25 mèmes qui montrent que les séries Netflix n'ont aucun sens
25 mèmes qui montrent que les séries Netflix n'ont aucun sens
Anonim

Bien que cela puisse sembler difficile à envisager maintenant, il fut une fois un temps où ni Netflix ni les mèmes n'existaient.

À l'époque, si vous vouliez regarder un film ou une émission de télévision, vous deviez soit espérer qu'il soit diffusé à la télévision, soit vous rendre dans votre Blockbuster local dans l'espoir qu'ils l'avaient sur DVD et, plus important encore, en stock.

À l'époque, si vous vouliez exprimer un message, une émotion ou un sentiment particulier de manière colorée ou imaginative, vous deviez vous contenter de messages texte ou d'émojis primitifs pour faire passer votre message.

Heureusement, ce genre de choses a été relégué dans le passé. Non, aujourd'hui Netflix fait partie intégrante de la vie quotidienne. Vous ne pouvez vraiment pas passer plus d'une journée sans vous engager dans une sorte de discussion liée à Netflix avec un collègue de travail, un membre de la famille ou un ami - et c'est génial.

Plus important encore, ces discussions sont rendues beaucoup plus attrayantes par la disponibilité d'une multitude de mèmes amusants et stimulants qui mettent en évidence à quel point certaines de ces émissions bien-aimées sont vraiment ridicules.

C'est peut-être un point d'intrigue particulier, un arc de personnage spécifique ou quelque chose qui ne vous convient tout simplement pas, mais lorsque vous rencontrez un mème reflétant apparemment vos propres préoccupations concernant une émission particulière, c'est un véritable moment cathartique. À tel point, en fait, que nous avons décidé de rassembler certains des meilleurs.

Cela dit, voici les 25 mèmes qui montrent que la série Netflix n'a aucun sens.

25 Altered Carbon - Le problème des blancs

En toute honnêteté, les couteaux étaient sortis pour Altered Carbon bien avant l'arrivée de la série de science-fiction sur Netflix.

Quand il a été annoncé pour la première fois en 2016 que le géant du streaming adapterait le roman du même nom de Richard K Morgan avec Joel Kinnaman en tant que protagoniste central Takeshi Kovacs, il n'a pas fallu longtemps à quelques personnes sur Twitter pour en prendre note - et ils n'étaient pas contents.

Le casting de l'acteur suédois dans le rôle d'un homme d'origine japonaise et slovaque n'avait pas de sens.

À la suite de la controverse qui avait entouré le rôle de Matt Damon dans The Great Wall et le remake de Scarlett Johansson Ghost in the Shell, Altered Carbon a été rapidement accusé de blanchiment.

En vérité, la question était un peu plus compliquée que cela. Après tout, la réincarnation de Kovacs en homme blanc était quelque chose qui s'est produit dans le matériel source. En fait, Netflix a fait très attention à suivre le cours du livre à la lettre.

Cependant, c'est peut-être là où ils se sont trompés au départ. Morgan n'a peut-être écrit le roman qu'en 2002, mais les choses ont beaucoup évolué depuis.

Il n'aurait pas fallu grand chose à Netflix pour modifier le format et proposer une série avec un protagoniste asiatique convaincant plutôt que le scénario présenté dans la série, ce qui n'a pas beaucoup de sens.

Cela se rapproche aussi dangereusement de l'idée que Kovacs obtienne sa rédemption en tant que sauveur blanc.

24 Choses étranges - L'évolution de Steve

Avez-vous déjà vu un personnage évoluer en quelque chose de complètement inconnu d'une saison à l'autre? Les fans de Stranger Things ont.

Son nom est Steve Harrington et de la première série à la suivante, il est passé d'un douchebag de style 16 Candles / Pretty In Pink devenu héros à un type de grand frère Josh Brolin portant des lunettes de soleil Risky Business, de l'époque des Goonies. Cela pourrait avoir quelque chose à voir avec la réaction des fans face au personnage.

Alors que peu d'entre nous étaient vraiment heureux qu'il soit de retour avec Nancy à la fin de la première saison, le comportement sympathique de l'acteur Joe Keery, associé à une scène mémorable impliquant une batte de baseball, a poussé les téléspectateurs à réclamer plus de Steve.

Le résultat a été la version étrangement rééquipée de Steve qui est apparue dans la deuxième série. Rapidement largué par Nancy au profit du sensible mais effrayant Jonathan, Steve a pris un nouveau rôle de frère aîné suppléant pour les principaux protagonistes de la série.

