arrêter.
Cependant, une fois que Tony découvre l'emplacement de la cachette du mandarin, il apprend que l'image du mandarin n'est qu'une ruse. En fait, le mandarin n'est qu'un acteur nommé Trevor Slattery, et le véritable homme derrière ces attaques est le scientifique Aldrich Killian.
Le mandarin est l'un des méchants les plus importants des bandes dessinées d'Iron Man. Changer sa trame de fond si radicalement dans les films semble manipulateur et faux. Si le film était parti avec une adaptation plus fidèle, il aurait pu être une menace réelle et imposante.
Cette torsion a polarisé de nombreux fans - pour une bonne raison. Il est normal de proposer une vision différente des personnages, mais ce n'était pas la manière de le faire.
1 Enregistré: SHIELD est compromis (Captain America: The Winter Soldier)
Captain America: The Winter Soldier est toujours l'un des meilleurs films MCU à ce jour, sinon le meilleur. Il a transformé une histoire de Captain America en un thriller d'espionnage dramatique avec des allégeances changeantes et des révélations déchirantes.
L'un des mouvements les plus intelligents que le MCU ait jamais faits a été d'explorer plus en détail l'histoire du SHIELD. C'est l'instance dirigeante derrière les Avengers, après tout, et la raison pour laquelle beaucoup de ces héros existent en premier lieu.
Le soldat de l'hiver renverse tout ce concept en révélant que le SHIELD a été compromis par Hydra. Steve Rogers / Captain America en prend conscience assez rapidement dans la scène emblématique des ascenseurs. Il élimine à lui seul tout un groupe d'agents Hydra alors qu'ils tentent de le détenir. Puis il s'échappe pour essayer d'aller au fond de tout cela.
Cette torsion définit Winter Soldier dans son ensemble et le distingue de nombreux autres films MCU. Il va au-delà d'un simple film de super-héros en mélangeant divers genres. La réaction de Steve à tous ces événements définit en outre son caractère comme vertueux et juste.
Une telle torsion aurait pu échouer si elle n'avait pas été bien gérée. Heureusement, les Russo ont montré qu'ils sont assez habiles à raconter ces histoires correctement.
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