Ben is Back raconte l'histoire d'un jeune homme (Lucas Hedges) et de sa mère (Julia Roberts) alors qu'il quitte sa cure de désintoxication pour passer les vacances de Noël avec sa famille. Souffrant de toxicomanie de longue date, Ben a du mal à rester ensemble pendant que sa mère lui donne tout l'amour qu'elle peut rassembler pour tenter d'empêcher son fils bien-aimé de succomber à ses puissants démons. Réalisé par Peter Hedges (What's Eating Gilbert Grape ?, About a Boy), Ben is Back est un film qui suscite la réflexion sur la crise des opioïdes dans le monde réel qui déchire l'Amérique depuis des années, ainsi qu'une histoire intime sur l'amour d'une mère. pour son fils et un fils qui essaie si fort de mériter cet amour.
Tout en faisant la promotion de la sortie vidéo à domicile de Ben is Back, nous avons parlé avec le scénariste / réalisateur Peter Hedges, qui a partagé les inspirations tragiques derrière le film, assistant à un atelier d'écrivain pour lancer le scénario, travaillant avec son propre fils dans le premier rôle, et a expliqué la signification profonde de certaines des scènes clés du film.
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Screen Rant: Avant de nous lancer dans le film, Ben is Back, je veux parler de votre travail en général. Vos films sont des histoires intimes sur des personnes réalistes, mais au-delà de cela, j'ai l'impression que le ciel est la limite en termes d'art que vous créez.
Peter Hedges: C'est drôle, pour moi, ils se sentent tous un peu similaires, mais je suppose que si je devais être objectif, ce dont je ne semble pas être très capable, ils sont très différents, n'est-ce pas? Certainement le dernier film (The Odd Life of Timothy Green) à celui-ci, mais je pense que, parce que j'écris souvent sur la dynamique familiale, c'est peut-être ce qui me ressemble. Ben is Back était certainement une tentative d'écrire quelque chose d'urgent et, espérons-le, utile sur cette épidémie, mais aussi d'écrire une histoire sur ce qui se passe quand une mère n'abandonne pas son fils et quand le fils essaie si fort de montrer qu'il digne de l'amour qu'elle ne cesse de ressentir pour lui.
Screen Rant: C'est un beau script, complètement imprévisible. Cette dynamique est quelque chose qui … Nous avons vu des versions à l'emporte-pièce de ça ici et là, partout, presque, mais Ben is Back se sent réel d'une manière que vous ne voyez tout simplement pas tous les jours.
Peter Hedges: Merci, merci.
Screen Rant: Parlez-moi de la toute première création de ce film, quand avez-vous pensé pour la première fois que c'était ce que vous vouliez écrire?
Peter Hedges: Je le savais, il y a plusieurs années, lorsque nous avons perdu Philip Seymour Hoffman. Je le connaissais socialement et professionnellement, ce n'était pas un ami proche, mais c'était mon acteur préféré. À cette époque, j'ai également perdu un ami proche et j'ai failli perdre un parent proche à cause de l'héroïne et des opioïdes. Je savais que je voulais écrire quelque chose sur l'épidémie, mais je ne savais pas quelle histoire raconter. Je me suis lancé dans une longue période de recherche et une sorte de tournée d'écoute, essayant de comprendre toutes les parties de l'épidémie, et j'ai beaucoup appris sur les problèmes auxquels nous sommes confrontés. Mais je n'avais pas d'histoire. Il y a environ un an et demi, il y a presque deux ans, je me suis inscrit à un atelier d'écriture organisé par un ancien de mes élèves. Sur une période de trois semaines, j'ai écrit les neuf premières pages, trois pages par semaine, qui sont devenues les neuf premières pages de Ben is Back. J'ai ressenti, alors,que j'ai eu le début de quelque chose. J'ai abandonné tous mes autres projets et j'ai tout mis sur cette histoire en particulier. Il m'a écrit, vraiment, et m'a écrit assez rapidement. Mais j'avais fait toutes ces recherches et j'avais en quelque sorte emballé pour un très long voyage et ensuite grimpé dans la fusée qui était l'écriture de celui-ci, et cela s'est écrit très rapidement. Julia (Roberts) a signé immédiatement et nous tournions avant que je ne le sache!
Screen Rant: C'est tellement intéressant que quelqu'un qui est, comme, vous savez, un maître, je pense qu'il est juste de dire, s'inscrit toujours à des ateliers d'écriture.