Cela lui a permis et, surtout Keery, de rester une partie du spectacle.

Cela signifiait également que les fans avaient un peu plus de ce qui a rendu Steve si amusant la première fois, à savoir sa propension à dénigrer des choses avec des battes de baseball. Tout cela est génial, bien sûr, mais un peu discordant.

23 Daredevil - Le bon gars Kingpin prépare le petit-déjeuner

Commençons par clarifier une chose: Vincent D'Onofrio est brillant en tant que Wilson Fisk, alias The Kingpin, sur l'excellente version petit écran de Netflix du favori de Marvel, Daredevil.

D'Onofrio n'a jamais été du genre à faire les choses à moitié. Il a pris 70 livres pour jouer le soldat Leonard Lawrence en Full Metal Jacket et a mis près d'un an pour perdre ce poids.

Alors quand il s'agissait de jouer à Fisk, D'Onofrio avait à cœur de proposer une version équilibrée et humaine du supervillain Marvel. "Wilson Fisk n'est qu'une boule d'émotion - il peut parfois être un bébé

mais il peut aussi être un monstre », a expliqué D'Onofrio lors d'une apparition au Emerald City Comicon 2017 (via comicbook.com).

Les scénaristes, quant à eux, ont tenu à montrer comment Fisk s'est retrouvé avec sa femme Vanessa au cours de la première série de la série.

Les deux facteurs ont fini par se combiner pour créer une version de Kingpin qui est pour le moins féroce, mais aussi, à l'occasion, un peu trop, enfin, sympa.

C'est quelque chose qui n'est pas passé inaperçu en ligne comme le montre l'image ci-dessus. Kingpin pourrait aimer Vanessa et tout, mais un gars aussi riche se donnerait-il la peine de préparer son petit-déjeuner. Cela semble être une chose très peu Kingpin à faire.

22 The Punisher - Qui a besoin de sang quand vous avez de la rage?

Une série télévisée basée sur les personnages les plus vengeurs et les plus dangereux de Marvel allait toujours être un peu délicate. Cependant, Netflix s'est avéré être plus habile dans cette tâche que n'importe lequel des différents studios de cinéma qui ont tenté d'amener The Punisher sur grand écran dans le passé.

Non seulement The Punisher est sans doute une série mieux rythmée que toutes les précédentes incarnations de Marvel sur petit écran à arriver sur le service de streaming, mais dans Jon Bernthal, la série a recruté un acteur parfait pour jouer le rôle de Frank Castle.

Netflix mérite également un énorme crédit pour avoir refusé de retenir toute la violence, The Punisher se classant parmi les émissions originales les plus violentes jamais émises sur le service.

Le Punisher n'est pas sans problèmes, bien sûr. Le principal reproche, si vous pouvez même l'appeler ainsi, est parfaitement mis en évidence dans le meme ci-dessus.

Castle est frappé, abattu, poignardé et même torturé à moins d'un pouce de sa vie. Il n'a pas non plus de super pouvoirs, ce qui le rend un peu ridicule quand il émerge, relativement indemne de chacune de ces rencontres peu recommandables.

Ils disent que le temps est un guérisseur, mais pour cette version de Castle, le plus grand guérisseur de tous peut être juste la rage.

21 Choses étranges - Will va tout Bob Ross avec son œuvre d'art

Pauvre Noah Schnapp. Non seulement son personnage de Stranger Things, Will Byers, a été mis à l'écart dans «Upside Down» pour la majorité de la première saison, et jusqu'à présent la meilleure, de la série, mais depuis son retour à Hawkins, il n'a pas eu grand chose à faire.

Pendant une grande partie de la deuxième saison, en fait, il a alterné entre avoir l'air de plus en plus craintif et, au fur et à mesure que la série progressait, endurer une série de crises provoquées par une sorte de connexion psychique avec les monstres centraux de la série.

Lorsque Will reçoit enfin quelque chose à faire dans la deuxième série, cela ne représente guère plus qu'un croquis approximatif.

Pour être honnête, tout devient un peu ridicule, Will ayant apparemment canalisé son Bob Ross intérieur pour produire une œuvre d'art assez impressionnante.

Sérieusement, la représentation par Will du monstre géant qui s'apprête à détruire Hawkins et tous ceux qui y résident est assez détaillée. Cela est d'autant plus ridicule quand on considère à quel point Will est censé être effrayé.

