Buffy The Vampire Slayer a duré sept saisons de 1997 à 2003. Cependant, son importance en tant que série télévisée historique était bien au-delà de ce que quiconque aurait pu imaginer.
Commençant à l'origine comme un film d'horreur / comédie insipide (que le créateur Joss Whedon a désavoué depuis), la prémisse simple de la jeune fille de la vallée, adolescente, douée des pouvoirs pour combattre les forces des ténèbres, s'est avérée être un puits profond de thèmes puissants.
Buffy a raconté des histoires - à la fois autonomes et sérialisées - sur le fardeau du pouvoir, de la rédemption, de l'autonomisation des femmes, du passage de l'enfance à l'âge adulte, souvent avec la combinaison gagnante d'un esprit sardonique et d'un cœur ouvert.
Le mélange intelligent de comédie, de tragédie, de drame, de romance, d'horreur et de fantaisie garantissait à Buffy (sans jeu de mots) une place spéciale dans l'histoire de la télévision et dans le cœur des fans.
Cependant, comme pour la plupart des émissions de télévision et des films, le casting est la clé. Sans certains acteurs, Buffy aurait pu emprunter une trajectoire bien différente, bien moins gratifiante pour les téléspectateurs et les fans. Cependant, il est également vrai que certains autres acteurs, bien que rarement terribles, ne réalisent parfois pas le potentiel du matériel avec lequel ils sont donnés pour travailler.
Cela dit, voici les 12 décisions de casting qui ont blessé Buffy contre les vampires (et 13 qui l'ont sauvée).
24 Enregistré: Sarah Michelle Gellar comme Buffy
C'est aussi simple que ça: si Sarah Michelle Gellar était incapable de porter Buffy sur ses épaules, la série aurait échoué.
En tant que femme de premier plan d'une série qui exigeait souvent un mélange sauvage de tons et d'émotions d'épisode en épisode, Sarah Michelle Gellar n'a pas seulement réussi, mais elle l'a fait paraître sans effort.
Sa Buffy était optimiste, honnête, un leader naturel - et était également isolée et sujette au martyre.
Au sein de Buffy, il y avait un fouillis de contradictions qui n'étaient jamais vraiment résolues. Dans les mains de Gellar, ces contradictions n'étaient pas des incohérences de caractère mais des morceaux d'histoire convaincants.
Gellar a donné vie à un héros qui, bien qu'il soit doué d'un esprit vif, d'une belle apparence et de capacités surhumaines, était toujours relatable et réaliste.
23 Hurt: Marc Blucas comme Riley
C'est un cliché usé dans les cercles de fans de Buffy pour mépriser Riley Finn. En tant que gars d'université de Buffy, il est aussi peu menaçant et vanillé que possible.
C'est presque un personnage anti-Whedon. D'une manière étrange, cela en fait un film automatiquement convaincant pour Buffy et ses copains farfelus.
Cependant, l'acteur Marc Blucas n'avait pas tout à fait la chimie nécessaire pour se fondre ou se frotter contre Buffy et les Scoobies.
Certes, ses scènes romantiques avec Buffy étaient souvent une corvée à assouvir, ce qui, malgré la normalité intentionnelle du personnage, ne pouvait pas être l'intention des scénaristes, car ils ont expérimenté pour lui donner des avantages dans la saison 5.
Blucas s'est retiré du spectacle peu de temps après).
22 Enregistré: James Marsters comme Spike
Spike est sans doute le personnage le plus développé du canon Buffy. Initialement destiné à être juste un vampire Sid Vicious-esque, Marsters s'est avéré si habile et convaincant qu'il a joué de nombreux rôles en tant que Spike à travers Buffy: méchant, filou, fleuret romantique et héros.
Parce que Marsters a toujours réussi à communiquer le cœur de Spike - un être qui était gouverné par ses émotions à un degré autodestructeur - son Spike n'était jamais aléatoire ou inconnaissable.
Son accent britannique de la classe ouvrière est si convaincant qu'entendre Marsters parler avec son accent californien natal ne sonne jamais très bien.
Grâce à son talent, Marsters a élevé un Big Bad d'une note au personnage le plus complexe de l'œuvre de Whedon.