Peter Hedges: J'avais touché un point difficile. J'ai perdu un peu de confiance. Je pense que j'avais essayé de raconter des histoires que je n'avais pas à raconter. Des histoires que je pensais vouloir raconter, mais j'avais juste perdu un peu de confiance et je cherchais un moyen de faire basculer mon système dans quelque chose de nouveau, peut-être de penser de nouvelles manières, ce que je fais de plus en plus. Je regarde, souvent, vers les jeunes, j'écoute comment ils travaillent, du moins ils essaient, et certains des vieux grands aussi. Juste pour essayer de rester pertinent et déséquilibré, mais affamé et impatient. Ce fut une grande aide pour moi, d'être dans une pièce avec d'autres personnes, nous tous à différentes étapes de notre carrière; J'étais probablement celui avec le plus d'expérience, mais parfois, beaucoup d'expérience peut vous paralyser. Si vous revenez dans l'état d'esprit du débutant, vous pouvez dénicher une énergie et un feu que je n'ai past sais que je pourrais même encore posséder. C'était un groupe formidable avec lequel être, et c'était bien une fois qu'il a commencé à prendre le dessus, d'essayer de s'écarter et de garder mes doigts en mouvement aussi vite que possible pendant que je tapais.
Screen Rant: C'est incroyable, vous êtes tellement inspirant. Donc, il y a une scène dans ce film, ce n'est pas une longue scène, mais il y a une scène où le personnage de Julia Roberts affronte le vieux médecin de sa famille et c'est une scène qui, je pense, aurait pu, d'une autre manière, dans un autre film de un autre créateur, joué pour rire, mais c'est si bien géré, et cela montre une si grande vérité sur la dépendance: il y a tellement, beaucoup, de nombreuses façons dont cela peut nous être imposé. Ce n'est pas comme: "Oh, tu es accro parce que tu le veux." On perd la trace de cet effet boule de neige jusqu'à ce qu'il soit trop tard, on n'a pas le choix, c'est déjà arrivé. Cette scène est si réelle, si viscérale.
Peter Hedges: C'était important. L'une des choses que mes recherches n'arrêtaient pas de me dire, ce qui était surprenant, au début, puis devenait horrible au fur et à mesure que je lisais et recherchais, était le nombre élevé de personnes qui sont actuellement dépendantes à l'héroïne dont la première entrée dans les opioïdes s'est faite par le biais de analgésiques sur ordonnance.. Parfois, ils ont fait des expériences lors de fêtes où ils étaient passés illégalement, mais souvent, ils étaient prescrits par des médecins. Ils sont très puissants. Et, vous savez, si vous n'êtes pas conscient du danger, vous pourriez vous retrouver très rapidement à en avoir envie d'une manière qui vous rendra intenable et impensable. Je voulais donc comprendre son histoire et je voulais qu'elle sorte lentement, au fur et à mesure que le film progressait, mais j'aimais aussi l'idée que quelqu'un tiendrait un membre de la communauté médicale responsable de certaines parties de cette épidémie.C'était l'idée de la scène et, bien sûr, Julia l'a écrasée dans le centre commercial. Nous n'avons pas eu beaucoup de temps pour tourner cette partie de la scène. Nous devions faire tout le centre commercial en une journée, et nous manquions de temps, et j'étais tellement reconnaissante qu'elle soit aussi géniale qu'elle, parce que nous n'avions pas le temps, et pourtant, elle l'a juste écrasé.
Screen Rant: C'est incroyable. C'est peut-être ma scène préférée du film.
Peter Hedges: Je ne pouvais pas tout assumer dans l'histoire, elle suit une famille au cours d'une journée, mais j'ai eu l'impression que nous étions en mesure de poursuivre, vous savez, certains des complices de cette épidémie.
Screen Rant: Parmi tant d'autres choses, ce film est une histoire de New York, mais vous ne l'avez pas placé en ville, ce qui serait presque trop facile, non? Il est situé dans la banlieue des comtés de Westchester et de Rockland.
Peter Hedges: C'est vrai, c'est là que nous avons filmé.
Screen Rant: Le plus proche de "la ville" est Yonkers, qui est en fait l'endroit où j'ai grandi, et mes parents y vivent toujours, mais dans un coin beaucoup plus agréable que le cadre riverain que vous avez choisi! Je suppose qu'une grande partie du film est que vivre dans la banlieue ne ferme pas un seul du danger, et les choses qui semblent sûres ne sont pas nécessairement sûres.
