Bien que la Walt Disney Company soit pratiquement synonyme de moments animés préférés de l'enfance, il n'en a pas toujours été ainsi. Bien sûr, ils ont aujourd'hui des concurrents entre Dreamworks, Sony Animation et d'incroyables petites entreprises qui créent des fonctionnalités extraordinaires comme LAIKA et Cartoon Saloon, sans parler du monstre que Pixar est devenu. Mais il était une fois une compétition majeure dans les œuvres du réalisateur et animateur Don Bluth, un ancien employé de Disney.
Les films de Bluth ont déjà interprété les films de Disney d'année en année, et ses fonctionnalités, qui comportaient une animation graveleuse mais émouvante, des histoires plus sombres mais plus significatives et de grandes chansons, sont créditées par de nombreux fans comme le carburant qui a alimenté l'incendie de Disney Renaissance, poussant la société à créer des films bien meilleurs pour rivaliser avec l'éclat de Bluth.
Dix Banjo le chat des tas de bois
En 1979, Don Bluth a sorti un adorable film de 26 minutes, Banjo the Woodpile Cat, basé sur l'histoire vraie de la disparition de son propre chat qui est finalement revenu dans sa famille. C'était le projet parallèle de Bluth alors qu'il continuait à travailler chez Disney avant de partir tout en travaillant sur The Fox and the Hound, retardant la sortie du projet.
Bien que ce ne soit pas son meilleur travail, il a fait une déclaration pour son animation sans Disney et a marqué un moment où Disney ne sortirait pas un autre court métrage pendant quatre ans après The Small One de 1978, réalisé par Bluth lui-même, sans Bluth à bord..
9 La terre avant le temps
Plusieurs entreprises, dont la Walt Disney Company et Pixar, ont tenté de créer de beaux films avec des dinosaures comme protagonistes, mais des films comme The Good Dinosaur et Dinosaur ne se rapprocheront jamais de l'impact émotionnel de The Land Before Time de Don Bluth. Alors que Le bon dinosaure surpasse légèrement The Land Before Time sur Rotten Tomatoes, c'est finalement un film oubliable tandis que l'histoire de Littlefoot, sa perte déchirante et sa quête pour trouver la Grande Vallée avec ses amis. Avec un chiffre d'affaires de 48 millions de dollars, le film a également battu son rival de Disney à l'époque, Oliver & Company, au box-office. C'était aussi ironique car c'était le premier film auquel Dom DeLuise ne prêtait pas sa voix, choisissant de jouer dans Oliver & Company à la place.
Comme pour plusieurs autres films à succès de Bluth, The Land Before Time a été un succès sur VHS et a engendré plusieurs suites beaucoup moins réussies avec des chansons ennuyeuses ainsi qu'une série télévisée. Nous vous recommandons de les ignorer tous, mais assurez-vous de voir le premier film au moins deux fois.
8 Titan AE
Vous vous souvenez de l'époque où Disney et Don Bluth recherchaient non seulement des films générés par ordinateur, mais des histoires dans l'espace? Titan AE de Don Bluth est sorti deux ans avant Disney's Treasure Planet, mais les deux films présentaient des histoires épiques, des batailles dans l'espace et une musique plus audacieuse que la normale, c'est pourquoi c'était tellement décevant que ni l'un ni l'autre ne faisait tout aussi bien.
Expérimenter l'animation 3D avec des styles traditionnels dessinés à la main n'a peut-être pas fonctionné, mais les deux films étaient toujours agréables. Titan AE, qui mettait en vedette Matt Damon et Drew Barrymore comme ses principaux protagonistes, a battu Disney en termes, une fois de plus, de l'histoire la plus significative. Avec toute la survie de la race humaine en jeu, la recherche de trésor par Treasure Planet semble décevante.
7 Anastasia
C'était le succès de retour qui aurait dû relancer Don Bluth dans une centrale de divertissement familial. Anastasia de 1997, bien qu'assez vaguement basée sur la légende de la grande-duchesse Anastasia Nikolaevna de Russie, était une pièce d'animation brillante, remplie d'animation magnifique, de belles histoires, d'une excellente bande-son et même d'un casting de stars comprenant Meg Ryan et John Cusack.
Alors que Disney a sorti plusieurs films la même année, sa sortie animée, Hercules, un autre conte vaguement adapté, était une histoire amusante mais pas aussi drôle ou émouvante qu'Anastasia, qui a obtenu un score négligeable sur Rotten Tomatoes. Le film Don Bluth était tellement aimé qu'il a lancé non seulement un film dérivé, mais aussi des jouets, des livres, un jeu vidéo et une comédie musicale en 2016.
6 Xanadu
Quiconque a vu Xanadu sait à quel point le film a été un désastre lors de sa sortie, avec des critiques principalement négatives, mais le film a développé un culte si fort, a eu plusieurs numéros musicaux à succès et a même inspiré une comédie musicale à succès. L'animation de Don Bluth dans le film ne sera peut-être jamais saluée comme magistrale, mais c'était certainement une tentative impressionnante de quelque chose de nouveau et de révolutionnaire qui est devenu aimé par de nombreux fans.