21 Hurt: David Boreanaz comme Angel
Celui-ci est controversé. David Boreanaz dans le rôle d'Angel dans sa propre série dérivée, Angel, est devenu extrêmement à l'aise dans le rôle du vampire torturé avec une âme.
Son introversion et sa tendance à ruminer étaient à la fois charmantes et légèrement tristes à ce moment-là et ses côtelettes comiques étaient tranchantes comme des rasoirs.
Il était une belle avance dans les cinq saisons de cette émission.
Cependant, dans les premières saisons de Buffy, Boreanaz était exceptionnellement en bois et monotone.
On pourrait rationaliser cela en jouant simplement Angel comme écrit. Cependant, en tant qu'intérêt romantique, il semblait souvent manquer de la passion et de l'intensité que Sarah Michelle Gellar apportait à la table.
20 Enregistré: Armin Shimmerman en tant que principal Snyder
Le principal Snyder, bien que certainement un personnage auxiliaire mineur dans le grand schéma de la série, était souvent un plaisir largement méconnu en tant que directeur autoritaire qui l'avait pour Buffy et le Scooby Gang.
Armin Shimmerman s'est clairement délecté du type particulier d'anti-charme du principal Snyder, et ce genre de plaisir est contagieux.
De toutes les manières logiques, Snyder devrait être un déprimant et un ennuyeux, mais grâce à la performance joyeuse de Shimmerman, il était le personnage d'amour-à-haine simple qui manquait à Buffy.
Sa position finale contre le maire désordonné et indiscipliné de Sunnydale, qui a pris la forme d'un pur démon le jour de la remise des diplômes, était de manière caractéristique hilarante déconnectée de la réalité.
19 Hurt: Iyari Limon comme Kennedy
Oy, Kennedy. Buffy La saison 7 n'est généralement pas considérée comme la série à son meilleur, et l'un des problèmes largement convenus était l'ajout des Potential Slayers.
Bien que thématiquement nécessaire, voire inspirée, l'exécution laissait beaucoup à désirer.
Kennedy, le potentiel qui était bratty, superficiel et trop agressif - et un partenaire indigne de Willow - est en grande partie devenu le sac de frappe des fans exprimant leur déception face à la dernière saison - peut-être sans mérite, peut-être pas.
Cependant, il est difficile de nier qu'Iyari Limon apporte peu au rôle et ne fait pas grand-chose pour équilibrer les traits de caractère négatifs de Kennedy.
Alors qu'elle suit sans doute l'histoire d'amour la plus pure de la série - Willow et Tara - ses défauts sont d'autant plus graves.
18 Enregistré: Alexis Denisof comme Wesley
Si nous mettons Angel et Buffy ensemble, Wesley Wyndam-Pryce, initialement un Watcher censé superviser Faith, est, à côté de Spike, le personnage le plus finement développé.
Sa transformation de dweeb insécure en combattant impitoyable est remarquable.
Pourtant, dans la saison 3 de Buffy, où il reste comme un fleuret ennuyeux pour Giles, Alexis Denisof est toujours une joie.
Comme Spike, il était à l'origine censé être terminé après quelques épisodes, mais Denisof a imprégné Wesley d'une sorte d'humour et de sympathie curieuse.
Il n'y avait pas beaucoup d'utilité pour Wesley après la saison 3 de Buffy. Cependant, Denisof était considéré comme un choix naturel pour Angel, et une fois qu'il a rejoint Angel Investigations, la série a trouvé son rythme et Wesley a pu déployer ses ailes.
17 Hurt: Bianca Lawson comme Kendra
Bien qu'elle soit un personnage mineur qui n'est apparu que dans quelques épisodes, Kendra the Vampire Slayer pourrait être le personnage le plus erroné de Buffy.
Sur le papier, Kendra va bien - elle est un contraste utile, sinon terriblement convaincant, avec les manières rebelles et indépendantes de Buffy.
Cependant, l'erreur est due à la décision de dernière minute d'accorder au personnage un accent jamaïcain. Lawson, originaire de LA, a eu du mal à livrer ses lignes avec un accent guindé.
Que le dialecte soit techniquement correct ou non, cela ne se sentait pas bien. C'était comme si Kendra résidait dans l'étrange vallée de chaque scène.
C'est certainement pour le mieux que le personnage a été éliminé au profit de Faith.
