Cela fait bien trop longtemps que The Crown n'a pas eu une nouvelle saison sur Netflix, mais avec une distribution presque entièrement nouvelle d'acteurs à bord pour représenter la reine Elizabeth II, la princesse Margaret, le prince Philip et Anthony Armstrong-Jones, le retard entre les saisons 2 et 3 est compréhensible. Et une fois que la série s'installe dans des rythmes épisodiques familiers, à la suite d'une déclaration pas trop subtile reconnaissant Colman, lauréat d'un Oscar, comme la nouvelle reine, c'est plus ou moins comme d'habitude pour le joyau de la couronne de la gamme haut de gamme de Netflix. drames de prestige. Cela peut sembler un léger éloge, mais étant donné la barre haute que la série a déjà fixée en termes de valeurs d'acteur, de réalisation, de narration et de production somptueuse, c'est l'un des compliments les plus élevés qui puisse être payé à n'importe quelle série, en streaming ou autrement..
La saison 3 a donc du pain sur la planche, car le drame a déjà créé un précédent pour le géant du streaming qui fait de la rediffusion de l'ensemble de la distribution principale de personnages une proposition aussi risquée que fascinante. Étant le premier à sortir, l'ensemble original, ostensiblement dirigé par Claire Foy, et comprenant Matt Smith, Vanessa Kirby et Matthew Goode, avait un avantage considérable, en ce qu'il leur a donné la chance de déterminer qui étaient ces personnes réelles, mais dans le cadre de ce récit fictif de l'histoire. Pendant deux saisons, Foy et le reste de la distribution ont brillamment incarné leurs personnages, créant des moments de télévision profondément ressentis. Mais tout ce razzle-dazzle apporte de nouveaux défis pour le casting entrant, car ils doivent non seulement mesurer leurs performances par rapport à la réalité,mais aussi contre les performances qui les précèdent directement, celles qui peuvent sans doute être plus fraîches dans l'esprit du public que les vrais humains qu'ils représentent.
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La nouvelle saison commence par `` Olding '', une heure de télévision qui équilibre les pressions liées à l'introduction de la nouvelle distribution avec l'ensemencement des thèmes et des intrigues plus larges des 10 épisodes de la saison. Comme indiqué précédemment, le créateur et écrivain Peter Morgan et le réalisateur Benjamin Caron choisissent d'emprunter la voie la plus potentiellement dangereuse, indiquant directement la femme qui est maintenant la nouvelle reine du public, mettant l'image de Colman dans une comparaison côte à côte avec celle de Foy. C'est aussi manifeste que possible, une technique dans laquelle la série ne se mêle normalement pas, c'est peut-être pourquoi elle est non seulement autorisée, mais nécessaire. De plus, l'auto-évaluation obligatoire de Colman est aussi charmante, même si la franchise écrasante de la scène contourne la frontière entre la grande comédie et l'humour effacé.
Dans l'ensemble, cependant, regarder la reine Elizabeth se scruter devant son personnel aide à mettre l'esprit du public à l'aise. Ce niveau de conscience de soi transparente convient pour le moment, mais c'est aussi celui que la Couronne se plie assez facilement dans le récit lui-même, accentuant la marée montante du sentiment anti-monarchique parmi le public britannique, en particulier en tant que chef du parti travailliste Harold Wilson (Jason Watkins) devient Premier ministre. L'ascension de Wilson au poste fait également l'objet d'un examen minutieux, assombri par des accusations et des rumeurs sur ses liens avec le KGB, des préoccupations qui font que le drame d'époque de The Crown se sent soudainement très (et déprimant) moderne.
Les efforts de Morgan pour relier le présent et le passé amplifient le thème principal de la saison 3: un sentiment croissant que la monarchie britannique est non seulement dépassée, mais un fardeau complètement inutile. Le fait que la famille royale se retrouve soumise à un examen aussi attentif ajoute à l'effet que la nouvelle distribution apporte à la série, rendant le public aussi hyper conscient de sa présence que l'émission elle-même. L'effet est étonnamment convaincant, en termes d'ajustements nécessaires pour convenir à Colman, Menzies, Carter, Daniels, etc., mais aussi en termes de ce que la Couronne veut réellement accomplir avec son voyage à travers l'histoire, raconté à travers une lentille très spécifique. En tant que telle, la série tisse simultanément un certain nombre de récits, tout en réussissant à rendre chaque fil suffisamment indépendant pour pouvoir bouger de son propre gré.
Cela est particulièrement vrai de la relation naissante de la reine Elizabeth avec Wilson, qui fait suite à un scandale international qui n'a pratiquement jamais été - un actif du KGB a été découvert au sein du personnel de la famille royale - en raison des dommages que cela causerait inévitablement au public. perception de la monarchie et du mandat de Wilson comme premier ministre. Les questions de perception sont renforcées par la tournée de Margaret aux États-Unis, qui s'avère être un succès incontestable alors qu'elle schmooz le président Johnson (Clancy Brown) et apaise son ego qui, comme Nixon, a eu du mal à émerger de l'énorme ombre projetée par John F. Kennedy.
La troisième saison prouve que The Crown est beaucoup plus malléable qu'on ne le pensait initialement. Bien qu'il ait été conçu avec l'idée qu'il marquerait le passage du temps avec des remplacements réguliers de casting, la mise en œuvre réussie de cette idée est une tout autre affaire. C'est donc un témoignage des efforts de Morgan que The Crown a pu attirer un casting aussi merveilleux, qui est non seulement capable de maintenir le calibre des performances de la distribution précédente, mais de les dépasser de manière à faire l'avenir de Netflix. les drames de prestige les plus importants semblent plus brillants et plus royaux que quiconque aurait pu l'imaginer.
La saison 3 de The Crown sera diffusée exclusivement sur Netflix à partir du dimanche 17 novembre.