22 Castings de fans du Seigneur des Anneaux meilleurs que ce que nous avons
22 Castings de fans du Seigneur des Anneaux meilleurs que ce que nous avons
Anonim

En 2001, Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring a lancé une course qui a duré la majeure partie de deux décennies. L'épopée au concept élevé ne lutte pas avec le bien et le mal en tant que flexibles ou absolus, mais elle plonge dans la façon dont les individus et les groupes luttent pour donner un sens à leur vie et persévérer face à une horrible adversité.

Plutôt que d'apprendre des personnages et des points de l'intrigue de l'histoire, en y dérivant une morale, le travail de Tolkien rappelle au lecteur que la beauté est dans le voyage et, à la fin, même si les personnages sauvent le monde, ils sont de retour là où ils commencé, à peine pire pour l'usure.

La trilogie de films initiale de Peter Jackson était aussi sinueuse que les livres étaient censés le faire, et maintenant, à la fin de ces deux décennies, alors que les fans parcouraient les films et attendaient patiemment la sortie suite après suite, ils ont (lentement) appris un peu d'appréciation de Tolkien pour prendre le temps pour le voyage dans son ensemble.

Pour tous les autres qui ne peuvent pas arrêter de revenir en arrière et de pinailler différentes parties du voyage, plutôt que de l'apprécier pour ce qu'il était, voici 22 castings de fans du Seigneur des Anneaux meilleurs que ce que nous avons.

22 Anna Kendrick - Arwen

La performance de Liv Tyler en tant que princesse de Fondcombe, Arwen, a peut-être divisé le public, mais cette refonte des fans est tout sauf un choix évident. Anna Kendrick n'était même pas une lueur aux yeux de la préproduction de Twilight lorsque les films du Seigneur des anneaux sont sortis, mais si elle avait été au point de sa carrière alors qu'elle est maintenant, Arwen aurait pris une imprévisibilité à l'écran qui Tyler n'a pas livré.

Les fans de Old School Rings peuvent protester contre le visage de la franchise Pitch Perfect jouant le rôle principal féminin dans la trilogie fantastique épique, mais le timing comique et le regard acéré de Kendrick pourraient faire une interprétation convaincante de l'elfe.

Il n'est pas exagéré d'imaginer l'actrice reprendre plusieurs scènes clés, en supposant simplement que New Line Cinema allait pour un remake beaucoup plus jeune. La séquence d'Arwen emmenant Frodon aux frontières de Fondcombe pour sauver sa vie des Ringwraiths a le potentiel d'être puissamment réalisée avec Kendrick dans le rôle. Si Liv Tyler prenait les elfes et les jouait comme un Vulcain détaché serein, Kendrick pourrait apporter un peu plus d'avantage à Arwen, rappelant au public qu'elle est à la fois une guerrière et une princesse.

21 Jeremy Irons - Saroumane

Avant de jouer Alfred dans la dernière mise à jour de Warner Brothers sur la franchise de films Batman , Jeremy Irons a eu une course sur The Borgias, il était mousquetaire dans The Man in the Iron Mask (1998) , et il a même exprimé le méchant lion, Scar, dans Le Roi Lion (1994). Alors que Christopher Lee fait du bon travail avec Saruman dans la trilogie originale, Jeremy Irons servirait de refonte encore plus efficace.

Le Saroumane de Lee est certainement assez effrayant pour être un méchant sorcier maléfique, mais il est presque trop menaçant. Il y a des moments où sa perversité sape un peu celle de Sauron. Le fait que Christopher Lee était un Saroumane aussi terrorisant a peut-être amené les gens à penser qu'il était le grand méchant de toute la mission, ce qui a entraîné une confusion de nom classique parmi les fans moyens. Irons apporte également un air de vulnérabilité désordonnée, bien plus sympathique que ne le pourrait Christopher Lee. Même quand il jouait le comte Dooku, dans Star Wars prequels, le public ne pourrait jamais vraiment ressentir d'empathie ou de sympathie pour son personnage, au lieu de voir simplement un pion avide de pouvoir. Jeremy Irons dans le rôle a le potentiel d'inspirer les fans avec un plus grand sentiment de compassion pour le personnage. Jusqu'à ce qu'ils apprennent finalement qu'il vend toute la bourse à Sauron.