Xanadu est beaucoup plus mémorable que les films Disney des années 1980 sortis la même année, comme Herbie Goes Bananas, The Watcher in the Woods et Popeye. Bien que tous ces films aient peut-être eu plus de succès au début, et même restent divertissants, ils n'ont pas développé le même fan après Xanadu.
5 Pouce
Comme son prédécesseur Rock-A-Doodle, Thumbelina a marqué une image beaucoup plus légère pour Don Bluth et sa compagnie, avec des chiffres plus stupides, des couleurs plus vibrantes et une narration moins effrayante. Il n'y avait rien de Disney pour que Thumbelina puisse rivaliser en mars 1994, mais cela n'avait vraiment aucune chance contre le chef-d'œuvre épique de Disney Le Roi Lion, sorti cet été. Il a aussi malheureusement remporté un Razzie pour la pire chanson de l'année pour "Marry the Mole" de Carol Channing. Le film n'a même pas récolté la moitié de son budget initial au box-office.
Aussi terrible que cela puisse paraître, comme beaucoup de films de Bluth, il a gagné plus d'argent grâce aux communiqués de presse à domicile et a été suffisamment populaire pour être diffusé via Blu-ray aussi récemment qu'en 2012. Ironiquement, Disney possède maintenant le film via 20th Century Fox, qui l'a possédé après l'avoir acquis auprès de Warner Bros.
4 galet et le pingouin
Alors que Don Bluth était le réalisateur original de The Pebble and the Penguin en 1995, un film basé sur les habitudes d'accouplement des manchots Adélie en Antarctique, MGM a exigé tellement de changements dans le film que le résultat final n'était pas seulement loin du concept original de Bluth pour le film, mais le réalisateur exigeait de ne pas être crédité en ce qui concerne l'épave de train mignonne qui détournait fortement de ses œuvres précédentes.
Malheureusement, ce film n'a pas en fait meilleur que le film de Disney sorti une semaine plus tôt, A Goofy Movie, mais nous l'incluons comme une mention honorable car nous mourons tous d'envie de voir A Penguin Story, le film original que Bluth voulait créer., et comparez-le avec A Goofy Movie.
3 Tous les chiens vont au paradis
Vous ne pouvez pas garder un bon chien à terre, ou alors vous sauriez si vous étiez fan du chef-d'œuvre de Don Bluth en 1989, All Dogs Go to Heaven. Une belle histoire sur un chien qui est aussi un escroc et la jeune orpheline qu'il manipule avant de se lier d'amitié, elle est pleine de personnages multicouches de marque de Bluth, de thèmes sombres (nous pouvons même voir le diable dedans) et de quelques numéros de chansons décents.
Les critiques étaient déchirées par le film quelque peu décousu, qui n'a reçu qu'un taux d'approbation de 55% sur Rotten Tomatoes, et cela a marqué le moment où Disney a dépassé les films de Bluth car la sortie de La Petite Sirène la même année a été un énorme succès. Les personnages et l'histoire de Bluth, cependant, ont toujours battu Disney dans le cœur de nombreux fans qui préféraient l'histoire de la compassion, de la croissance, de la rédemption et des conséquences réelles à l'histoire inquiétante d'une enfant de 16 ans qui était prête à abandonner sa voix à épouser un homme qu'elle venait de rencontrer.
2 Une queue américaine
Non seulement An American Tail est devenu le long métrage d'animation non Disney le plus rentable de son temps et a battu son rival, The Great Mouse Detective, au box-office, mais il a dépeint des histoires significatives et émouvantes d'immigrants juifs en Amérique. Riche de symboles, de chansons merveilleuses et de ces représentations profondément imparfaites, mais relatables et héroïques d'Américains (comme des souris), cela a incité les enfants (qui l'appelaient souvent simplement "Fievel", comme les enfants ont coutume de le faire) à le demander à chaque visite au vidéothèque.
Oui, cela a conduit à des suites dignes de grincement, mais le film original a été nominé pour plusieurs prix, dont un Grammy pour la belle chanson "Somewhere Out There", qu'il a remporté.
1 Le secret de NIMH
C'est l'un des films d'animation les plus sombres mais les mieux réalisés de l'histoire. L'histoire incroyable de Mme Brisby, une souris veuve courageuse mais terrifiée, et sa quête pour sauver son fils malade et toute sa famille de la destruction par la charrue du fermier, est un favori d'enfance pour de nombreux millénaires. Disney avait précédemment refusé les droits du film sur Le secret de NIMH, et Bluth, qui aimait l'histoire, nous a raconté l'histoire d'une femme forte et en couches sur grand écran bien plus tôt que Disney.
Avec un score de Rotten Tomatoes de 96 et une incroyable semaine d'ouverture où il a surpassé des films comme Poltergeist, Star Trek II: The Wrath of Khan, Rocky III etFirefox, le film a résisté à l'épreuve du temps, gagnant finalement le plus d'argent en vidéo à domicile.. Le succès de Disney à cette époque, Tron, aurait peut-être fait plus d'argent au box-office en juillet que The Secret of NIMH, mais il était considéré comme un flop selon les normes de Disney tandis que Secret of NIMH était considéré comme quelque chose de spécial par un concurrent.