Pourriez-vous assembler une œuvre de niveau galerie d'art aussi bonne si vous étiez traqué par des monstres que vous seul pouviez voir? Non, nous ne le pensions pas.

Alors, comment un petit garçon, qui est encore très probablement traumatisé par son expérience antérieure, peut-il le faire?

20 Jessica Jones - Quand Kilgrave est bae

David Tennant a vraiment fait un excellent travail en tant que Kilgrave, le maître manipulateur et antagoniste central de la première saison de Jessica Jones. Il a dépeint un méchant vraiment déséquilibré.

Capable de contrôler l'esprit des gens à sa guise, il est un tyran à partir du moment où les téléspectateurs l'ont vu pour la première fois et ne le lâche jamais vraiment. C'est un portrait impressionnant du genre d'obsession et de contrôle qui a empoisonné de nombreuses relations dans le passé.

Kilgrave est obsédé et fasciné par Jones. Il croit qu'il l'aime mais cet amour évolue bientôt vers quelque chose de plus que sinistre.

Il fera tout pour la récupérer, que ce soit pour contrôler Malcolm Ducasse, son voisin, pour garder un œil sur Jones ou en concoctant un plan qui entraînera la destruction de ses propres parents par Hope Schlottman.

C'est encore dérangeant, pour des raisons inconnues, Kilgrave semble toujours penser que cela pourrait l'aider à récupérer Jones, ce qui ne correspond pas tout à fait.

Pourquoi Kilgrave aurait-il jamais vraiment cru que Jones reviendrait dans ses bras après avoir menacé de blesser un groupe de personnes? Il est peut-être fou, mais elle ne l'est pas.

C'est peut-être ainsi que fonctionne l'obsession. Là encore, peut-être que ce n'est pas le cas. Dans tous les cas, cela n'aurait pas permis le même visionnement convaincant sans lui, n'est-ce pas?

19 Orange est le nouveau noir - Alex qui?

Orange Is The New Black a été l'un des premiers grands succès à émerger sur Netflix au début de la popularité du service de streaming, et il n'est pas difficile de comprendre pourquoi.

À la fois un drame de prison classique et une comédie noire de jais, le spectacle excelle dans la création d'un portrait plus humain de la vie en prison.

Il est également écrit intelligemment, touchant aux questions de race, de religion, de sexe et d'orientation. Pourtant, malgré toute la complexité derrière l'adaptation bien conçue de Jenji Kohan des mémoires de Piper Kerman, l'une des facettes les plus attrayantes de la série depuis sa création a été simple: c'est une histoire d'amour.

Chronique de la relation à l'envers qui émerge entre Piper Chapman de Taylor Schilling et Alex Vause de Laura Prepon, la relation amoureuse centrale de l'émission a gardé les téléspectateurs accrochés.

La plupart des fans étaient donc naturellement étouffés par leur pause. Piper semblait assez bouleversé à ce sujet aussi, jusqu'à ce qu'une certaine détenue du nom de Stella Carlin apparaisse sur les lieux.

Tout le monde comprend que Ruby Rose est une personne assez étonnante, mais même ainsi, Piper semblait s'éloigner un peu trop rapidement d'Alex une fois qu'elle est entrée en scène.

Il n'y a rien de mal à ce qu'elle passe à autre chose, en soi. Cela aurait été bien s'il y avait eu un peu plus de deuil entre les deux.

18 Jason Bateman est un génie

Ozark a apporté aux abonnés Netflix quelque chose que la plupart n'avaient probablement jamais vu auparavant: Jason Bateman étant un méchant - un vraiment méchant.

Dans un départ assez important de son rôle de Michael Bluth dans Arrested Development à l'infini, Bateman joue le planificateur financier Marty Byrde. C'est un homme désespéré dans une situation désespérée.

Dans les débuts d'un pivot mexicain à la suite d'un stratagème de blanchiment d'argent qui a mal tourné, Marty accepte de déménager sa famille de Chicago aux Ozarks du Missouri avec la promesse de blanchir encore plus d'argent pour le crimelord vengeur.

C'est une situation désastreuse dans le moule de Breaking Bad, sauf que même Walter White rechignerait probablement à certaines des choses que Marty fait.

Étant donné qu'il essaie de blanchir des sommes insensées d'argent sale, on pourrait penser que Marty voudrait garder un profil bas. Que faites-vous lorsque vous voulez rester discret? Achetez un club d'adultes local, apparemment, et pas seulement l'acheter au sens conventionnel du terme.

