16 photos de la réalisation des films Matrix qui changent tout
16 photos de la réalisation des films Matrix qui changent tout
Anonim

Début 2019 marquera le 20 e anniversaire de l'un des plus grands films de science-fiction / d'action de l'histoire du cinéma: The Matrix. Le premier film a été un tel succès, critique et financier, qu'il a recueilli deux suites (qui ont été libérées à six mois d'intervalle, assez curieusement) et a complété le couronnement de la carrière de Wichowski en tant que cinéaste et Keanu Reeves en tant que star d'action..

Les films proposaient une chorégraphie de combat originale qui contournait les lois de la physique, puis la soutenaient avec de la science-fiction pour la réaliser. La matrice a popularisé (bien qu'elle ne soit pas à l'origine) ce qui est maintenant connu sous le nom de «l'hypothèse de simulation»; affirmant que la réalité est simplement une simulation artificielle exécutée par un ordinateur.

Les thèmes philosophiques ont peut-être disparu dans les suites, mais le concept d'un monde dépassé par des machines qui récoltent nos corps pour le pouvoir et nous maintiennent en conformité dans une simulation (ce que nous appellerions, la réalité) n'était pas seulement un concept fascinant et intelligent, mais nous a vraiment fait contempler la nature de notre réalité!

La réalisation de ces films était entourée de secret (avant que le MCU et Lucasfilm ne popularisent le concept), mais l'intérêt et l'attrait de la trilogie ont poussé les gens à réclamer des regards ou des faits dans les coulisses sur lesquels ils pourraient mettre la main. Près de 20 ans plus tard, et nous ne pouvons pas résister ici à une plongée profonde et à regarder la réalisation de l'une des trilogies les plus réussies du cinéma contemporain.

Ou est-ce même une trilogie? Les films sont-ils même réels? Sommes-nous réels? L'ignorance est-elle vraiment un bonheur? Pendant que nous contemplons notre réalité, voici 20 photos des coulisses des films Matrix qui changent tout:

16 Niobe et le Neo original

Après Bad Boys et Independence Day, Will Smith était l'une des stars d'action les plus populaires des années 90. Il avait essentiellement le choix de la litière, mais ce choix ne serait pas The Matrix.

L'acteur a refusé le rôle principal, déclarant: «Je n'étais pas assez intelligent en tant qu'acteur pour laisser le film être.» Ajoutant: «Keanu était assez intelligent.»

Si refuser un grand rôle dans un superbe film pour un rôle médiocre dans un film décevant n'était pas déjà assez difficile à prendre, Smith devait alors regarder sa femme, Jaden Pinkett-Smith, jouer un rôle assez important dans les suites comme Niobe. Les voici avec leur famille à la première de The Matrix Revolutions.

15 Neo et l'agent Smith s'entassent après le tournage

Keanu Reeves (Neo) et Hugo Weaving (Agent Smith) étaient peut-être des ennemis mortels lorsque les caméras ont tourné, mais une fois que la coupure a été appelée, les acteurs sont redevenus de bons amis, comme illustré ici.

Le crédit est dû aux acteurs pour avoir été en mesure de représenter de tels adversaires alors qu'ils n'étaient en réalité que deux amis qui attendaient pour s'embrasser.

La représentation obsédante de Weaving du programme voyou l'a éloigné davantage du gentil gars que nous voyons sur la photo ci-dessus et des interviews qu'il a menées.

Entre Matrix, Transformers et Le Seigneur des anneaux, Weaving a un excellent bilan avec des franchises cinématographiques à méga budget.

14 Trinity va au kung-fu complet

Carrie-Anne Moss n'est peut-être pas une star d'action de renommée mondiale comme son homologue masculin, mais la sous-estime à vos risques et périls.

Moss a fait la plupart de ses propres cascades, y compris l'incroyable coup de pied volant vu ci-dessus.

Non seulement elle était excellente dans la chorégraphie de combat pointue, mais l'incroyable scène d'autoroute dans The Matrix Reloaded a été réalisée avec Moss faisant presque toute sa propre conduite de moto.

Les voitures ont été ajoutées numériquement par la suite pour des précautions de sécurité évidentes et des raisons budgétaires, mais cela n'enlève rien au fait que Moss tressait et flottait sur sa Ducati pendant le tournage de la scène.

13 Un vrai APU

La bataille finale de Sion contre les IA a été sanglante et épique, avec un merci spécial à l'équipe des effets visuels. Les machines étaient CGI et la plupart des armements des alliés l'étaient également, à l'exception d'un APU (Armored Personal Unit).

Presque tout dans la bataille finale était peut-être numérique (ce qui n'est pas rare pour un blockbuster au début des années 2000) mais il est rafraîchissant de savoir que les Wichowski ont décidé qu'une certaine praticité donnerait un peu de réalisme au choc très irréaliste.

Agissant comme la seule ligne de défense sur les murs de la ville, la machine imposante était quelque chose à voir, surtout en sachant qu'elle pouvait réellement tenir un homme et marcher lorsque les caméras s'arrêtaient.

