mère! est une œuvre ambitieuse qui va à l'encontre des techniques traditionnelles de narration avec ses aspirations, mais son approche ne conviendra pas à tous les cinéphiles.
Mère (Jennifer Lawrence) mène une vie tranquille et paisible avec son mari, Lui (Javier Bardem), dans leur maison isolée, isolée du reste de la société. C'est un poète célèbre qui a du mal à trouver l'inspiration appropriée pour sa prochaine pièce, alors qu'elle travaille à réparer la maison après qu'elle ait été entièrement brûlée dans un incendie. Mère aspire à créer un paradis pour les deux, mais le vaste bloc d'écrivain de Lui met à rude épreuve leur relation.
Une nuit, un homme (Ed Harris) visite la maison de Mère et Lui, à la recherche d'un endroit où loger après avoir parcouru une longue distance. Il est ravi d'avoir la compagnie, et Mère accepte à contrecœur de laisser l'homme passer la nuit. Le lendemain, la femme de l'homme (Michelle Pfeiffer) vient à la maison pour passer du temps avec son mari, et l'existence de la mère continue de se désagréger alors que de plus en plus d'admirateurs et de fans de Lui viennent s'approprier la maison. Désespérée que les choses reviennent comme elles étaient, Mère essaie de Le convaincre de faire partir leurs invités avant que tout ne soit perdu.
Présenté comme un thriller / horreur psychologique, maman! est le dernier film du scénariste / réalisateur Darren Aronofsky, qui s'est retrouvé dans un endroit sombre et troublé lors du développement de ce film. L'auteur a fait carrière en défiant ses téléspectateurs avec des récits non conventionnels qui traitent généralement de sujets troublants, et cette instance n'est pas différente, laissant le public avec tout un puzzle à assembler longtemps après la fin du générique. mère! est une œuvre ambitieuse qui va à l'encontre des techniques traditionnelles de narration avec ses aspirations, mais son approche ne conviendra pas à tous les cinéphiles.
Aronofsky n'est pas étranger à l'incorporation de thèmes et d'éléments bibliques dans ses films (voir: Noah), et il double ces influences avec sa mère!. Son scénario est essentiellement une grande métaphore qui vise à fournir des commentaires sur l'état du monde et de l'humanité - battant parfois les téléspectateurs par-dessus la tête avec son message. Bien que ce concept soit admirable et semble fascinant sur le papier, il n'a peut-être pas été exécuté de la manière la plus convaincante. Aronofsky est tellement préoccupé par le symbolisme chez la mère! que pour la plupart, il renonce à mettre en place les personnages et les relations de manière à ce que le grand public soit vraiment investi dans ce qui se passe. Certains téléspectateurs apprécieront certainement l'engagement du réalisateur à réaliser sa vision,mais de nombreux rôles apparaissent comme étant mal définis et juste un substitut pour quelque chose d'autre - ce qui rend les gains non mérités.
mère! est un sac mélangé dans le département de scénario, bien que l'on ne puisse nier Aronofsky reste au sommet de son art d'un point de vue technique. Les visuels du film sont superbes à l'écran, avec beaucoup de crédit au directeur de la photographie Matthew Libatique. La majorité du film est tourné en gros plan, et le travail de caméra est utilisé pour instiller un sentiment de claustrophobie et de terreur. À la manière typique d'Aronofsky, il y a beaucoup d'images dérangeantes chez la mère! ainsi, et bien que cela puisse rappeler son hit de 2010 Black Swan, il fait un bon travail pour les téléspectateurs énervants. À certains égards, les aspects d'invasion de domicile du film sont ancrés et plus terrifiants qu'un film d'horreur standard - car des gens ordinaires "normaux" sont utilisés à la place d'un monstre / menace slasher. La pure folie de ce qui se passe peut mettre les téléspectateurs en colère, donnant à la mère!un bord imprévisible où à peu près tout est possible.
En termes de performances, Lawrence est clairement la vedette en tant que mère, livrant un virage émotionnellement vulnérable et exigeant en tant que femme pure et innocente qui est poussée de plus en plus dans la folie. La lauréate d'un Oscar fait de son mieux pour tirer le meilleur parti de la matière, donnant maman! la chose la plus proche d'un protagoniste dans laquelle les téléspectateurs peuvent se voir. Malheureusement, elle ne peut pas faire beaucoup de choses, car il n'y a pas beaucoup de couches dans son personnage tel qu'il est écrit. La même chose peut être dite pour Bardem comme Lui, qui n'est pas mauvais dans le rôle, mais ne laisse pas une impression durable. Ce qui est plus mémorable à propos des pistes, c'est ce qu'elles signifient en termes de métaphores globales de Mother! - pas nécessairement les traits et la nature des différentes parties elles-mêmes. Cela rendra difficile pour certains de s'attacher à ce couple,car il n'y a pas beaucoup à vendre leur chimie et leur romance au-delà du niveau de la surface.
Le casting principal de la mère! est petit, Harris et Pfeiffer étant ceux qui ont le plus à mâcher. Pour la plupart, leurs personnages souffrent des mêmes défauts que Mère et Lui; ils fonctionnent comme des allégories claires en ce qui concerne les idées du film, mais cela ne peut aller que si loin dans l'établissement d'un lien avec les téléspectateurs. Pfeiffer attire l'attention du public avec sa présence provocante et séduisante à l'écran, injectant à Woman des sensibilités séduisantes et tentantes. Harris est bien en tant qu'homme, faisant le travail en étant plutôt modeste. D'autres rôles mineurs sont remplis par des noms comme Domhnall Gleeson et Kristen Wiig, mais ils ne sont pas assez à l'écran pour avoir un impact considérable.
mère! a déjà gagné la réputation d'être un film polarisant, et la façon dont on l'apprécie dépendra uniquement de la volonté d'acquérir ce qu'Aronofsky a à dire et de la manière dont il raconte son histoire. Le réalisateur tente de s'attaquer ici à des motifs nobles, et à un certain niveau qui est respectable. Cependant, maman! ne sera certainement pas la tasse de thé de tout le monde, se déroulant comme un film difficile à intégrer dans un genre spécifique ou une population cible. De ce point de vue, cela vaut peut-être la peine de vérifier pour ceux qui sont intrigués par le marketing ou Aronofsky en général, depuis maman! ne ressemble vraiment à rien d'autre qui jouera cette année.
Bande annonce
mère! joue maintenant dans les théâtres américains. Il dure 121 minutes et est classé R pour son contenu violent dérangeant, un peu de sexualité, de nudité et de langage.
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Notre note:
2,5 sur 5 (Assez bien)