20 Nicholas Cage - Aragorn

Non seulement Cage était un favori des fans pour Aragor, mais il était en fait en lice pour le rôle pendant un certain temps, le refusant finalement en faveur des obligations familiales. Cage est un nom fréquent en haut de toutes les listes de bandes dessinées et de rôles fantastiques, car son fandom personnel a été bien documenté. Bien que cette refonte ait pu sembler une bonne idée à l'époque et aurait pu, en théorie, avoir produit un bon résultat, cette refonte est un peu plus risquée que la performance de Viggo Mortenson.

Cage et Mortenson ont l'écart entre eux que Christopher Lee et Jeremy Irons, sauf à l'inverse. Là où le sorcier en bois et stoïque de Lee travaillait pour Saruman pour la plupart, un Nicholas Cage boisé et stoïque aurait pris quelque chose de Aragorn de Mortenson, en particulier en ce qui concerne sa relation avec celui qui joue Arwen. Le film expérimental est une chose, essayer de voir Nicholas Cage et Anna Kendrick produire de la chimie à l'écran serait légèrement dérangeant pour plusieurs raisons. Cage en tant qu'Aragorn, à la Mel Gibson en tant que version Lord of the Rings de William Wallace, est une idée dont les fans peuvent avoir de la chance que Hollywood se soit évanoui, pour une fois.

19 Éric Bana - Boromir

Avec un peu de chance, Eric Bana, dans le rôle de Boromir, ferait en sorte que plus que l'héroïque Hector de Troy (2004) devienne le méchant Nero de Star Trek (2009), bien que ce ne soit pas le pire endroit pour commencer. Sean Bean a joué le prince humain dans la communauté à l'écran, mais un peu plus de terrain aurait pu être préparé pour une lente décomposition du début de Boromir à sa fin opportune.

Malheureusement, Bean a tout donné avec ces yeux sinistres dans les premiers instants du premier conseil de la Fraternité. Quand il a finalement été rempli de flèches, tout le public pensait: «Je savais qu'il n'était pas bon dès sa première minute», plutôt que l'intention «oh mon Dieu, la communauté!» Personne ne peut être sûr que la performance d'Eric Bana aurait fait tourner le flip de Boromir plus doucement, mais Bana peut très bien avoir un équipement innocent que Bean a eu du mal à trouver. La trahison de Boromir met en place la véritable nature insidieuse du mal de l'Anneau et fait basculer le voyage de l'histoire par cœur du bien contre le mal à quelque chose qui examine la corruption à l'intérieur de tous les humains. Au lieu d'un moment de perte bouche bée à la vue du meurtre de Boromir, certains membres du public ont hoché la tête avec approbation à la perte de Sean Bean.Bana aurait pu être une perte un peu plus déprimante.

18 Sung Kang - Legolas

Tout ce qu'une personne a besoin de voir, c'est le travail de Sung Kang dans la franchise Fast and Furious pour être intéressé à voir son interprétation de l'énigmatique archer elfique Legolas. Orlando Bloom a lancé sa carrière de mégastar d'Hollywood en dehors du rôle, donc cela peut sembler un choix étrange de mélanger le casting, mais il y a eu des moments où Bloom a pris le contrôle de l'écran un peu trop agressivement pour que les subtilités de Legolas transparaissent.

La vision de Bloom sur le prince elfe têtu a attiré beaucoup d'attention, mais c'est un personnage difficile à comprendre pour le public de quelque manière que ce soit.

Chaque fois que Legolas ne regardait pas les Orcs et ne leur tirait pas des flèches, il ressemblait à un solitaire arrogant et pompeux qui ne se souciait que de lui-même. L'introduction de Legolas de Sung Kang dans la communauté aurait radicalement changé la dynamique. Son discours est tout aussi laconique, mais invitant en même temps. Cela conduit à un gars isolé, peut-être endommagé, mais pas à celui qui s'intéresse à être un intimidateur ou à rabaisser les autres. Kang a peut-être amené à l'écran un Legolas capable de s'amuser, au lieu de rester assis dans un coin et de se moquer des nains.