16 Enregistré: Eliza Dushku comme Faith
La foi d'Eliza Dushku était exactement ce qu'il fallait pour pimenter la chimie du casting dans Buffy saison 3.
En tant que bad girl Slayer et plus tard laquais de Big Bad, Faith était tour à tour sympathique et menaçante. Elle était une âme perdue avec un moyen tragiquement limité d'exprimer sa tourmente intérieure et ses insécurités.
Naturellement, cela lui a également fait un excellent choix pendant ses brefs mandats sur Angel.
Dushku n'a pas la plus grande autonomie au monde, du moins à en juger par l'échec intéressant de Dollhouse, mais elle allait à Faith comme un gant bien usé.
À un moment donné, une retombée de Faith était en préparation, mais elle ne s'est malheureusement jamais produite.
15 Hurt: George Hertzberg comme Adam
Adam était l'un des rares Buffy Big Bads qui n'a jamais vraiment eu son dû. En tant que mélange de machine, d'homme et de démon, son identité fracturée et sa solitude inhérente étaient mûres pour une exploration en profondeur.
Malheureusement, cela ne s'est pas produit. Adam était juste une sorte d'ennui monotone amené au troisième acte de la saison.
Son plan pour lever une armée de démons était tout aussi générique et bla.
George Hertzberg, qui a été enduit de couches de prothèses et de filtres audio peu convaincants, n'a eu que peu de place pour imprégner Adam de toute personnalité.
En termes simples, Hertzberg n'avait pas tout à fait la présence à l'écran pour compenser les lacunes d'Adam.
14 Enregistré: Amber Benson comme Tara
Amber Benson dans le rôle de Tara était timide, maladroite et discrètement solidaire. Son ambiance douce et terreuse était un contraste frappant avec les grandes personnalités de Buffy, Xander et Willow.
Cependant, en tant que petite amie de Willow, Amber Benson a brillé dans le rôle.
Sa transformation de la timide du groupe dans la saison 5 en figure maternelle confiante dans la saison 6 est l'un des aspects les plus sous-estimés de Buffy.
Bien que Tara n'ait pas reçu grand-chose en termes d'arcs narratifs majeurs, elle a été l'une des premières étapes d'une représentation positive des LGBQTQ à la télévision.
Benson était si bonne dans le rôle que son dernier énoncé - "Votre chemise" - reste la scène la plus dévastatrice d'une série avec plus de quelques scènes déchirantes.
13 Hurt: Bailey Chase en tant que Graham
Comment décrire au mieux Graham, le plus fade de Riley que toi copain d'Initiative? Le meilleur moyen serait «militaire». Graham était doué pour froncer les sourcils et paraître sérieux, mais pas grand-chose d'autre.
On peut supposer qu'il était là pour faire paraître Riley charismatique par contraste.
La performance rigide et fade de Bailey Chase en tant que Graham a contribué au principal problème de l'Initiative: ce n'était tout simplement pas très intéressant.
Bien sûr, il était clair que la série n'avait pas le budget pour soutenir l'idée plutôt ambitieuse d'une escouade secrète de chasse aux démons parrainée par le gouvernement, mais cela aurait pu être un ajout intéressant à Buffy s'il n'avait pas été peuplé par Grahams..
12 Enregistré: Emma Caulfield en tant que Anya
Après la saison 3, Buffy avait quelques choses à comprendre. Parmi eux se trouvait la nouvelle Cordélia, alias la figure brutalement honnête avec un esprit acerbe à associer - quelqu'un pour, selon les mots d'Anya, «fournir le sarcasme indispensable».
En fin de compte, Emma Caulfield était plus que la tâche d'Anya, l'ex-démon de la vengeance qui a dû se réintégrer dans la société humaine.
Comme Cordelia, elle était associée à Alex - seule cette relation permettait aux deux de s'épanouir en tant que personnages.
Anya a certainement évolué tout au long de Buffy, mais son aspect unique et joyeux «Je marche au rythme de mon propre tambour» n'a jamais été perdu dans la performance magnétique de Caulfield.
11 Hurt: Indigo en tant que Rona
Les Potentiels étaient un ajout si terne qu'il est nécessaire de parler de deux d'entre eux sur cette liste. Kennedy avait plus d'occasions de grâce, étant donné plus d'importance à l'histoire et tout, mais Rona ne doit pas être oublié.
