L'animateur légendaire Glen Keane a passé du temps avec des journalistes pour discuter de l'une de ses plus grandes créations, The Beast from Beauty and the Beast. La récente réédition de DVD / Blu-ray a livré un nouveau trésor de séquences en coulisses, mais manquait d'un regard vraiment en profondeur sur la création de Keane de la Bête.
Keane est devenu un nom connu dans l'animation avec La Petite Sirène en 1989. Seulement deux ans plus tard, Keane a été l'animateur superviseur sur La Belle et la Bête. C'était le premier film d'animation à recevoir une nomination aux Oscars pour le meilleur film. Le seul autre était Up de Disney Pixar près de 20 ans plus tard.
La "Disney Renaissance" a été essentiellement menée par les équipes d'animation de Keane, via les succès de La Petite Sirène, La Belle et la Bête et Tarzan. Grâce à sa passion pour l'animation et à sa formidable éthique de travail, Keane a contribué à la conception de certains des films d'animation les plus appréciés jamais réalisés. Mais la création de La Bête dans La Belle et la Bête était un défi de taille pour Keane.
(caption align = "aligncenter")
Le château qui a inspiré le château de la Bête (/ caption)
Keane a passé des nuits interminables à essayer de créer The Beast. Avec son équipe d'animateurs, il s'est rendu en Europe pour mener des recherches pour le film. Avant le voyage, Keane était certes sceptique à propos de La Belle et la Bête, mais le voyage a tout changé et bientôt l'exécutif Jeffrey Katzenberg a dirigé la refonte du film. Le tournant s'est produit lorsque l'équipage a visité le château de Chambord dans la vallée de la Loire en France.
«C'était un endroit inquiétant et impressionnant avec toutes ces flèches et juste debout devant nous. Je veux dire que je n'oublierai jamais le matin de conduire là-haut à travers le brouillard et le brouillard et de le voir là-bas. Je pensais que c'était le château de la Bête. C'est là qu'il habite.
Une fois que les animateurs ont ravivé leur confiance dans le film, Keane a mené la chasse au look de La Bête. Les discussions ont amené un certain nombre d'animaux à la table pour l'inspiration, y compris des sangliers, des chèvres et des mandrills. En fait, Keane admet qu'ils ont donné à The Beast un cul arc-en-ciel, tout comme les mandrills de la vie réelle.
"La bête a en fait un cul arc-en-ciel mais personne ne le sait à part Belle."
Compte tenu de la profonde romance de Belle, il ne serait pas surprenant que Belle ait vu l'arrière de La Bête. Bien sûr, une scène de sexe était hors de question pour La Belle et la Bête, mais Keane avait beaucoup de mal à essayer de créer une créature dont Belle pourrait vraisemblablement tomber amoureuse. Chaque partie des animaux qu'ils ont étudiés est devenue une partie de La Bête - tout s'ajoutant à une créature avec une physicalité émotionnelle.
«Le centre de l'émotion chez un personnage se trouve dans les sourcils et les yeux. Et c'est là que regarde le public. Tous les autres trucs sympas, les trucs animaux, et toutes les cornes et tout sont prêts à s'habiller pour les yeux.
Keane aimait les particularités des animaux individuels. Il ressentait tellement la façon dont le front d'un gorille a instillé une émotion réelle et reconnaissable qu'il a commencé à associer ces qualités à d'autres animaux. La douceur de la crinière d'un lion, la laideur des défenses d'un sanglier, la tristesse de la barbe d'un buffle, les pattes et la queue du loup et le corps puissant d'un grizzly sont tous devenus une partie de La Bête. Ensuite, Keane a ajouté une étape de plus pour vraiment terminer The Beast - il l'a mise à quatre pattes.
«Et soudain, je l'ai regardé, et c'était comme, c'est lui. C'est la bête. Voilà à quoi il ressemble. Et c'était comme je l'ai dit, c'est comme si le personnage existait avant, et du coup il apparaît sur le papier et vous l'avez reconnu. Et c'était l'expérience de ce moment.
Même si Keane a supervisé le cœur de La Belle et la Bête, il n'a pas été autorisé à observer la performance de Robby Benson en studio. Quand il a finalement entendu le travail de Benson, en particulier la chanson emblématique "Something There", il a vraiment adhéré au concept d'amour entre Belle et The Beast.