17 David Bowie - Elrond

Un autre choix pour le rôle qui était réellement envisagé à l'époque. Les fans et les studios de production ont adoré quand David Bowie jouerait, il était donc un choix naturel pour Elrond avant qu'Hugo Weaving n'assume enfin le rôle. Le roi elfe prophétique n'est pas si différent du rôle qu'il a joué dans Labyrinthe (1986), la vue de David Bowie, en plein maquillage magique, debout dans la plus haute alcôve du palais des cascades de Fondcombe aurait fière allure dans la bande-annonce.

Bowie a refusé le concert pour des raisons familiales, mais la preuve de ses talents d'acteur peut également être vue dans Zoolander (2001) et The Prestige (2006). Elrond de Weaving joue un rôle important dans la préparation de la dernière attaque de Sauron et il était là lors de la première évasion de l'anneau du mont Doom, le rôle est donc de taille. Agir en tant que roi, général, ami et père aurait donné à David Bowie le rôle de sa vie, mais cela peut être une autre refonte avec des yeux plus grands que son ventre. Malheureusement, les fans ne sauront jamais ce que la pop star aurait fait avec le plus ancien roi elfe résidant toujours en Terre du Milieu, mais s'il avait été choisi pour le rôle, le public aurait probablement regardé cette bataille finale avec un peu plus de suspense.

16 Gabrielle Union - Arwen

Union sortait juste avec Bring it On (2000), lorsque le Seigneur des Anneaux sortait en salles, mais elle aurait été un autre choix étonnant pour Arwen si tant de stars s'étaient alignées. En plus de son tour en tant que capitaine de cheerleading adversaire de l'East Compton High School, Union a figuré dans 10 Things I Hate About You (1999) et Cradle 2 The Grave (2003).

Ajouter Union à un casting déjà tout blanc peut sembler étrange en termes de relation familiale, en particulier avec la question sans réponse de sa filiation à Elrond. Mais cette refonte des fans a raison de dire que Union méritait d'obtenir un rôle comme celui-ci alors qu'elle était au sommet de sa carrière. Le public a rarement eu l'occasion de voir la gamme émotionnelle d'Union sur le devant de la scène, mais elle a bien pivoté entre le leader dominateur et la pom-pom girl empathique du lycée dans Bring it On , et elle a également été sage de sortir de cette franchise le plus tôt possible. Sur Cradle 2 the Grave, elle se montre prometteuse en tant que chef de file en tant que Daria, mais après cela, sa carrière n'a jamais eu la chance que Liv Tyler a faite de se montrer à la hauteur d'une franchise majeure comme Le Seigneur des Anneaux .

15 Tom Wilkinson - Theoden

Tom Wilkinson ne figure pas en bonne place sur la liste de reconnaissance des noms des messieurs britanniques âgés et distingués, mais il a toujours été dans à peu près tout, parcourant le cinéma et la télévision américains du début des années 2000. Il pourrait être le plus mémorable en tant que premier philosophe américain Benjamin Franklin, dans la mini-série John Adams . Avant cela, il s'est plongé dans la fantaisie, d'abord en tant que Carmine Falcone dans Batman Begins de Christopher Nolan . Il a également complété sa filmographie hollywoodienne en travaillant avec les plus grands noms sur des projets comme Grand Budapest Hotel (2014), The Lone Ranger (2013) et The Green Hornet (2011).

Avec son talent pour jouer les leaders affaiblis par l'infirmité, Wilkinson aurait été un excellent choix pour le rôle de Theoden et son arc principal dans les Deux Tours.

Un roi abattu par une paralysie sombre est exactement le genre de colère rampante, décrépite, le vieil homme en colère de Wilkinson joue si bien. En regardant de son trône au sommet de Rohan, Wilkinson a peut-être apporté quelque chose au rôle que Bernard Hill ne pouvait pas dans les films originaux. Wilkinson n'a pas non plus joué l'autre rôle principal humain en tant qu'intendant du Gondor dans cette série de films, bien qu'il ait peut-être également donné à John Noble une course pour son argent. Trop de gentlemen britanniques distingués, pas assez de films fantastiques quasi médiévaux pour qu'ils puissent tous jouer.

