Nous allons être totalement directs ici: la plupart des émissions de dessins animés basées sur des films à succès sont terribles. Une recherche rapide en ligne retournera de nombreux exemples de ce phénomène douteux, y compris des sorties animées mal conçues de franchises comme Star Wars, RoboCop, Planet of the Apes et plus encore.
Mais toutes les séries de dessins animés inspirées des films d'action réelle ne sont pas un buste. Au contraire, quelques privilégiés sont même à la hauteur des normes élevées fixées par leur matériel source - ce qui est particulièrement impressionnant quand on se souvient que beaucoup ont été réorganisés pour plaire à un public beaucoup plus jeune! Dans cet esprit, voici une liste de 10 spin-offs animés aussi bons que les films sur lesquels ils sont basés.
Dix Star Wars: La guerre des clones
Les fans de Star Wars fantasmaient sur la guerre des clones depuis que le conflit légendaire a été contrôlé en 1977. Cependant, nous ne pouvons assister qu'au début et à la fin de la guerre des clones dans la trilogie préquelle - et c'est tombé au réalisateur Dave Filoni et son équipe pour remplir les blancs sur le petit écran.
Inspiré du très populaire court métrage d'animation 2D Clone Wars, Star Wars: The Clone Wars a connu un début difficile. En effet, le public et les critiques ont réagi négativement à la décision peu judicieuse de Lucasfilm de reconditionner les premiers épisodes comme une sortie en salles moins que stellaire.
Cependant, les téléspectateurs qui sont restés fidèles à The Clone Wars ont été richement récompensés par une extension inhabituellement sophistiquée et étonnamment sombre du mythe de la saga pour tous les âges, qui a ouvert la voie à un suivi tout aussi bien reçu de Star Wars Rebels.
9 Les vrais Ghostbusters
Demandez à tous ceux qui ont grandi à la fin des années 1980 / début des années 1990 à propos de The Real Ghostbusters, et il y a de fortes chances qu'ils aient de très bons souvenirs de cette continuation de bande dessinée de la franchise de comédie bien-aimée. Malgré sa cible démographique plus jeune, The Real Ghostbusters a parfaitement capturé le ton général des films et a même fait un travail décent en référençant leur continuité - ce qui est rare pour les adaptations animées d'hier et d'aujourd'hui.
Bien sûr, les dernières saisons sont un peu trop axées sur les enfants (même pour un programme destiné aux enfants), pédalant doucement sur les éléments fantasmagoriques déjà retenus, tandis que sa série sœur centrée sur Slimer est à éviter complètement. Mais à son apogée, The Real Ghostbusters était un effort de premier ordre qui a élargi la suite de Ghostbusters - comme en témoigne sa ligne de jouets et sa série de bandes dessinées!
8 commis: la série animée
Lorsque vous pensez à des films qui se traduiraient bien par une émission de télévision animée, la comédie indépendante en noir et blanc de Kevin Smith Clerks n'est pas susceptible d'être le premier film qui vous vient à l'esprit. Pourtant, non seulement Clerks: The Animated Series s'est produit, mais il a été à la hauteur de son homologue acclamé par la critique (et plus encore!).
Profitant du marché croissant de l'animation «pour adultes seulement» au début des années 2000, Clerks: The Animated Series conserve le même esprit torride et chargé de blasphèmes qui a fait du film un succès surprise. Dans le même temps, il profite également des possibilités offertes par l'animation, en tissant des gags surréalistes qu'il serait presque impossible de réaliser dans un joint d'action réelle, c'est donc vraiment dommage que l'émission ait été annulée après une saison.
7 Beetlejuice
À première vue, Beetlejuice n'est pas dans la même ligue que le film de comédie / d'horreur sur lequel il est vaguement basé. Après tout, les frayeurs sont pratiquement inexistantes, l'humour moins risqué et l'ambiance générale résolument plus mainstream. Mais ce qui sauve cette série animée, c'est que, contrairement à toutes les autres entrées de cette liste - à l'exception de Star Wars: The Clone Wars, qui avait la contribution du créateur de Star Wars George Lucas - Beetlejuice a été développé par le réalisateur Tim Burton lui-même.
Cela signifie que les changements ci-dessus - ainsi que d'autres modifications majeures, comme retravailler le poltergeist titulaire comme un farceur adorable plutôt qu'un ravageur malveillant - ont été supervisés par Burton. En conséquence, Beetlejuice surmonte sa nature édulcorée en raison d'être exceptionnellement bien pensé, et le dessin animé (particulièrement au début de sa course) se distingue comme l'un des programmes pour enfants les plus délicieusement inventifs et décalés de son époque.
6 Excellentes aventures de Bill & Ted
Un thème récurrent entre les séries animées présentées sur cette liste est qu'elles ont tendance à dérailler encore plus rapidement que les émissions de télévision régulières - et Bill & Ted's Excellent Adventures ne fait pas exception. Les choses ont bien commencé; Mis à part le mot étrange ou la référence mature, les films Bill & Ted sont presque faits sur mesure pour le jeune public, donc Hanna-Barbera et CBS n'ont pas eu besoin de bricoler la formule du petit écran. Mais le meilleur de tous, Keanu Reeves, Alex Winter et George Carlin ont repris leurs rôles sur grand écran, ajoutant une couche supplémentaire d'authenticité aux procédures.