Au lieu de cela, il oblige le propriétaire à le vendre dans le cadre d'une approche qui ne reviendra certainement pas le mordre.

Mais par-dessus tout, il faut se demander ce que pense sa femme, Wendy Byrde de Laura Linney, qui a jusqu'à présent adhéré à tout cela. Chapeau à Marty, cependant. Quel mec.

17 Riverdale - Où est Archie quand vous avez besoin de lui?

En ce qui concerne les adaptations de bandes dessinées, Riverdale s'est mieux comporté que la plupart des autres sur Netflix. Une partie du crédit pour cela doit revenir à la magnifique jeune distribution de la série, qui comprend une multitude de jeunes acteurs et actrices au visage frais désireux de faire impression auprès des téléspectateurs.

Alors que Lili Reinhart, Camilla Mendes et Cole Sprouse offrent une bonne quantité de bonbons pour les yeux au spectateur averti, le choix incontestable du groupe doit être KJ Apa. Cast dans le rôle central d'Archie, Apa est un rêve d'adolescent.

C'est ce type capable de traverser presque tous les groupes sociaux grâce à son statut à la fois de footballeur et de musicien au lycée.

Cependant, par-dessus tout, il fournit quelque chose qu'aucun autre personnage ne peut offrir aux fans: un pack de six.

Le complot de Riverdale offre beaucoup de frayeurs, mais c'est loin d'être aussi alarmant que le temps qu'Archie passe sans chemise.

Sérieusement, ce type va prendre froid. Quelqu'un doit dire à celui qui dirige la série qu'Archie n'a pas besoin d'être dans un état semi-permanent de torse nu. C'est en fait au point où cela distrait la série elle-même.

16 The Punisher - La logique de Frank Castle

Depuis son arrivée sur les lieux avec Marvel, Frank Castle est une machine violente. C'est un peu le point: sa femme et ses deux enfants ont été impitoyablement abattus dans les tirs croisés d'un coup où il était la cible visée.

Cela suffit pour que quiconque se sente vengeur, mais Castle amène les choses à un tout autre niveau.

Il veut que tout le monde soit détruit, il est donc logique que la version de Jon Bernthal du personnage dans l'adaptation à succès de Netflix ait un besoin similaire de détruire tout le monde … enfin, jusqu'à un certain point.

Aussi mortel que The Punisher ait pu être dans les bandes dessinées, en ce qui concerne la série télévisée, cela aurait pu avoir un peu plus de sens si Castle s'était un peu retenu.

Prendre tous les criminels tout le temps semble être une voie assez extrême et aboutir à des moments alarmants, où Castle détruit quelques gars qui auraient probablement pu être mieux condamnés à une peine de prison.

Ces malheureux ouvriers du bâtiment qui tentent de mettre fin à la vie de leur collègue Donny Chavez pour tenter de dissimuler leurs traces à la suite d'un vol qui a mal tourné auraient également été mieux derrière les barreaux.

Il n'y a tout simplement pas de place pour la réhabilitation aux yeux de Castle, cependant. Si vous commettez un crime, vous méritez que votre vie vous soit enlevée, apparemment. Il y a certainement une logique à cela, mais cela semble incroyablement dur.

15 Riverdale - Les problèmes de papa de Veronica

Veronica Lodge a des problèmes - des problèmes de papa, pour être précis. Il n'y a aucune quantité de révélations non liées à papa qui changeront d'avis sur l'adaptation d'Archie Comics de Riverdale par Netflix.

À partir du moment où le personnage de Camilla Mendes arrive dans la série, elle est occupée à parler de pop.

Après tout, c'est en quelque sorte la raison pour laquelle elle se retrouve là-bas en premier lieu, étant donné que l'arrestation et l'incarcération de son père la forcent à remonter des bâtons de New York à Riverdale. Cela suffirait à laisser la plupart des gens en colère contre leur père.

Cependant, cela continue à partir de là - encore et encore, en fait. Veronica est apparemment obsédée par devenir une meilleure personne. C'est en partie la raison pour laquelle elle se lance dans une relation avec lui-même, Archie Andrews. C'est aussi pourquoi elle passe beaucoup de temps à remettre en question la loyauté de son père.

Cela empire encore après que M. Andrews ait été abattu, Veronica apparemment convaincue que ses parents sont coupables du crime.