14 Marc Addy - Gimli

Mark Addy prouve qu'il n'est pas nécessaire de se distinguer pour être un gentleman britannique. Son gros travail aurait fait beaucoup de place pour le rôle de Gimli, le nain sensible et brandissant une hache, mais John Rhys-Davies a rempli le personnage de sa voix retentissante à la place. Addy, aux côtés de Tom Wilkinson, a fait une pause tôt dans The Full Monty (1997), il est également connu pour son travail sur A Knight's Tale (2001) et l'adaptation fantastique dans laquelle il a finalement fait irruption, Game of Thrones .

Son tour en tant que roi de courte durée de Westeros, Robert Baratheon, est un bon exemple de la façon dont il aurait créé le personnage de Gimli. Les fans pourraient s'attendre à un timing comique légèrement meilleur pour ses coups à Legolas, mais un peu moins de cette voix pour laquelle Rhys-Davies est connu. La plus grande série de spectacles de Gimli dans la trilogie de films se trouve dans le premier, The Fellowship of the Ring , lorsque lui et son équipe parcourent les mines de Moria et découvrent tous les parents décédés du nain. Imaginer Addy faire cette horrible découverte et hurler de chagrin et de peur pour la situation qui les attend prend cette scène dans une toute nouvelle direction. Addy aurait même pu apporter encore plus d'équilibre à la communauté, inspirant potentiellement plus de fans à appeler Gimli leur membre préféré.

13 Daniel Day Lewis - Aragorn

Un autre espoir de fan qui était vraiment en lice pour le rôle est Daniel Day-Lewis pour Aragorn. Selon certaines informations, Day-Lewis a été invité à plusieurs reprises à accepter le rôle par Peter Jackson, mais a continué à réclamer un conflit d'horaire. Une fois que Mortenson a été engagé pour le rôle, un autre acteur de méthode intense a pris le rôle principal masculin.

Day-Lewis, Last of the Mohicans (1992), Gangs of New York (2002), There Will Be Blood (2007), apporte une intensité célèbre à chaque personnage qu'il joue, et les fans pourraient bien se demander comment cette refonte aurait amélioré le rôle. Dans les batailles, Day-Lewis a peut-être apporté encore plus de préparation et d'agression au rôle du Ranger que même Mortenson, mais les scènes plus douces auraient pu en souffrir. Daniel Day-Lewis a pleinement exposé sa vulnérabilité pendant Lincoln, mais son talent pour la romance n'a pas été vu avec succès dans les films. L'histoire d'amour entre Aragorn et Arwen était l'un des rythmes les plus gratifiants émotionnellement de toute l'odyssée; cela a donné quelque chose aux fans à rechercher au-delà de deux hobbits essayant de sauver le monde. Phantom Thread a peut-être été le dernier film de Daniel Day-Lewis, mais cela n'empêchera probablement pas Peter Jackson d'essayer de le faire participer à de futurs projets Tolkien.

12 Emma Stone - Galadriel

Si le Seigneur des Anneaux était choisi aujourd'hui, Emma Stone serait certainement en lice pour Galadriel, la reine elfe de Lorien Wood. Cate Blanchett, star de Ocean's 8 (2018) , I'm Not There (2007) , et Thor: Ragnarok (2017), a joué le rôle dans l'original et a habité le personnage avec une aura de pouvoir aliénante, qui a évoqué une force sereine. Emma Stone, surtout connue pour ses rôles dans La La Land (2016), Birdman (2014) et Superbad (2007), a capturé le créneau de sa génération pour un caractère pensivement empathique et stoïque du pouvoir féminin. Le pouvoir de Stone en tant qu'acteur, comme celui de Blanchett, vient de sa satisfaction intérieure de la vision.

Cette détermination autonome est parfaite pour Galadriel, car il n'est pas exagéré d'imaginer Stone glissant à travers la forêt, se présentant à la Fraternité ou lisant de manière effrayante les pensées de Frodon et communiquant par télépathie partout. S'il y a un acteur vraisemblablement capable de télépathie innée, c'est Emma Stone. Malheureusement, les vrais films ont été projetés bien avant la carrière de Stone, donc cette refonte tombe dans la catégorie des futures adaptations. Cependant, si un projet de série télévisée basé sur les événements autour de la Terre du Milieu se produit sur Amazon (et si Stone daignait faire une émission de télévision), elle ferait toujours une grande reine elfe.