Peter Hedges: C'était l'idée. Je me suis installé dans le Vermont quand je l'ai écrit, mais il n'y a pas d'incitation fiscale dans le Vermont, et j'aime vraiment où nous avons fini par pouvoir le tourner. J'ai senti que les lieux et les villes étaient très américains. Cela pourrait être presque n'importe où, presque. Et pourtant, c'était encore un endroit très distinct. L'utilisation du pont Tappan Zee, je suppose que maintenant c'est le pont Mario Cuomo, et nous avons nommérop Yonkers parce que pourquoi pas? C'est là que nous étions. J'étais heureux de pouvoir être près de chez moi et que l'équipage puisse rester à la maison pendant que nous tournions. Mais l'idée était que cela pouvait être n'importe où, et si cela pouvait arriver à Julia Roberts et à sa famille cinématographique imaginaire, cela pourrait arriver à n'importe qui. C'était un peu l'idée.
Screen Rant: J'ai dit aux gens que ce film était un thriller à poings blancs déguisé en drame familial. Cela se déroule sur une journée, et à mi-parcours, cela prend cette aventure de film noir à laquelle je ne m'attendais tout simplement pas. La tension me tenait juste sur le bord du canapé tout le temps.
Peter Hedges: Je suis content. Je n'ai jamais pensé que j'écrirais ce genre de film, je n'avais pas l'intention de le faire intentionnellement, mais cela s'est produit de manière organique, sur la base du fait que la question tout au long du film est: "Va-t-il succomber?" Et c'est juste arrivé de manière organique. Comme vous le savez d'après mon travail, il n'y a rien dans mes premiers travaux qui laisse entendre que j'écrirais quelque chose qui aurait ce genre d'horloge à tic-tac, comme vous l'avez dit, le sentiment de «coup de poing blanc». J'étais tellement nerveuse de tourner la seconde moitié du film parce que je me sentais tellement hors de ma zone de confort. On dirait que ça a marché pour toi, je ne sais pas si ça marche pour tout le monde, mais le but était d'essayer de montrer à quoi pourrait ressembler la vie s'il était sans drogue dans une maison presque idyllique; pas une maison parfaite, mais une jolie maison charmante avec une famille charmante. Et,dans ce même quartier, dans cette même communauté, il y a un monde sombre. Surtout la nuit, et en particulier lorsque les gens ont besoin de leur solution. C'était intéressant d'essayer de faire un film qui pourrait contenir ces deux mondes. Ce n'était certainement pas ce que j'avais l'intention de faire, mais c'est devenu évident au fur et à mesure que j'écrivais, c'est l'histoire qui était racontée.
Screen Rant: D'accord, je suis sûr que vous avez eu ça un million de fois, mais je veux parler un peu de Lucas. Je ne peux pas imaginer à quel point vous devez être fier de lui; Je veux dire, mes parents sont fiers de moi et je n'écris que sur les films. Milieu des années 90, Boy Erased, Lady Bird, et cetera, quel résumé! Et il est seulement, quoi, 22?
Peter Hedges: Ouais, il vient d'avoir 22 ans.