Mais ensuite, les Excellentes aventures de Bill & Ted ont sauté le navire à Fox, et tout s'est très bien passé. Bien sûr, les scripts - qui s'appuyaient sur la valeur amusante (et éducative) du mécanisme de voyage dans le temps de la franchise - étaient toujours solides. Mais les dirigeants du réseau ont exigé que Reeves, Winter et Carlin soient remplacés par le casting de son adaptation en direct à venir (qui, incidemment, a échoué), et sans ses étoiles d'origine, les excellentes aventures de Bill & Ted ont rapidement disparu.
5 Jumanji: la série animée
Jumanji: La série animée nous rappelle que les spin-offs animés n'ont pas besoin d'être 100% fidèles à leur matériel source pour fonctionner. Et ne vous y trompez pas: le spectacle s'écarte radicalement de la continuité établie à Jumanji à plusieurs égards. En effet, Jumanji: la prémisse de base de la série animée - Alan Parrish est piégé dans l'environnement de jungle fantastique du jeu de plateau éponyme, et les frères et sœurs Judy et Peter tentent de le sauver chaque semaine - vole face à la fin du blockbuster de 1995.
Pourtant, c'est grâce à ces différences que le dessin animé parvient à être à la hauteur (et même à surpasser) son ancêtre en direct, car ils permettent à l'équipe de création de placer le spectacle en grande partie à l'intérieur de Jumanji lui-même. Le résultat de ceci est un accent accru sur l'exploration et la construction du monde - c'est probablement pourquoi les deux suites théâtrales de Jumanji ont fini par suivre une voie similaire lors de la relance de la propriété!
4 Le masque
Nous ne pensons pas que nous disions quelque chose de controversé lorsque nous affirmons que The Mask doit plus aux courts métrages d'animation Looney Tunes de Tex Avery qu'à la série Dark Horse Comics sur laquelle il est basé. Alors vraiment, quand un dessin animé lié a chuté en 1995, cela a semblé être une progression logique pour la franchise - à tel point que les singeries folles du Mask semblaient en fait mieux adaptées au médium.
L'artiste vocal Rob Paulson mérite d'être salué pour sa performance dans le rôle principal, car il - aux côtés de l'équipe talentueuse d'artistes de la série - s'acquitte de la tâche peu enviable de remplacer l'icône de la comédie Jim Carrey aussi bien que tout le monde. Duane Capizzi, le cerveau derrière l'adaptation, mérite également des félicitations pour avoir préservé autant que possible l'humour de débauche du film - un épisode a même été tiré pour être trop impoli pour une émission destinée aux enfants!
3 hommes en noir: la série
Même si nous aimons tous les films Men in Black, une grande partie de leur attrait peut être attribuée uniquement au charisme presque surhumain de Will Smith. Supprimez cela, et il ne vous reste plus qu'une prémisse intelligente et des effets visuels mémorables, qui sont tous deux de plus en plus déçus par une scénarisation de mauvaise qualité (sérieusement: est-ce que quelqu'un a vraiment apprécié les suites?).
Et pourtant, l'absence de Smith est ironiquement la raison pour laquelle Men in Black: The Series est un spin-off animé si satisfaisant. Sans la méga-star sur laquelle s'appuyer, l'équipe créative est obligée de se concentrer davantage sur les scripts intelligents, et au cours des quatre saisons de MIB: The Series, les agents K et J se lancent dans des missions vraiment hallucinantes qui mettent beaucoup d'efforts. de ce que l'on voit sur grand écran c'est dommage!
2 Ace Ventura: Détective d'animaux
Les films d'Ace Ventura n'ont pas particulièrement bien vieilli depuis leur arrivée dans les salles au milieu des années 90 - et ils n'étaient pas exactement des chefs-d'œuvre pour commencer. En tant que tel, le spin-off animé Ace Venture: Pet Detective n'avait pas de barre haute à franchir pour égaler ce qui l'avait précédé.
Mais là où le crédit est dû, le dessin animé Ace Ventura fait un travail décent en singeant les véhicules de comédie de Jim Carrey sur lesquels il est basé, malgré sa population cible plus jeune. Sinon, la principale raison de revisiter la série est de jeter les yeux sur certains des premiers efforts d'écriture de Seth MacFarlane - le créateur de Family Guy a écrit une poignée de scripts alors qu'il était encore un scribe indépendant.
1 Résistance Star Wars
Tout comme Star Wars: The Clone Wars avant lui, Star Wars Resistance a fait face à une bataille difficile pour l'acceptation dès le début
et selon à qui vous parlez, c'est une bataille que la série n'a jamais complètement gagnée. Après s'être habitués au CGI stylisé et à la narration plus mature qui caractérisait à la fois Clone Wars et Star Wars Rebels, les fans plus âgés n'étaient pas vraiment ravis de l'esthétique cel-shaded de Resistance et du complot plus simpliste.
Pourtant, la série - la première à se dérouler au cours de la trilogie de la suite de Star Wars - a continué à recueillir des critiques positives pour son approche intelligente des tarifs pour tous les âges et a séduit plus de quelques sceptiques en cours de route. La présence des acteurs Oscar Isaac et Gwendoline Christie, reprenant les rôles qu'ils ont créés sur grand écran, renforce davantage l'opinion révisée de Resistance parmi les passionnés inconditionnels.