Là où Kennedy était conflictuel et hostile, Rona pleurnichait et était un frein.
Indigo a joué Rona avec cette expression permanente et antipathique de «J'en ai presque marre, ici» - et le développement et la performance sont allés aussi loin que cela.
Le clou dans le cercueil de son personnage a été lorsque, pendant l'une des scènes les plus exaspérantes de la série, le groupe expulse Buffy de sa propre maison et elle ricane "Ding dong, la sorcière est morte."
Dix Enregistré: Nathan Fillion comme Caleb
Ajouter Nathan Fillion n'est jamais une erreur. Buffy La saison 7 avait une énigme particulière en ce que le Big Bad, le premier mal, était un être incorporel qui pouvait, au pire, manipuler et blesser les sentiments des gens.
Cela ne constitue pas exactement la menace la plus effrayante qui soit.
Entrez le principal serviteur du Premier Caleb, le prêtre misogyne surpuissant. Dans le domaine de Buffy, il était l'expression ultime du mal et de la méchanceté.
Comme le décrit Fillion, il était souvent à la fois menaçant et répugnant. C'est une sorte d'exploit, car Fillion est sûrement l'un des acteurs les plus charmants.
En tant que Caleb, il a fourni le bon type de menace physique nécessaire - et il était une huée.
9 Hurt: Charlie Weber comme Ben
En tant que Ben, la moitié humaine du dieu malveillant Glorificus, Charlie Weber a dû nous investir dans sa tragédie - il est né uniquement pour être utilisé puis jeté lorsque Glory retrouve son chemin vers sa dimension infernale.
Clare Kramer en tant que Glory a eu tous les moments délicieusement amusants et diaboliques à jouer, mais Weber a dû faire du gros travail pour rendre Glory / Ben un peu plus complexe et humain.
Malheureusement, Weber n'a jamais vraiment étoffé Ben.
Nous savions que c'était un gars assez gentil et qu'il était médecin, mais c'était tout. Quand sa vie a été revendiquée par Giles, elle aurait dû frapper plus fort.
8 Enregistré: Tom Lenk comme Andrew
Avec le Scooby Gang remplissant durement les tâches lourdes de l'intrigue dans la seconde moitié de la saison 7, et avec les potentiels prenant beaucoup de place, Buffy avait désespérément besoin d'une bonne dose de plaisir.
Entrez Andrew, membre du trio méchant de la saison 6, qui était maintenant un bon gars réformé parcourant la route de la rédemption.
En tant qu'allié de la bande dessinée, il n'a pas seulement animé les choses - son épisode "Storyteller", un méta-commentaire de Buffy presque exclusivement raconté du point de vue peu fiable d'Andrew, est l'un des épisodes les plus marquants et les plus inattendus de Buffy jamais. produit.
Bien qu'il soit sûrement l'un des personnages les plus maladroits de la série, son évolution a été discrètement remarquable et souvent hilarante.
7 Hurt: Jason Behr comme Ford
Ford, le vieil ami de Buffy depuis longtemps, était un personnage unique. Cependant, il était important.
En fait, avant le tour d'Angel, il était positionné comme le méchant sympathique. Le cancer rongeant lentement ses entrailles, il a formulé un plan pour se faire mordre par un vampire, se soignant ainsi.
«Lie to Me», bien qu'important pour la croissance du personnage de Buffy, est certainement l'un des épisodes les moins mémorables de Joss Whedon écrits et réalisés par Buffy.
Une partie de cela peut être attribuée à la représentation de Ford par Jason Behr. Il est tout simplement impossible d'acheter que Buffy soit un jour amie avec ce goutte à goutte, et cela dégonfle un peu le dilemme moral.
6 Enregistré: Alyson Hannigan comme Willow
Un certain segment de fans indique que la saison 6 de Buffy est la pire. Certains, cependant, le considèrent comme l'un de ses plus grands.
Ce sur quoi presque tout le monde peut s'entendre, cependant, c'est que le scénario de la dépendance magique de Willow a été quelque peu tâtonné, notamment en raison de la métaphore de la dépendance non subtile qui se tient à peine dans l'univers établi de la série.
Pourtant, Alyson Hannigan l'assomme du parc en tant que Willow tombé, en particulier lors des derniers épisodes de la saison.
C'est un exemple clair d'acteur qui élève le matériau.