Screen Rant: C'est fou. Je ne m'attends pas à ce que vous parliez pour lui, mais …
Peter Hedges: Je dirai ceci: je suis l'heureux père de deux jeunes hommes. Lorsque l'un de vos enfants et vos parents ressentent cela pour vous, clairement, lorsque vos enfants trouvent ce qu'ils aiment faire et qu'ils se jettent dedans, et qu'ils trouvent de la joie à le faire, et c'est en fait un travail qui est honorable, et, vous savez, toutes ces choses, c'est une sensation formidable. Vraiment, ce que nous voulons, c'est que nos enfants trouvent leur place dans le monde. Mes deux fils, qui sont des colocataires, partagent un appartement en ville. Mon fils aîné travaille dans la finance et le private equity, qu'il adore, et Lucas travaille dans le cinéma et le théâtre. Mais parler de travailler avec Lucas, c'était … Ça ressemble presque à un rêve, quand même. Je suis en fait assis dans la pièce au rez-de-jardin de ma maison; il's la pièce où lui et moi nous sommes assis pour nous demander si c'était une bonne idée pour lui de faire le film. Jusqu'à ce qu'il ait lu le scénario de Ben is Back, à la demande de Julia Roberts, il avait été à peu près compris qu'il ne serait pas dans un de mes projets, qu'il sentait et sentait qu'il avait eu de belles expériences avec les réalisateurs, mais lui seulement obtient un papa. Et il voulait juste que je sois son père, et j'ai compris cela. J'ai écrit ce scénario, ne croyant pas qu'il serait dans le film. Tout d'abord, il n'allait pas être disponible quand je voulais le filmer, et je voulais juste écrire quelque chose que lui et son frère seraient fiers d'avoir écrit. Bien qu'ils soient fiers de mon travail le plus récent, ils sont particulièrement friands de Pieces of April, Gilbert Grape, certains de mes précédents travaux là où c'était … Je n'appellerais pas ça super énervé, mais il y en avait un peu plus. mordre. De toute façon,travailler avec lui était, je le décris comme «un rêve que je ne savais pas avoir, devenu réalité». Parce que je ne me suis pas permis de le rêver. Et je suis sûr que c'était gênant. Pour lui, il y avait des moments où je ne savais pas si j'étais père ou réalisateur un jour donné. Mais sur le plateau, nous nous sommes beaucoup respectés. J'ai essayé de rester à l'écart. Lui et Julia ont formé un lien incroyable. Cela s'est reporté à ses relations avec Kathryn (Newton) et Courtney (B. Vance) et les deux jeunes enfants, Mia et Jakari. Ils ont juste formé un bon lien, et j'essaie de créer un espace sûr où ils pourraient jouer et jouer avec férocité et abandon. Comme je l'ai dit, c'était un rêve que je ne savais pas avoir et qui s'est réalisé.t me permettre de le rêver. Et je suis sûr que c'était gênant. Pour lui, il y avait des moments où je ne savais pas si j'étais père ou réalisateur un jour donné. Mais sur le plateau, nous nous sommes beaucoup respectés. J'ai essayé de rester à l'écart. Lui et Julia ont formé un lien incroyable. Cela s'est reporté à ses relations avec Kathryn (Newton) et Courtney (B. Vance) et les deux jeunes enfants, Mia et Jakari. Ils ont juste formé un bon lien, et j'essaie de créer un espace sûr où ils pourraient jouer et jouer avec férocité et abandon. Comme je l'ai dit, c'était un rêve que je ne savais pas avoir et qui s'est réalisé.t me permettre de le rêver. Et je suis sûr que c'était gênant. Pour lui, il y avait des moments où je ne savais pas si j'étais père ou réalisateur un jour donné. Mais sur le plateau, nous nous sommes beaucoup respectés. J'ai essayé de rester à l'écart. Lui et Julia ont formé un lien incroyable. Cela s'est reporté à ses relations avec Kathryn (Newton) et Courtney (B. Vance) et les deux jeunes enfants, Mia et Jakari. Ils ont juste formé un bon lien, et j'essaie de créer un espace sûr où ils pourraient jouer et jouer avec férocité et abandon. Comme je l'ai dit, c'était un rêve que je ne savais pas avoir et qui s'est réalisé.J'ai essayé de rester à l'écart. Lui et Julia ont formé un lien incroyable. Cela s'est reporté à ses relations avec Kathryn (Newton) et Courtney (B. Vance) et les deux jeunes enfants, Mia et Jakari. Ils ont juste formé un bon lien, et j'essaie de créer un espace sûr où ils pourraient jouer et jouer avec férocité et abandon. Comme je l'ai dit, c'était un rêve que je ne savais pas avoir et qui s'est réalisé.J'ai essayé de rester à l'écart. Lui et Julia ont formé un lien incroyable. Cela s'est reporté à ses relations avec Kathryn (Newton) et Courtney (B. Vance) et les deux jeunes enfants, Mia et Jakari. Ils ont juste formé un bon lien, et j'essaie de créer un espace sûr où ils pourraient jouer et jouer avec férocité et abandon. Comme je l'ai dit, c'était un rêve que je ne savais pas avoir et qui s'est réalisé.
Screen Rant: C'est incroyable. Nous savons tous que vous êtes un cinéaste incroyable, et maintenant je sais que vous êtes aussi un père incroyable.
Peter Hedges: C'est le plus important des deux, et cela signifie une somme énorme, que vous compreniez ce sentiment et que vous le disiez.
Plus: Ben is Back Review
Ben is Back est maintenant disponible en numérique et sortira sur DVD et Blu-ray le 5 mars.