«Jeffrey Katzenberg avait tellement peur que j'allais dessiner la Bête comme Robby Benson. Et alors il a dit, je ne veux pas que vous rencontriez Robby Benson avant la fin de ce film. Parce que j'avais l'habitude de participer à des sessions d'enregistrement, de travailler avec les acteurs. Mais dans ce cas, je n'ai pas été autorisé à le faire spécifiquement à cause de ce truc avec Jeffrey.
La performance de Benson était sans doute tout aussi essentielle au succès du film que l'animation dans son ensemble. Lorsque les Oscars ont été décernés, le monde a donné à Beauty and the Beast une reconnaissance sans précédent. Enfin, un film d'animation a franchi le seuil et remporté une nomination pour le meilleur film. Il a perdu le prix au profit de Silence of the Lambs, mais Keane croit en la possibilité d'une future victoire animée.
L'argument selon lequel les films d'animation n'ont pas de vrais acteurs et ne devraient donc pas gagner le meilleur film est un argument qui frustre Glen Keane. En fait, Keane pense que les films d'animation demandent plus de travail pour bien fonctionner et méritent donc plus de crédit.
"Silence of the Lambs était un film phénoménal. La Belle et la Bête aussi. Et est-ce que cela va se reproduire? Je crois que ce sera le cas. Je dois croire que cette animation artistique est la plus grande forme d'art qui soit … Jouet L'histoire 3 pourrait remporter le prix du meilleur film et beaucoup d'autres personnes le pensent."
«J'ai vraiment investi mon cœur et mon âme dans ce personnage. Et la voix de Robby Benson, je veux dire, j'ai l'impression que nous y mettons tellement tous les deux. Et le fait que nous le dessinions ne le déprécie pas. Cela ajoute en fait plus. la valeur à moi. Vous savez donc je pense que ça vient."
Une scène animée qui a gagné son poids en or Oscar était la puissante transformation de La Bête en sa forme humaine. Il a toujours son poids en tant que moment d'émotion dans l'un des films les plus légendaires de l'animation. La scène était plus qu'une simple pièce du puzzle pour Keane - elle tient une place dans son cœur.
"Il me restait une semaine en production et je n'y étais même pas encore arrivé … Alors que The Beast tourne, vous pensez que le dos n'est pas expressif. Mais c'est en fait un aspect incroyablement expressif de ce personnage … Et sa tête tournait lentement. Mais je la garde dans l'ombre. Et alors que la tête vient vers nous, cette transformation, ceci - c'est un moment spirituel."
Les souvenirs de Keane de La Belle et la Bête sont agréables. Mais comme tant de grands artistes, Keane est aussi son propre critique le plus dur. Il adore le film, mais il y a encore des choses qu'il aurait aimé pouvoir faire différemment.
«J'aurais aimé qu'il puisse rester la Bête. En fait, je nous ai fait enregistrer une ligne à la fin du film où Bête et Belle, le prince - qui sait quel est son nom. Je veux dire que vous savez que son nom était Beast - il dansait. Et je savais que le public allait être déçu qu'ici était - qu'est-il arrivé à notre Bête? Alors je leur ai fait enregistrer Belle en disant, tu penses que tu pourrais te faire pousser la barbe? (Rires) Vous voyez? Vous riez. Ce fut une bonne idée. Ce n'est pas dans le film. Nous aurions dû le mettre là-dedans. Oui."
Dans une carrière remplie de chefs-d'œuvre animés, Keane a du mal à classer son travail. Chacun l'a affecté d'une manière différente et trouve sa place dans sa mémoire. Mais Keane est plein d'anticipation pour son dernier travail, Tangled, qui présente un nouveau défi en animation CG.
«La Petite Sirène pour moi était comme wow. La bête était tellement personnelle - comme une expression spirituelle pour moi. Tarzan était vraiment un frisson à cause de la joie d'animer ce personnage et cet espace et le frisson du dessin que cela m'a donné."
La passion de Keane pour l'animation se répand à chaque réponse. Il a discuté de sa passion plus directement en affirmant simplement son désir de toujours travailler. Il déteste rester assis sans rien faire. Keane travaille toujours sur le prochain projet, essayant de se remettre en question en tant qu'artiste.
L'homme qui a aidé à inaugurer une nouvelle ère de l'animation était responsable de tant de grands films. Keane possédait le 1989-1999 avec des travaux sur La Petite Sirène, Les Sauveteurs Down Under, La Belle et la Bête, Aladdin, Pocahontas et Tarzan.
En tant qu'animateur directeur du prochain Tangled, nous serons honorés du premier travail de Keane en sept ans. Espérons que l'animateur de 56 ans continuera à créer des films Disney qui enrichiront son étonnante carrière.