11 Anthony Hopkins - Denethor

On ne sait pas si Anthony Hopkins était réellement en lice pour le rôle de Denethor, intendant du Gondor, mais il aurait certainement ajouté au personnage s'il en avait eu l'occasion. Hopkins, lauréat d'un Oscar, star de Silence of the Lambs (1991) , Westworld (2016) et How The Grinch Stole Christmas (2000), aurait apporté un peu plus de charme au rôle que John Noble, mais en utilisant son Odin voix et Hannibal Lector effrayant, il aurait pu être tout aussi effrayant. Noble, connu pour Fringe (2008) , et The Last Airbender (2010), entre autres, était plus que suffisant, mais cette refonte des fans aurait du mérite si la franchise se retrouvait sans pouvoir de star.

Au cours de cette scène où Denethor déplore son existence et mange son déjeuner de tomates juteux, intimidant Pippin, Billy Boyd aurait eu beaucoup plus peur de chanter cette chanson devant le regard intimidant, mais scintillant, d'Anthony Hopkins.

En fin de compte, Noble était probablement toujours le bon choix, ne serait-ce que pour son rugissement incroyablement néo-zélandais qui terrifie tout le monde et confirme sa folie. Pourtant, c'est dommage que Hopkins n'ait pas été inclus dans l'une ou l'autre franchise. Il aurait fait un grand orc âgé, par exemple.

Dix Benedict Cumberbatch - Sauron

Avec Peter Jackson, si l'un de nous avait connu Benedict Cumberbatch plus tôt, nous l'aurions inclus dans nos vies. Cumberbatch était la voix derrière les antagonistes des films The Hobbit Smaug the Dragon et Necromancer, mais il aurait également été aussi terrifiant que la voix du grand méchant de la trilogie initiale. La star de Sherlock (2010) , Docteur Strange (2016) , et Frankenstein (2011) a un style de livraison talent vocal très articulé et unique qui aurait bien servi le maître de la Montagne du Destin.

Alan Howard était la voix entendue alors que Sauron écrasait les armées de toute la Terre du Milieu dans la première trilogie, hurlant de cet œil de feu. Cumberbatch, notant le lien entre la version de Sauron que les fans ont vue en premier et cette incarnation primitive dans Les suites du Hobbit , remplit la voix sombre, puissante et puissante d'une grande quantité de râpe et de fumée juste pour rappeler aux téléspectateurs que même si elle parle notre langue, cet être est définitivement bien au-delà de l'humain. Mis à part les effets vocaux et les couches de tons différents, le doublage de Cumberbatch porte plus d'intention que l'original, les résultats de Smaug et du Nécromancien étant très directs et agressifs. La voix émanant du Mordor avait tendance à être plus vague et inquiétante, mais là encore, vague et inquiétante est le pain et le beurre du méchant tyrannique.

9 Tom Hiddleston - Langue de ver

Cette refonte est une autre qui a raté de peu l'alignement des générations. Wormtongue, le serviteur pleurnichard de Saroumane qui utilise sa position dans la cour de Rohan pour infecter Theoden et faire tomber les Cavaliers de l'Ouest. Hiddleston, connu pour Thor (2011) , Le gestionnaire de nuit (2016) , et Muppets Most Wanted (2014), a fait ses preuves dans son rôle de Loki qu'il est capable de descendre les niveaux perfides de prise pathétique Wormtongue au pouvoir. Si quoi que ce soit, Hiddleston est peut-être trop sympathique en tant que pourriture qui empoisonne le trône, mais jouer un personnage aussi désespéré et complice n'aurait fait qu'ajouter au suspense du film.

