En décembre de l'année dernière, la légende du scénariste Dan O'Bannon est décédée des suites de complications de la maladie de Crohn, une maladie dont Dan souffrait depuis plus de trente ans. O'Bannon était un scénariste hollywoodien de premier ordre qui est probablement le plus célèbre pour avoir écrit Alien de Ridley Scott et le film d'Arnold Schwarzenegger Total Recall. O'Bannon a également écrit, entre autres, Blue Thunder et Dark Star de John Carpenter en plus de diriger la suite du film d'horreur, The Return of The Living Dead.
Grâce à mon ami le réalisateur Brett Hart (Bone Dry), j'ai fait la connaissance de Dan et de sa femme Diane et au fil de plusieurs courriels, j'ai pu interviewer Dan à propos de sa carrière et de la façon dont Hollywood a changé au cours des dernières décennies. Lisez la suite pour une conversation avec le scénariste légendaire.
La réalisation de films a beaucoup changé au cours des 30 ou 40 dernières années - qu'en pensez-vous?
La disponibilité de l'équipement numérique a eu un impact considérable sur tous les aspects de la réalisation de films au cours des dernières années. Le plus important, je pense, est la disponibilité du matériel de tournage pour tout le monde. C'est une bonne chose, surtout pour les pays du tiers monde. Cela a eu un effet quelque peu négatif sur les films traditionnels, car les effets clairement réalisés numériquement ont beaucoup moins d'impact sur le public. Le public devient blasé et le film devient bien plus une aventure à sensations fortes que du cinéma.
Que pensez-vous du budget croissant des photos de studio?
C'est la mort du cinéma.
Voudriez-vous maintenant voir le public répondre à ces films comme «lent» ou «sans incident» aujourd'hui?
Pas le public, les studios. Les cadres de studio d'aujourd'hui, et ont peut-être toujours été, un grand frein à la créativité au cinéma. Ils ne sont pas payés pour avoir de l'imagination.
Qui est à blâmer pour l'abaissement des films - public, cinéastes?
Les cadres de studio qui n'ont aucune idée de la narration d'histoires doivent prendre une partie du blâme ici. Comme je l'ai mentionné, ils semblent être dans le secteur des sensations fortes maintenant, pas dans le cinéma tel que nous le pensons.
Concernant le rythme du film - le public a-t-il progressé ou régressé en ce qui concerne le rythme?
L'œil du public est devenu beaucoup plus rapide dans sa capacité à saisir des informations, mais cela n'a rien à voir avec leur souhait de voir le rythme, le caractère et le développement atmosphérique. Le public a toujours envie d'une bonne histoire. Si l'histoire est bonne, vous pouvez vous tenir autour d'un feu de camp après la tombée de la nuit et la raconter, et elle sera captivante pour l'auditeur.
Que pensez-vous des remakes?
S'il vous plaît, plus de remakes.
Quels sont les principaux défis auxquels vous êtes confronté lorsque vous travaillez avec un studio aujourd'hui?
Je travaille sur des idées de scénario à petit budget qui contourneront les studios traditionnels parce que les studios diluent l'histoire avec la contribution chronique du comité. Ils ne peuvent pas s'en empêcher, c'est la nature des affaires des studios. Les studios achètent aujourd'hui beaucoup de films indépendants parce qu'ils ne savent pas comment se débrouiller pour les produire.
Souffrez-vous beaucoup de pression pour rendre vos films plus commerciaux de la part des personnes qui tiennent les cordons de la bourse?
Je ne suis sous aucune pression des studios car je n'y vais plus. S'ils veulent acheter un script, je vais simplement le vendre et les laisser en faire ce qu'ils veulent. Plus de combats pour moi, merci. Si je ne veux pas que l'histoire soit ruinée, je ne leur vendrai pas le script à moins que certaines conditions ne soient remplies concernant ma contribution. Par conséquent, aucune vente de script de spécification récente pour moi.
Voyez-vous la tendance actuelle du piratage en ligne comme un signe des temps
est l'écriture sur les murs pour une expérience théâtrale traditionnelle classique?
Les murs sont tombés.
Que pensez-vous de la tendance actuelle des remakes, des suites, des préquels? Exercices nécessaires ou lucratifs?
Ils ne font que gagner de l'argent aux studios. Il est très rare qu'un remake, une suite ou une préquelle ait quelque chose à ajouter, mais c'est une quantité connue pour les studios qu'ils peuvent utiliser pour commercialiser un film. Refaire un film étranger pour le public américain peut avoir une certaine pertinence en raison de difficultés linguistiques avec l'original, mais cela devient également une excuse pour le marketing car les films étrangers sont aujourd'hui très bien sous-titrés et facilement disponibles.
En grandissant, quels cinéastes avez-vous admiré?
Mes préférés sont Kubrick, Welles et Hitchcock.
Le cinéma est-il considéré comme une forme d'art légitime?
Je pense que le cinéma est considéré comme une forme d'art depuis un certain temps déjà. Mais vous devez être conscient qu'il existe un "mauvais art".
Internet a-t-il changé la façon dont les films sont développés - pour le meilleur ou pour le pire?
Je pense qu'il est préférable de rendre plus de films disponibles et plus les cinéastes ont accès à leur public, mieux c'est.
En tant que cinéaste, gardez-vous un œil sur ce qui se dit sur Internet, dans la presse, lorsque vous travaillez sur un projet?
Je ne fais pas attention à ce qui est dit lorsque je travaille sur un projet. Pourquoi pas? Personne ne sait ce que je fais, n'est-ce pas? Quelle contribution pourraient-ils y apporter qui me serait utile?
De nombreux cinéastes de la Renaissance des années 70 sont désormais à la tête des studios. Que pensez-vous de la perte de l'esprit non-conformiste?
Vous mettez un costume, vous devenez un costume.
Sentiment grandissant que les «indépendants» sont actuellement prêts à affronter des situations difficiles
et reflètent presque ceux des années 60 et 70?
Je pense que cela est vrai. Les Indes d'aujourd'hui ressemblent davantage à ces films innovants des années 60 et 70.
L'avenir du cinéma? Toujours être une expérience de masse ou être des expériences solitaires?
Pensez-vous qu'un film comme Alien serait tourné à Hollywood aujourd'hui compte tenu de la lenteur et du manque d'effets spéciaux?
Évidemment pas.
Je ne sais pas si c'était la dernière interview de Dan, mais ça a dû être l'une de ses dernières en raison de sa mauvaise santé, et j'aimerais remercier Diane pour son temps et ses efforts pour l'arranger et me donner une fois dans sa vie. occasion d'interviewer une telle figure de film légendaire.
Les pensées de Dan O'Bannon, celles d'un travailleur expérimenté et accompli de l'industrie, reflètent-elles les vôtres d'une manière ou d'une autre?