The Imitation Game est une pièce fantastique de théâtre historique qui n'embrasse jamais pleinement son identité cinématographique.
The Imitation Game expose une partie peu connue de la Seconde Guerre mondiale: la quête top-secrète du mathématicien Alan Turing (Benedict Cumberbatch) pour déchiffrer le système de messages codés nazi connu sous le nom d '"Enigma". Travaillant à Bletchley Park aux côtés d'autres casseurs de code accomplis comme Hugh Alexander (Matthew Goode) et la talentueuse Joan Clarke (Keira Knightley), Turing propose un concept radical: construire une `` machine à penser '' qui peut déjouer le système allemand.
Cependant, le plus grand obstacle d'Alan s'avère être son propre esprit. Avec peu de compétences sociales et peu de respect pour l'intellect des autres, Turing se retrouve rapidement isolé du groupe, avec des loups comme le commandant Alastair Denniston (Charles Dance) attendant toute occasion de le démolir lui et son travail. Grâce à la patience et à la compassion de ses collègues briseurs de code, Alan apprend lentement à jouer le jeu sociopolitique qui l'aidera à réaliser sa vision critique. Mais battre Enigma ne s'avère être qu'un défi majeur dans la vie tragique d'un génie excentrique.
Basé sur le livre pivot, Alan Turing: The Enigma d'Andrew Hodges, The Imitation Game est un film qui parvient à offrir de nouvelles perspectives sur le sous-genre de film épuisé de la Seconde Guerre mondiale, soutenu par des performances fantastiques d'une grande distribution d'ensemble. Bien que le scénario et les performances puissent être forts, le film n'est pas tout ce qu'il peut être au niveau cinématographique, fournissant l'un des portraits à l'écran les plus inintéressants de la guerre elle-même.
Le réalisateur norvégien Morten Tyldum (Headhunters) est à son meilleur lorsqu'il met en scène le film comme une pièce de théâtre. La composition de la scène est simple, la cinématographie nette et moderne et la conception de la production un retour approprié à l'époque de la Seconde Guerre mondiale. Tyldum permet aux acteurs d'élaborer chaque scène avec peu d'intrusion et, par conséquent, la plupart des interactions à l'écran entre les personnages sont intrigantes à regarder.
Ce qui n'est pas si intriguant, c'est la représentation de la guerre en dehors de la mission académique à Bletchley. Une combinaison de séquences d'archives et de séquences militaires ressemblant à des plateaux de jeu est censée dépeindre les batailles de la Seconde Guerre mondiale - et peut-être l'écart entre l'imagination du combat des briseurs de code et la réalité réelle de la guerre. Cependant, voir des scènes de conversation bien mises en scène juxtaposées à des récréations de guerre bon marché crée en fait l'atmosphère de regarder un docudrame de la BBC bien fait (mais budgété), plutôt qu'un film majeur. Ce n'est en aucun cas un facteur décisif, mais c'est suffisant pour empêcher The Imitation Game d'atteindre vraiment les plus hauts niveaux de grandeur cinématographique en tant que film - au lieu de servir de vitrine d'acteurs forte.
Le film représente le premier scénario de long métrage de l'écrivain Graham Moore, et même avec les critiques habituelles du biopic (certaines libertés prises, certaines informations survolées ou laissées de côté), c'est toujours un récit assez efficace. En utilisant un dispositif de cadrage flashback (les problèmes d'après-guerre de Turing, son héroïsme de guerre et les traumatismes de l'enfance), nous obtenons un personnage solide qui suit en ligne comment ce génie excentrique a toujours été entravé par ses propres excentricités, qui comprenaient un `` Asperger-ish '' la personnalité et l'homosexualité cachée - cette dernière étant considérée comme un crime par la loi britannique de l'époque.
Avec un accent central solide sur Alan - et à l'inverse un accent thématique sur les récompenses du génie par rapport au coût - Moore est libre d'ouvrir un peu les choses, en exploitant une grande intelligence et une compréhension plus profonde via d'autres personnages qui entourent Turing. Tout comme le rôle de star de Cumberbatch en tant que Britannique emblématique fictif ( Sherlock ), la plupart du plaisir des jeux d'imitation se trouve dans la façon dont les individus normaux réagissent à cet homme incroyablement anormal.
À cette fin, Cumberbatch invoque une partie des maniérismes de son personnage Sherlock - mais parvient à les étoffer avec beaucoup plus de nuance et de subtilité pour fournir un aperçu beaucoup plus profond de l'homme complexe qu'était Alan Turing. Il serait facile de rejeter la performance comme une imitation de Sherlock (et les téléspectateurs avertis peuvent faire exactement cela), mais en regardant le rôle indépendamment, il est assez bon et mérite d'être considéré (sinon tous).
Matthew Goode (Watchmen) et Keira Knightley (Atonement) s'avèrent être des fleurets de soutien fantastiques pour Cumberbatch. Goode dégage une confiance suave, un charme et une angoisse bien étagée alors que le génie le plus personnel, Hugh Alexander, et lui et la relation de Turing se révèlent être un arc secondaire solide de l'histoire. De même, Knightley a un charme mignon et un fort calme en tant que femme brillante vivant à une époque sexiste. Ses interactions avec Cumberbatch (bien qu'embellissant peut-être la vraie histoire de Joan / Alan) aident à ancrer les choses et offrent une entrée dans d'autres aspects de la personnalité de Turning (mauvais et bon) en dehors de son génie loué. En effet, regarder Turing tenter de socialiser avec Hugh et Joan est souvent aussi captivant que de regarder le trio essayer de résoudre le casse-tête Enigma.
La plus grande distribution de soutien comprend des acteurs vétérans comme Charles Dance (Game of Thrones) et Mark Strong (Tinker Tailor Soldier Spy) - ainsi que de jeunes acteurs de qualité comme Allen Leech (The Tudors), Rory Kinnear (Skyfall) et Matthew Beard (An Education). Quelle que soit leur expérience respective, tous les acteurs semblent insuffler sans effort la vie à leurs personnages respectifs et fonctionnent avec un esprit vif comme un ensemble. Leech et Kinnear obtiennent des sous-intrigues particulièrement intéressantes à jouer, et le font avec un tel contrôle et subtilement, il peut être difficile de repérer au début (la marque de grands acteurs de personnages). Enfin, le jeune acteur Alex Lawther donne une performance d'évasion dans le rôle de la jeune version de Turing qui traverse un moment charnière de sa vie.
En fin de compte, The Imitation Game est une pièce fantastique de théâtre historique qui n'embrasse jamais pleinement son identité cinématographique. Le sujet à lui seul le distingue comme étant plus intéressant et perspicace que les mémoires de films moyens - et combiné aux performances de Cumberbatch and Co., c'est définitivement un gagnant. Cependant, avec une portée cinématographique limitée, il ne serait pas dommage que vous manquiez celui-ci dans les salles de cinéma et que vous attendiez la sortie à domicile; mais si vous voulez avoir une avance sur la course aux récompenses 2015, c'est certainement une visite obligatoire.
BANDE ANNONCE
Le jeu d'imitation joue maintenant en version limitée. Il s'étend à une sortie plus large dans les semaines à venir - vérifiez votre théâtre local pour les projections. Le film dure 114 minutes et est classé PG-13 pour certaines références sexuelles, un matériel thématique mature et … "le tabagisme historique".
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Notre note:
4 sur 5 (Excellent)