Apparemment basée uniquement sur les expériences passées de son père, elle l'accuse d'avoir engagé un tueur à gages pour faire le travail. Tout cela serait assez engageant si ce n'était du fait que c'est à peu près tout ce dont elle parle tout le temps.

Il est peut-être temps de se consacrer à un passe-temps.

14 Choses étranges - Une petite lecture légère

L'une des meilleures choses à propos de Stranger Things est la façon dont il a aidé Winona Ryder à connaître une renaissance de carrière. Bien qu'elle ait été une énorme star dans sa jeunesse, des problèmes personnels avaient vu Ryder s'échapper des projecteurs ces derniers temps.

Elle est de retour dans les affaires maintenant, cependant, grâce au rôle juteux de Joyce Byers dans la série de science-fiction à succès.

Nominé pour d'innombrables prix, y compris un Golden Globe, la performance aux yeux écarquillés de Ryder s'est même étendue au moment célèbre où la distribution de la série est montée pour recueillir le Screen Actors Guild Award pour la performance exceptionnelle d'un ensemble dans une série dramatique.

Choses étranges n'était pas sans défauts, bien sûr.

Un moment en particulier s'est démarqué des fans. Cela s'est produit lors de la première saison de l'émission lorsque Joyce commence à communiquer avec son fils Will via une série de lumières dans sa maison.

Il est clairement établi que Will est coincé à l'envers et utilise les lumières pour envoyer un message à la maison. Pourtant, dans le même temps, Will est apparemment découvert par la police.

La plupart des téléspectateurs ont déclaré que la découverte n'était pas Will, mais Joyce ne le fait pas - même si elle a parlé à Will via ces lumières. Comment n'a-t-elle pas mis deux et deux ensemble?

13 The Defenders - Iron Fist suce

Dans l'ensemble, Netflix a fait un travail assez réussi pour amener certains des super-héros les plus aimés de Marvel sur le petit écran. Il y a toujours des exceptions à la règle, bien sûr, comme Iron Fist.

Pour des raisons inconnues, l'incarnation Netflix de Danny Rand est un imbécile. Intitulé, égoïste et rarement rationnel dans sa pensée, il est juste de dire que les fans n'ont pas apprécié le portrait de Finn Jones, Iron Fist émergeant rapidement comme un garçon d'affiche pour le privilège blanc.

Plus important que cela, c'est le fait qu'il soit aussi assez nul pour être un super-héros. Étant donné à quel point cette première série d'Iron Fist était impopulaire auprès des critiques, vous auriez pensé que Rand aurait pris une banquette arrière dans le petit écran de Netflix équivalent de The Avengers, The Defenders.

Cependant, il ne le fait pas. Il est au centre, aboyant des ordres et jetant des coups de poing avant de s'arrêter pour poser des questions.

C'est un tel outil et si une preuve supplémentaire de cela était nécessaire, ce mème mettant en évidence l'incapacité d'Iron Fist à faire quoi que ce soit des choses qu'il est censé faire est mis en évidence.

Pourquoi ont-ils créé une version aussi boiteuse du personnage populaire de Marvel? Étant donné à quel point il est tombé en panne avec le public et à quel point le concept semble daté, ce ne serait pas un choc si le personnage ne finissait pas par rester longtemps.

12 Jessica Jones - Marvel doit travailler sur ses méchants

La performance gagnante de Krysten Ritter est peut-être le principal avantage de Jessica Jones, mais le mérite du succès de la première saison de l'émission devrait également être attribué à David Tennant.

Il est fantastique en tant que maître manipulateur Kilgrave, un homme capable de contrôler de simples mortels avec son esprit. C'est un tour gagnant d'un homme dont le plus grand rôle avant cela était de jouer à Doctor Who. Tennant est remarquablement doué pour jouer l'antagoniste menaçant de la série.

C'est un rôle qui a amené les fans à parler de ses talents surprenants. Cependant, il a également mis en évidence un aspect légèrement négatif de l'univers cinématographique Marvel à ce jour: un manque criminel de grands méchants.

La première saison de Daredevil pourrait être l'exception à la règle, grâce à Wilson Fisk de Vincent D'Onofrio. mais dans l'ensemble, les méchants ont déçu sur le grand et le petit écran.

On peut dire que le meilleur de tous les antagonistes de Luke Cage a quitté la série bien trop tôt, tandis que l'adversaire d'Iron Fist était tout aussi décevant, malgré une histoire décente.