Ce qui n'enlève aucun crédit à la performance de Brad Dourif. Son tour en tant que personnage était incroyablement effrayant, s'inscrivant dans la lignée des autres faits saillants de sa carrière en tant que leader dans One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) et l'homme derrière Chucky de Child's Play (1988). Avec le CV de Dourif en tant que talon établi, il est plus facile de voir comment il a construit la base de la gentillesse brûlante de Wormtongue et de la rage réprimée et brûlante. Hiddleston aurait de grandes chaussures à remplir, mais j'espère qu'il aurait pu plonger le public plus profondément dans sa spirale honteuse d'apitoiement sur soi et de haine.

8 Jim Broadbent - Bilbo Baggins

Ceci est une suggestion pour une refonte pour le vieux Bilbo, pas celui de la franchise The Hobbit , bien que, de manière réfléchie, Broadbent ait pu être une imagination plus précise d'un Martin Freeman âgé, qui continuerait à jouer le personnage dans les préquelles. Jim Broadbent, peut - être mieux connu pour ses rôles dans Moulin Rouge (2001) , Le Journal de Bridget Jones (2001) , et Harry Potter et le Prince de sang mêlé (2009), apporteraient un angle très différent de celui Ian Holm, qui a joué le Hobbit dans la première franchise.

Holm, Alien (1979), Le cinquième élément (1997), Ratatouille (2007), a apporté une quantité parfaite de crabe à Bilbo. Il en avait marre, voulant juste être laissé seul, la version du personnage se sentait très fidèle aux livres et son dérangement, en pleine vue pendant cette scène à Fondcombe, a fait un excellent travail pour soutenir le pouvoir de l'anneau. Broadbent aurait peut-être apporté un avantage un peu plus doux aux plus vieux Baggins, mais devrait toujours pouvoir accéder à ce côté cruel, Bilbo aurait pu. Si quoi que ce soit, Broadbent a peut-être apporté une lassitude charmante et charmante d'Horace Slughorn que Bilbo, voyageur du monde entier, serait sûr d'avoir. Ce charme s'est peut-être répercuté sur le public pour donner à l'oncle de Frodon un peu plus de sympathie, mais le plus grincheux Bilbo était à la fois hilarant et dérangeant.

7 Clarke Peters - Gandalf

Cette refonte aurait certainement amené Gandalf le Gris dans une nouvelle direction, mais Clarke Peters, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017), The Wire (2002), K-Pax (2001), auraient incarné le sorcier bien talonné et ajouté une nouvelle dimension à ses pouvoirs.

Les yeux sévères et les effets directs de Peters auraient probablement donné au public un Gandalf plus ancré, mais cela n'aurait probablement fait qu'ajouter à son aura de tout pouvoir englobant et à sa richesse de connaissances.

McKellan, maintenant une représentation domestique de la sorcellerie dans son ensemble, grâce à ce rôle, a beaucoup apporté à la pièce, créant définitivement une figure plus grande que nature. Ses autres crédits incluent X-Men (2000), Gods and Monsters (1998) et The Da Vinci Code (2006), ainsi que plusieurs productions de haut niveau de Shakespeare, il n'est donc pas étranger à jouer des personnages avec une large portée et des caractéristiques scandaleuses. Tout au long de son propre arc, Gandalf est à l'intérieur et à l'extérieur, presque indifférent à la mission à certains moments, faisant de son mieux, mais toujours une entité immortelle plutôt qu'un membre de la famille. Alors que lui, Frodon et Bilbo ont établi un bon rapport dans les films, avec Peters dans ce rôle, son essence dans l'équipe aurait pu être livrée encore plus et sa perte et son rétablissement auraient été encore plus époustouflants.

6 Sean Connery - Gandalf

Si Gandalf de Clarke Peters réunissait la communauté dans une famille plus serrée, la vision de Sean Connery sur le sorcier parfois connu sous le nom de Mithrandir, pourrait cimenter Gandalf en tant que grand-père du groupe. Connery, célèbre pour ses rôles de James Bond, et la star de The Rock (1996) , et La Ligue des gentlemen extraordinaires (2003) joue généralement plus de mains sur les rôles que Gandalf de Tolkien, bien que les rapports disent qu'il qui a offert le rôle de Jackson. Pour sa part, Connery admet sans détour qu'il ne s'est pas connecté au rôle après l'avoir lu et laissé passer l'opportunité. Le légendaire acteur écossais a tout à fait mérité le droit d'être sélectif, mais les fans peuvent encore se demander ce que les films auraient fait avec son brogue explosif remplissant le dialogue.

