John Dykstra existe depuis un certain temps. Sa première grande rupture a eu lieu en 1977 lorsqu'il a travaillé comme superviseur des effets photographiques spéciaux sur Star Wars: Episode IV - Un nouvel espoir. Depuis lors, il a fait partie de près de deux douzaines de films, dont Caddyshack, Spider-Man 1 & 2, Hancock, Inglourious Basterds et plus récemment, X-Men: First Class.
Le maître des effets visuels a pris un certain temps pour aider à promouvoir la prochaine sortie DVD et Blu-ray de X-Men: First Class en partageant certains de ses secrets et histoires. C'est une interview fascinante si vous vous intéressez à l'évolution des effets visuels de tout à fait pratique à principalement numérique.
Malheureusement, nous n'avons pas eu assez de temps pour entrer dans le travail de Dykstra sur Star Wars: Episode IV, mais vous pouvez également rechercher ce titre sur Blu-ray le 16 septembre 2011. Notre courte conversation avec le légendaire gourou des effets visuels explore toujours quelques réflexions fascinantes sur Hollywood qui continuent d'évoluer.
Screen Rant: Comment et pourquoi vous êtes-vous impliqué dans les effets visuels?
John Dykstra: Wow. C'était il y a longtemps. J'étais à l'école en tant que designer industriel. Mon père était ingénieur et j'avais un faible pour l'art. C'est une bonne combinaison. J'ai vraiment aimé la photographie. J'étais dans la photographie et je suis allé travailler pour Doug Trumbull (2001: A Space Odyssey) quelques années seulement après la sortie de 2001. C'est comme ça que je suis entré dans l'industrie. J'ai commencé comme designer et j'ai fini par faire de la photographie pour lui et il m'a essentiellement appris tout ce que je sais sur les effets visuels à cette époque. Puis avec l'avènement de l'imagerie numérique, j'ai fait la transition entre essayer de comprendre comment faire les choses et créer des objets, des personnages et tout le tissu.Cela a en quelque sorte libéré la partie analytique de mon cerveau et j'ai eu l'occasion d'utiliser davantage le côté créatif de mon cerveau pour savoir comment les choses interagissent avec la lumière et s'intègrent dans les histoires.
SR: Trumbull a une grande histoire de travail avec des objets pratiques pour créer ses effets. Comment un arrière-plan vous a-t-il aidé à évoluer avec les effets visuels?
JD: C'est une chose intéressante. Je considère Douglas comme un véritable artiste. Avez-vous vu l'Arbre de Vie? (Trumbull était un superviseur d'effets sur le film.) Vous voyez que ses trucs ont une qualité organique et il y a quelque chose dans les beaux-arts où le contenu émotionnel de l'artiste - ou du moins un point de vue philosophique - apparaît dans leur travail. Pour moi, c'était l'une des parties importantes des effets visuels lorsque nous le faisions avec des sujets dans des caméras. Il y avait un processus par lequel vous devez rassembler le contenu émotionnel et l'aspect pratique physique de la création de ce contenu. C'est comme une traduction - transformer le sanskrit en un format anglais est une chose, mais capturer l'essence de ce que le sanksrit avait à dire dans un contexte émotionnel est une chose complètement différente.Je pense que cette ère de comprendre mécaniquement comment apporter une image évocatrice particulière à l'écran était une partie vraiment importante de mon éducation, et ce que Doug capte et illustre est la capacité d'interpréter des choses mécaniques en quelque chose qui a un contenu émotionnel.
SR: Travailler sur un film comme X-Men: First Class qui est construit dans un monde pas forcément réel, que faites-vous pour apporter une sorte de réalité aux effets surnaturels?
JD: Les gens me demandent souvent: "Que dois-je faire pour devenir superviseur des effets visuels?" Ma réponse est de sortir davantage. L'un des problèmes est que je viens d'une époque où nous devions trouver comment boulonner une caméra sur une moto ou un avion ou creuser un trou et trouver un canyon suffisamment profond pour s'y repousser afin que nous puissions capturer des images qui étaient réel. Les êtres humains sont vraiment à l'écoute de leurs sens. Lorsque vous travaillez dans le cinéma, vous travaillez avec les sens visuels et audio. Une compréhension des composants tactiles et autres qui entrent dans la création de ces objets est importante pour leur donner une apparence réelle à l'écran, comme un plasma d'énergie. Par exemple, dans X-Men: First Class, lorsque Havok pulvérise ses faisceaux d'énergie, il ne s'agissait pas seulement de créer une lumière vive qui allait du point A au point B.C'était avoir cette lumière en soi avoir une sorte de corps et de complexité qui définissent l'énergie qu'il projetait. En fin de compte, si vous comprenez comment le monde réel se sent, ressemble et sonne, il est beaucoup plus facile de créer une version virtuelle du monde réel.