12 Les vrais jumeaux albinos

Puisque The Parent Trap a presque perfectionné la technique cinq ans plus tôt, penser que les jumeaux de The Matrix Reloaded n'étaient qu'un seul acteur n'est pas une hypothèse folle. Mais les jumeaux de la deuxième tranche étaient, en fait, des jumeaux naturels à l'ancienne.

Neil et Adrian Rayment ont joué l'homme de main aux cheveux blancs, vêtus de blanc et aux yeux blancs dont la poursuite sur l'autoroute après le maître des clés est sans doute la plus grande pièce maîtresse de la trilogie.

Les frères nés en Angleterre; les personnages étaient assez particuliers dans la matrice, car ils pouvaient «passer en phase», traverser la plupart des bâtiments, des voitures, des gens, etc. Dans un film où Neo peut faire son «truc Superman», avoir des antagonistes assez doués est parfaitement logique.

11 fausses têtes de Smith

Le tristement célèbre combat de Neo contre Smith (s) dans le parc était une scène de combat aussi spectaculaire que possible (malgré certains CGI âgés) et beaucoup des multiples Smiths ont été terminés pratiquement. Les acteurs portaient les têtes et couraient / se battaient après «celui».

Le tissage a fait la plupart de ses propres combats, tandis que sa chorégraphie est à égalité avec n'importe qui dans le casting.

Son haussement d'épaules sur la photo ci-dessus est joué de manière hilarante contre la tasse méchante portée par les masques.

La confrontation finale entre les deux ennemis à la fin de The Matrix Revolutions a utilisé une technique similaire avec des dizaines de faux forgerons regardant le combat, un «public d'agents», pourrait-on dire.

10 Équipage de combat multiple Smiths

Chacune de ces personnes inscrites aux crédits a un emploi spécifique. Sans eux, le film aurait peut-être pu s'avérer radicalement différent, ou ne jamais être terminé en premier lieu.

Plus de 20 membres d'équipage sont représentés prêts à aider de tant de manières différentes que des écoles littérales ont été créées pour l'expliquer.

Vous pouvez voir les multiples Smith se préparant au combat à gauche et une équipe de tournage à droite qui ferait sauter de joie tout réalisateur.

Moniteurs, caméras, microphones à flèche, lumières, ventilateurs, écrans et travailleurs enthousiastes jonchent le lot de ce qui était sûrement une atmosphère contagieuse.

9 Keanu, Carrie-Anne et Lily s'amusant

La relation entre un réalisateur et ses acteurs est l'une des caractéristiques, sinon la plus importante, pour réussir un tournage et un film. Les Wichowski le savaient, comme en témoignent Lily et ses deux acteurs souriants et s'amusant pour briser la tension du plateau sérieux.

Moss avait ceci à dire àIGN à propos du duo de réalisateurs: «Ils ont inspiré cela. Ils ont inspiré cela de tout le monde, de l'équipe au casting, car c'est le genre de personnes qu'ils sont. Ils sont très spéciaux.

Les Wichowski hésitent à parler aux médias, alors Moss a ajouté: «Je suis très protecteur envers eux. Vous n'aurez jamais la chance de les connaître car ils ne font pas cette partie du travail. Je leur ai tout donné pour faire ce film parce que je le voulais.

8 La taille de la scène de l'autoroute

Le deuxième volet de la trilogie bien-aimée a fait faillite dans l'action, peut-être au détriment de la science-fiction. Les arts martiaux et les combats rapprochés ont été remplacés par des tropes à succès plus traditionnels, y compris une poursuite ridicule sur une autoroute très fréquentée.

De nombreux clichés étaient pratiques, y compris l'incroyable combat entre Morpheus et un agent à bord d'un semi-mobile en mouvement.

Le budget des suites a presque triplé, et une partie de celui-ci comprenait 2,5 millions de dollars pour une reconstitution complète d'une autoroute sur une base navale déserte à Alameda, en Californie. La piste mesurait un mille et demi de long; la poursuite au milieu du film n'était pas seulement une longue partie du long métrage, mais était un tel argument de vente que les cinéastes savaient qu'ils devaient tout mettre en œuvre.

7 De près et personnel avec l'autoroute

Cette autoroute était la vraie affaire. Les murs de 19 pieds de chaque côté étaient faits de bois et de contreplaqué, mais étaient peints pour ressembler au béton, un peu comme une autoroute normale.

Les moteurs Cadillac ont fait don de 100 voitures pour le tournage, qui ont presque toutes été complètement détruites.

Non seulement obtenir toutes les séquences parfaitement planifiées était une réalisation, mais les faire filmer était une autre tâche en soi. L'équipe de tournage coincée à l'arrière d'un camion en plein cœur de tout était tout aussi dangereuse que les cascades des acteurs.

Pendant que les voitures tournaient et que les motos tressaient, il y avait une équipe pour tout capturer.