Là où McKellen a apporté une profondeur de sensibilité enveloppée de mysticisme distant, Gandalf de Connery aurait été beaucoup plus marqué par la bataille et discerné, peut-être aussi un peu plus émotionnellement instable. Imaginer ses yeux perçants regardant sous un chapeau à larges bords ou avec quel mépris il réprimanderait Bilbo pourrait facilement mettre en évidence le personnage. Les critiques peuvent douter des capacités du `` héros d'action suave '' pour lequel Connery est surtout connu pour s'occuper du bien-être de tout un royaume, mais nous pensons qu'il le ferait.

5 Nick Offerman - Gimli

Nick Offerman, sévère et comiquement bourru, serait une refonte parfaite pour la version de la franchise de Gimli, si les films étaient repensés pour aujourd'hui. Offerman est surtout connu sous le nom de Ron Swanson, l'homme des bois à la voix simple qui dirigeait le bureau des parcs et des loisirs .

Il est un peu grand pour un nain, mais les poils du visage débordants, la voix grognante et l'esprit sec donneraient au public une vision fraîche et légèrement plus comique de Gimli, fils de Gloin.

John Rhys-Davies a joué le représentant nain de la communauté dans la franchise de Peter Jackson et il a effectivement montré aux fans une profondeur de fierté et d'honneur nains sous une armure hirsute. Davies, connu pour son rôle dans la franchise Indiana Jones , Princess Diaries 2 , et une foule de rôles de doublage, est le deuxième brogue écossais le plus célèbre de cette liste et il compte toujours comme la caractéristique la plus attachante de Gimli. Pour qu'Offerman apporte quelque chose de plus au personnage, il devrait faire plus que simplement grogner sur la Terre du Milieu, mais s'il pouvait mélanger son humour et révéler un peu plus les sensibilités de Gimli, comme il a pu accéder en tant que Ron Swanson, la dynamique entre lui, Legolas et Aragorn prendrait une toute nouvelle attitude.

4 James McAvoy - Frodo Baggins

Il semble que la carrière de McAvoy a raté de peu une occasion d'être considérée pour Frodon pendant le tournage de la trilogie originale. L'acteur, qui a surgi dans les rumeurs qui tournaient autour du casting pour Le Hobbit, a nié toute implication dans la production, mais a mentionné qu'il serait ouvert à jouer un jeune Gandalf si l'occasion se présentait. Cela correspond au CV de McAvoy à ce jour, y compris les rôles principaux dans X-Men: First Class (2011) , Split (2016) , The Last King of Scotland (2006). Dans tous ces projets, le personnage de McAvoy a été un peu plus autonome et moins impuissant que Frodo d'Elijah Wood parfois sorti.

Wood, dont la filmographie comprend Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) , Happy Feet (2006) , The Faculty (1998), déverse les peurs et la tension émotionnelle de son personnage sur l'écran si efficacement que le public ressentait chaque minute de douleur. Ring causait. Chaque fois que son visage passait à l'écran, le public pouvait voir comment le pouvoir corrosif de l'anneau l'affectait. Frodon de McAvoy aurait pu être un peu plus réservé, plus intérieur et contemplatif. Il est possible que son interprétation du personnage ait abouti à un Hobbit plus hésitant. Mais alors que le rapport neutre de McAvoy est un peu plus silencieux que celui de Wood, cela pourrait rendre son humeur et son caractère encore plus exaltants.

3 Liam Neeson - Boromir

Il s'agit d'une refonte de fan qui n'aurait compromis aucune partie du personnage. Si Liam Neeson avait été choisi comme le sauveur potentiel de tous les humains de la Terre du Milieu, Boromir aurait volé la série tout au long de The Fellowship of the Ring et le public aurait ressenti beaucoup plus de conflit autour de l'ami devenu ennemi. Neeson, contrairement à Bean, n'aurait pas télégraphié la trahison du premier instant, entraînant un effondrement ultime beaucoup plus déprimant et une mort encore plus déchirante à la fin de ce premier film.