Il est difficile de ne pas s'emballer quand Willow abandonne sa rage dévorante et se permet de pleurer la perte de Tara.
5 Hurt: Andrew J.Ferchland en tant que l'Oint
Vous vous souvenez de l'Oint? Le chef vampire enfant maléfique des premiers jours de Buffy? Sinon, la chose la plus mémorable qu'il ait faite a été de brûler à vif lorsque Spike l'a jeté dans une cage et l'a élevé dans la dure lumière du jour.
Bien qu'il soit injuste de rejeter entièrement la responsabilité sur Andrew J.Ferchland - il n'était, après tout, qu'un enfant - c'est une chose rare pour un enfant de pouvoir se débarrasser du mal et de l'intimidation.
Ferchland n'avait tout simplement pas ce genre de présence étrange.
De plus, avec Ferchland au bord d'une poussée de croissance, l'idée entière semblait mal conçue dès le départ.
4 Enregistré: Juliet Landau comme Drusilla
En tant que Nancy Spungen à Sid Vicious de Spike, Juliet Landau en tant que vampire Drusilla a joué un rôle énorme pour sortir Buffy de son bourbier tiède de film B et l'emmener dans de nouveaux endroits passionnants.
Drusilla était peut-être un monstre fou et brisé, mais sa chimie électrique avec Spike l'a instantanément aimée des fans.
Elle avait également le pouvoir inhabituel d'influencer ses victimes à sa volonté à travers ses yeux. Comme les yeux de Landau ont une qualité particulièrement fascinante, c'était un exemple clair que n'importe lequel des atouts et des charmes naturels d'un acteur peut améliorer son caractère.
C'est dommage qu'elle n'ait pas été sur Buffy plus souvent, mais ses quelques apparitions sur Angel en valaient également la peine.
3 Hurt: Michelle Trachtenberg comme Dawn
En tant que sœur adolescente de Buffy avec d'énormes problèmes d'abandon et un complexe d'infériorité, il est toujours clair d'où vient l'angoisse de Dawn.
Pourtant, cela ne fait pas ses cris infâmes de "Sortez, sortez, SORTEZ!" mieux vaut s'asseoir.
La propension de Dawn à pleurnicher et à gémir ne pouvait tout simplement pas être canalisée de manière sympathique à travers la performance de la jeune Michelle Trachtenberg.
Cependant, il faut mentionner que Trachtenberg a considérablement amélioré son jeu lors de la septième saison.
C'est une grande honte, cependant, parce que Buffy intervient pour s'occuper de Dawn après le décès de Joyce constitue certains des meilleurs moments de l'excellente cinquième saison.
2 Enregistré: DB Woodside en tant que Robin
En tant que nouveau directeur amélioré du nouveau Sunnydale High amélioré, DB Woodside en tant que Robin Wood était au départ une énigme - allait-il être le nouveau Big Bad ou était-il un bon gars?
Buffy La saison 7 a été ourlée sur ce point pendant peut-être trop longtemps, mais la performance de DB Woodside était toujours charmante et amusante.
Cependant, lorsque la vérité sur Robin Wood est révélée - qu'il est le fils d'un Slayer Spike abattu il y a des décennies - et que Wood affronte un Spike nouvellement ressuscité, Woodside déterre des années de douleur et de colère avec seulement quelques lignes.
"Lies My Parents Told Me" est un épisode remarquable de Buffy, et sa performance contribue à sa grandeur.
1 Hurt: Nicholas Brendon dans le rôle d'Alex
Nicholas Brendon, bien que certainement pas au même niveau que le reste des acteurs de la distribution principale, a apporté un certain charme zesté geek à tout le monde Xander Harris.
Ses côtelettes comiques rendaient certainement les traits les plus odieux d'Alex parfois sympathiques.
Pourtant, l'épisode "Hells Bells", est un exemple clé que la capacité d'acteur de Brendon manquait dans certains domaines. Cela était le plus évident dans la scène du futur alternatif, où Alex a montré qu'un mariage avec Anya le transformera en un ivrogne amer et abusif.
Faux scénario ou pas, c'était le pivot des années de relation d'Alex avec Anya. Il fallait au moins être convaincant.
Au lieu de cela, c'est l'une des scènes les plus hilarantes de Buffy.
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