6 caméras Bullet Time

La séquence de temps de balle (lorsque Neo se penche en arrière alors que les balles le dépassent) a potentiellement été usurpée et volée dans plus que toute autre scène de la culture pop récente.

Cela a été fait des dizaines de caméras installées et enregistrant constamment, permettant aux cinéastes de le prendre sous n'importe quel angle de caméra.

Cela a également permis aux Wichowski d'obtenir n'importe quel angle de caméra dont ils avaient besoin et de faire une transition en douceur du plan autour de l'acteur / des acteurs.

La technologie des caméras et CGI ont plus ou moins rendu la technique obsolète. Il a également été tellement utilisé qu'il peut être considéré comme un peu collant par les normes de cinéma d'aujourd'hui. Néanmoins, l'ambition et la créativité technologique étaient une merveille pour l'époque.

5 Faux estomac de Néo

Pour de nombreux bébés des années 90, l'insecte métallique pénétrant à l'intérieur du nombril de Neo associé à sa bouche qui fondait littéralement dans les trois minutes suivant le film était une période horrible.

Les fans peuvent se réconforter en sachant que Keanu Reeves n'a pas eu à être «buggé».

La prothèse ci-dessus a été placée sur une table avec Reeves en dessous, la tête sortant. Ces fils ont aidé à reproduire la respiration et la difficulté tandis que la créature mécanique effrayante glissait à travers son torse.

Les effets numériques ne sont pas seulement efficaces mais peuvent être une forme d'art pure et simple, mais dans la lignée de pionniers tels que David Cronenberg et John Carpenter, il est tout aussi impressionnant de le faire pratiquement.

4 Le maquillage aveugle de Keanu Reeves l'a rendu aveugle

Jouer à quelqu'un qui est aveugle n'a rien de nouveau. Al Pacino a remporté un Oscar pour avoir joué un vétéran aveugle dans Scent of a Woman. Jouer un homme aveugle dans un film d'action et avoir quelque chose qui obscurcit votre vision est une histoire complètement différente.

Après que Neo ait été aveuglé par la possession dans le monde réel de l'agent Smith avec un fil sous tension, il est obligé d'accomplir la prophétie sans le sens de la vue.

Neo est toujours capable de voir «Daredevil style», bien que l'acteur ne puisse pas.

Heureusement, la plupart des chorégraphies de combat ont été terminées avant l'accident de Neo, mais passer de longues périodes sans visibilité a dû être difficile.

3360 Dolly de Neo et Smith's Park Fight

Il existe d'autres moyens, plus anciens, de réaliser les plans que les Wachowskis envisageaient. Un chariot à 360 degrés a été placé autour de Reeves et de Weaving lors de leur combat notoire dans le parc.

Ces plans où Neo saute en l'air pour un coup de pied volant et où la caméra tourne autour de lui n'étaient pas toujours CGI. Pendant que Reeves est suspendu, la caméra l'entoure et, lorsque cette séquence est lue à une vitesse plus rapide, elle apparaît comme telle.

La technique a été utilisée à nouveau avec le film d'horreur Saw, mais The Matrix Revolutions l'a battue à plein régime en termes de popularité et d'efficacité.

2 Neo et Smith sur les fils

Croyez-le ou non, Hugo Weaving et Keanu Reeves ne volaient pas vraiment dans les airs sur le plateau. Eh bien, pas sans aide. en tous cas.

Bien que des écrans verts soient utilisés, l'effet de l'apesanteur est presque impossible à reproduire, ainsi, les fils sont là pour vous aider.

Capturés avec des dizaines de caméras ultra-rapides, les deux thespians sont soulevés dans les airs et manœuvrés à la volonté des cinéastes.

L'utilisation d'une arme à feu par Neo laisse entendre qu'il s'agit du premier de la série (il n'utilise que des armes à feu dans le premier film), de sorte que son confort avec la technique a peut-être encore été fragile. À la fin du troisième film, les quatre acteurs principaux avaient été hissés et devraient réaliser parfaitement des cascades auxquelles seuls les acrobates sont habitués.

1 Carrie, Keanu et Hugo sont les meilleurs amis

Le troisième film de la trilogie serait la dernière fois que Carrie-Anne Moss et Keanu Reeves travailleront avec les réalisateurs de science-fiction, bien que Hugo Weaving continuera à jouer et à co-vedette dans V pour Vendetta et Cloud Atlas, respectueusement.

Une trilogie qui met en vedette les mêmes acteurs tout au long peut se faire de grands ennemis ou des amis; heureusement, les films Matrix étaient ces derniers.

Le trio s'est blotti contre lui lors de la première du dernier film, car ils savaient que le voyage dans lequel ils se sont lancés touche à sa fin. La timidité des Wichowski face à la publicité a fait de ces trois amis le visage de la franchise, ce qui ne leur semblait pas gêné.

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Quel est votre aspect préféré des films The Matrix ? Faites le nous savoir dans les commentaires!