Sean Bean, dont le CV abrégé comprend GoldenEye (1995), National Treasure (2004) et Patriot Games (1992), a joué un méchant dans chacun de ces films. Instantanément, lorsqu'il est venu à l'écran, le public s'est rangé du côté de Frodon, obtenant une ambiance effrayante dès le moment de son explosion avide lors de ce premier conseil d'Elrond. L'instantané des rôles de Neeson comprend une certaine méchanceté, comme Batman Begins (2005) et une certaine mentalité de guerrier, Taken (2008), mais aussi une sensibilité profonde, la liste de Schindler (1993). Les téléspectateurs (et non les lecteurs) auraient été déconcertés, essayant de comprendre lequel de ces Neeson ce film proposait. Boromir de Bean a très bien organisé Aragorn pour prendre d'assaut dans une réclamation du trône, mais si le but de ce premier film établissait la nécessité de la communauté, un déclin plus marqué d'un Neeson Boromir aurait pu conduire ce message différemment.

2 Eddie Redmayne - Jeune Bilbo

Pour le public qui en a un peu marre de Martin Freeman, dont l'omniprésence des gars du bas de la rue l'a amené à jouer des dizaines de rôles principaux en tant que l'un des acteurs britanniques préférés actuels d'Hollywood, une autre star rejoignant rapidement ces rangs est Eddie Redmayne.

Mieux connu pour son rôle de premier plan en tant que Newt Scamander dans le nouveau lot de films Harry Potter , Redmayne est un cheveu plus jeune que Freeman, mais tous deux sont pleinement capables de la confusion déterminée par Bilbo Baggins.

Freeman a joué un rôle similaire à Arthur Dent dans The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005), un rôle similaire dans Love Actually (2003), et un rôle similaire dans Sherlock de la BBC, mais il est certes excellent dans ce domaine. Les engrenages de Freeman tournent à l'écran alors que vous pouvez le voir lutter contre toutes les situations qui se présentent devant lui. Sa consternation face à une douzaine de nains entrant dans sa maison joue remarquablement sur cette compétence. Mais les fans ont raison de penser que Redmayne aurait pu apporter un nouveau look à Bilbo. La filmographie du jeune acteur, en plus de cette franchise préquelle de Harry Potter , comprend La théorie de tout (2014) et Les Misérables (2012). L'ambiance de Redmayne est plus spécifique, capitalisant sur l'apparence d'une sagesse et d'une perspicacité cachées, et cette qualité prédestinée qui imprègne les performances de Redmayne fonctionnerait bien pour l'histoire d'origine de la façon dont un humble Hobbit sauve son monde.

1 Samwise Gamgee - John Broadly-West

John Broadly-West, mieux connu de tous sous le nom de Samwell Tarly de Game of Thrones, est une expérience de pensée naturelle pour la refonte de Samwise Gamgee, même si environ deux décennies séparent la carrière de West de celle de Sean Astin. En plus d'améliorer considérablement l'accent du personnage de Sam, Broadly-West aurait pris le personnage dans une direction beaucoup plus détournée, soit en réussissant à transformer Samwise en un héros dans une transformation incroyable, soit en subvertissant d'une manière ou en une autre cette relation dynamique en duo et en complimentant Frodon dans autrement.

Astin, qui, en plus de gagner des cœurs à l'origine dans Les Goonies (1985) était aussi le joueur de football en difficulté de Notre-Dame, Rudy (1993), de sorte que son type d'outsider sortant d'un labeur assiégé était préfiguré par sa carrière. Cela dit, il l'a joué à merveille, gravissant le voyage vers Mount Doom même quand il semblait que c'était le plus difficile et achevant ainsi le voyage d'un héros. Aussi étonnant que soit ce voyage, si John Broadly-West avait fait le même revirement, le film aurait été encore plus stupéfiant. S'il y a un rôle pour un héros improbable dans les futures aventures de la Terre du Milieu, recherchez un croisement mythique et médiéval britannique fantastique pour Broadly-West afin de nous montrer davantage son talent de meilleur ami opprimé au second regard.

-

Lequel de ceux-ci auriez-vous aimé voir? Faites le nous savoir dans les commentaires!