(Ceci est une critique de la première de la série Feed the Beast. Il y aura des SPOILERS.)
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Créer de nouvelles séries télévisées doit être plus difficile que jamais de nos jours, chaque chaîne de History à Lifetime en passant par TruTV entrant dans le jeu de la programmation scénarisée. On pourrait penser que cela signifierait une plus grande possibilité d'expérimentation et de prise de risque parmi les créateurs de ces séries. Mais au lieu de cela, la télévision est de plus en plus victime du même genre de fatigue des blockbusters qui noie le cinéma dans des films ennuyeux et à gros budget tout-pour-tous qui coûtent une menthe et ne peuvent donc pas risquer de faire appel à autre chose que toutes les âmes vivantes. la planète. Les émissions avec des crochets simples mais attrayants semblent obligées par une philosophie «plus c'est mieux» destinée à atteindre un public plus large. Vous ne pensez pas qu'une émission sur deux amis qui démarre un restaurant est votre truc? Bien,Et si la série ajoutait un gangster surnommé la fée des dents? Ou peut-être qu'un père célibataire pleure sa femme et est aux prises avec un problème d'alcool et un adorable enfant qui ne parle jamais? Peut-être serez-vous plus susceptible de vous accorder si la série fait appel à un acteur anglais pour mettre l'un des accents "New Yawk" les plus touchés et les plus distrayants de la mémoire récente?
Regarder la première heure de Feed the Beast, La plus récente série dramatique originale d'AMC de l'ancien showrunner de Dexter et Nurse Jackie Clyde Phillips, c'est comme se voir vendre un repas digne d'une étoile Michelin pour se voir servir un accord incongru de caviar et de pop rock. Un remake de la comédie dramatique danoise Bankerot, la série ressemble à l'équivalent restaurant de Halt and Catch Fire, et bien qu'elle puisse trouver comment le devenir, elle doit d'abord faire ce que le drame technologique des années 80 d'AMC a fait après une première saison sans intérêt: largage toute tentative d'être un drame de prestige énervé et de se concentrer uniquement sur une chose bien. Il y a tellement de pièces inutiles à l'écran à un moment donné que l'élément de base, la raison pour laquelle Feed the Beast pourrait être intéressant, est enterré sous une avalanche de composants disparates et clichés qui embrouillent le plat au point qu'aucune saveur ne se distingue.
Il ne faut pas un palais extraordinaire pour identifier les ingrédients étrangers dans Feed the Beast. Mettant en vedette David Schwimmer, ancien de Friends, qui est comparé à Jim Sturgess, co-vedette de Cloud Atlas, la série flirte avec l'idée d'explorer le royaume inconstant de la cuisine raffinée et de la restauration à travers les yeux de deux amis pour qui la vie est devenue une série de mauvaises pauses. et des décisions encore pires. Les personnes ayant de faibles compétences en matière de prise de décision ou de gestion de la vie sont monnaie courante dans les dramatiques télévisées et dans la première heure, Tommy Moran (Schwimmer) et Dion Patras (Sturgess) démontrent une capacité étrange à prendre de mauvaises décisions et à gérer leur vie juste assez mal pour que prendre un risque énorme et démarrer un restaurant devient leur seule option. Des personnages comme Tommy et Dion, avec leurs prédilections pour la douleur et le chaos,promettent naturellement une longue ligne de conflits potentiels à orienter quand et si le tout «essayer de démarrer un restaurant» ne fournit pas assez de drame pour faire ressortir la série estivale parmi le cycle sans fin des nouvelles émissions de télévision.
Au-delà de l'accent susmentionné de Sturgess (ou peut-être à cause de cela) lui et Tommy sont plutôt engageants; vous pouvez voir une émission sur ces deux gars essayant de réaliser un rêve de longue date comme ayant du potentiel. Dion est tous les clichés de chef imaginables; c'est comme si le spectacle avait rassemblé toutes les parties inutilisées d'Anthony Bourdain et Bobby Flay, les enveloppait dans une feuille de vigne et les faisait mijoter. Pendant ce temps, Schwimmer apporte la même expression de hangdog qui a rendu sa performance que Robert Kardashian dans The People v. OJ Simpson, tellement amusant à regarder. Ici, avec son verre de vin sans fond et TJ (Elijah Jacob) - son enfant qui est resté sans voix depuis la mort prématurée de sa mère un an auparavant - la capacité de Schwimmer à faire de mopey un choix d'acteur valide et engageant se prouve en gardant la série fermement sur le clôture entre le drame et la comédie.
Là où les choses se compliquent dans la première heure, c'est lorsque Feed the Beast commence à empiler des personnages et des conflits dans son assiette déjà pleine comme des tapas gratuits à l'heure de l'apéro. Patrick Woichik, ancien de Mad Men Michael Gladis - également connu sous le nom de la fée des dents - met régulièrement le récit à un arrêt brutal. Il n'y a rien de mal à Gladis ou à sa performance en soi, mais la fée des dents, sans parler de l'ajout d'un élément du crime organisé, semble juste exagérée. Il en va de même pour le détective NYPD de Michael Rispoli - avec, vous l'avez deviné: une dent de devant manquante - qui ajoute aux malheurs de Dion et à son désespoir de transformer son rêve de restaurant et celui de Tommy en une réalité qui sauve des vies. Jetez dans le père raciste de Tommy (John Doman, The Wire) et Feed the Beast a un véritable buffet de types peu recommandables mijotant dans leur propre jus.
Et bien que des éléments agréables soient exposés lors du premier épisode, ils soulèvent tous une seule question: qu'est-ce qui ne va pas avec une émission qui ne concerne que le monde de la restauration? Les moments les plus agréables de Feed the Beast sont lorsque Dion cuisine et utilise par inadvertance cette nourriture pour rallumer la veilleuse proverbiale de Tommy. Toutes les autres choses - à l'exception peut-être du père de Tommy - sont étrangères. La fée des dents, la dette de Dion, le flic new-yorkais rempli de vengeance, tout se lit comme une intrigue indiquant des épisodes uniques plutôt que des éléments clés d'une série en plein essor. Ce n'est que la première heure et il est déjà clair à quel point ces personnages et ces fils se sentent inessentiels.Avec un peu de chance, Feed the Beast trouvera un moyen de les larguer avant que la série ne devienne si embourbée dans leurs inévitables complications qu'elle continue d'explorer le même scénario encore et encore, ou elle doit redémarrer pour arriver là où elle doit aller.
Vous avez entendu la phrase "Trop de cuisiniers gâchent la soupe"? Eh bien, en ce moment, Feed the Beast est comme ça, mais avec des personnages au lieu de cuisiniers. Clyde Phillips est un gars talentueux et sait comment faire fonctionner un spectacle. il trouve comment réduire cette série surchargée, afin que quelqu'un ne fasse pas appel à Gordon Ramsay pour aider à résoudre ce qui pourrait finir par un cauchemar en cuisine.
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Feed the Beast continue dimanche prochain avec «Au nom du père» à 22h sur AMC.
Photos: Ali Paige Goldstein / Lionsgate Television / AMC et Frank Ockenfels / AMC