SR: Avez-vous même pris la peine de regarder les bandes dessinées ou travailliez-vous essentiellement avec le réalisateur sur une vision de la façon dont cela serait exécuté?
JD: Nous étions plus biaisés en faveur du point de vue du réalisateur, mais nous avons certainement fait référence à des morceaux de toutes les bandes dessinées. Je dois admettre que je n'étais pas un fervent lecteur de bandes dessinées, mais entre Matthew Vaughn et toutes les personnes qui ont travaillé avec nous, ils ont tous apporté des images, des idées et des composants d'histoire qui faisaient partie de la bande dessinée originale X-Men livres. Je sais que Matthew essayait d'être très fidèle aux bandes dessinées. C'était la même chose avec Sam Raimi sur les films Spider-Man. Il demandait constamment: "Est-ce que ça va marcher pour les enfants qui lisent les bandes dessinées?" C'est essentiel avec le matériel source. Amener cela sur grand écran nécessite au moins que vous gardiez une composante de cet accord ou que vous perdiez ce que la bande dessinée parlait.
SR: En prenant du recul, comment étiez-vous impliqué dans Caddyshack?
JD: Nous avions une société d'effets visuels et une chose que nous faisions était des marionnettes. Quand nous avons été amenés, ils avaient un film qui n'avait rien d'autre qu'une marionnette à chaussettes pour un gopher dedans. Et nous avons décidé que les personnages avaient besoin d'un peu plus d'espace pour bouger. Harold Ramis a travaillé avec nous et quelques autres personnes ont eu l'idée d'un gopher mécanique. Nous avons travaillé avec des ingénieurs et des marionnettistes, ils ont trouvé comment lui donner une personnalité.
SR: Cela montre à quel point les effets visuels ont évolué au cours des dernières décennies. Maintenant, vous verrez probablement un gopher CGI, non?
JD: Vous savez, je pense que vous verriez probablement un gopher CGI. Il semble y avoir une certaine résurgence des effets vintage. Comme les voitures classiques, il y a une certaine chose à dire sur les effets visuels vintage. Encore une fois, The Tree of Life est un excellent exemple de faire plus avec des effets pratiques et moins avec des images générées par ordinateur. Mais je ne pense pas que ce soit tellement une question de médium, mais plutôt l'attitude vis-à-vis des images que vous créez. Et c'est ce qui me dérange dans les images générées par ordinateur - il est facile de créer quelque chose qui a beaucoup de lustre, mais c'est très difficile de faire quelque chose qui a beaucoup de profondeur.
SR: Avez-vous des projets à venir?
JD: Je travaille sur un projet appelé The Seventh Son, qui est le titre de travail, avec Legendary Pictures. Je suis également attaché à quelque chose qui pourrait être réalisé, appelé Tales From The Farm, à propos d'un garçon et de sa majorité … au Canada.
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Tales From The Farm fait partie d'une trilogie de livres, donc si cela se passe bien, nous pourrions entendre davantage de Dykstra dans un proche avenir. À tout le moins, il ne devrait avoir aucun problème à trouver du travail en tant que superviseur des effets visuels.
Dykstra a déclaré qu'il supposait qu'il y aurait de bonnes fonctionnalités sur les X-Men: DVD et Blu-ray de première classe, présentant son travail avec les effets visuels alors qu'ils ont apparemment tourné beaucoup de B-roll. Une fonction spéciale en huit parties en coulisses est apparemment incluse et devrait explorer certaines de ces techniques dont Dykstra a discuté dans l'interview.
Le DVD et Blu-ray de X-Men: First Class sortira sur les tablettes le 9 septembre 2011. Le Blu-ray Star Wars sort une semaine plus tard, le 16 septembre.