Harold Meachum était un méchant mémorable dans la bande dessinée Iron Fist et, dans David Wenham, Netflix semblait avoir choisi l'acteur parfait pour le rôle. Cependant, comme la majorité des méchants de l'univers Netflix Marvel jusqu'à présent, il a fini par tomber un peu à plat. Le seul moyen est de monter à partir d'ici, non?

11 House of Cards - Repérez le placement de produit

Il existe actuellement de nombreux mèmes extrêmement inappropriés concernant House of Cards sur Internet, mais celui-ci aborde un problème légèrement plus familial concernant la série dramatique Netflix.

Ceci, avec Orange Is The New Black, a été l'un des premiers grands succès à émerger sur le service de streaming. À une époque où beaucoup jouaient en toute sécurité, Netflix a pris un pari massif sur une série télévisée brillante à gros budget basée sur une émission très appréciée de la BBC et cela a porté ses fruits.

La fête est peut-être terminée maintenant, grâce à des problèmes en dehors de la série, mais House of Cards occupera toujours une place importante dans l'évolution des séries télévisées.

Aucune dépense n'a été épargnée non plus … enfin, presque. Comme le savent tous ceux qui ont déjà regardé l'émission, il y avait un domaine particulier où les choses se sentaient un peu, bien, forcées: le placement de produit.

Prenons l'exemple du Windows Phone. C'est une technologie utilisée par presque personne dans le monde réel. C'est une autre histoire dans House of Cards, cependant, où cette technologie mal reçue occupe une place de choix, jouant souvent un rôle crucial dans les procédures.

Dans une émission qui vous demande d'acquérir un certain nombre d'idées idiotes, cela pourrait bien être la plus ridicule de toutes et un pas de trop.

10 Orange Is The New Black - La prison semble aimer le plaisir

Une partie de la raison pour laquelle Orange Is The New Black s'est avérée si populaire auprès des abonnés Netflix est le fait que l'émission se sent très authentique.

Une partie du mérite en revient à l'écriture et aussi au fait que cela est basé sur les mémoires de la vie réelle de Piper Kerman, qui a passé 13 mois en prison pour des infractions de blanchiment d'argent et de trafic de drogue.

En tant que tel, vous croyez en la plupart des personnages présentés à l'écran. Sans doute tiré de rencontres très réelles avec de très vrais criminels, il confère au spectacle cet air crucial d'authenticité.

Le crédit doit également aller au casting de la série, la plupart des acteurs et actrices impliqués semblant tout à fait crédibles dans leurs rôles respectifs. Uzo Aduba, Laura Prepon, Natasha Lyonne et Kate Mulgrew entrent toutes dans cette catégorie. Ruby Rose, cependant, ne le fait pas.

Comme le mème le souligne, il y a juste quelque chose d'un peu trop parfait dans son apparence et son comportement général.

Elle se démarque car elle ressemble à un mannequin, ce qui n'est guère une surprise, étant donné qu'elle est un vrai mannequin. Il y a juste quelque chose d'un peu trop brillant chez Stella Carlin. Cela vous fait également sortir du drame et de l'humour captivants de la série.

9 Daredevil - Kingpin fait du design d'intérieur

Les fans se sont souvenus du statut bizarre de Kingpin en tant que gentil garçon non intentionnel dans Daredevil grâce à ce mème amusant créé en l'honneur de la série Netflix.

Vincent D'Onofrio essayait clairement de créer une version de Wilson Fisk aussi humaine et tridimensionnelle que possible. Il est mesuré et méthodique - sauf quand il a besoin d'être méchant, alors il est vraiment méchant.

Cela ne se produit pas assez dans la première saison de Daredevil, cependant, où le personnage est tenu en laisse autant que possible. Prenez la rencontre fortuite de Kingpin avec Matt Murdock lors d'une soirée à la Scene Contempo Art Gallery, par exemple.

Fisk est là pour discuter et impressionner le possible intérêt amoureux de Vanessa Marianna, mais même ainsi, peu de fans auraient imaginé la scène qui se déroule, Kingpin offrant des conseils de décoration intérieure à Murdock, qui envisage d'acheter un tableau.

Toutes les personnes impliquées savent que la conversation est suspecte, y compris Vanessa. Pourtant, ils passent de toute façon par les mouvements.

C'est une rencontre censée créer des tensions et rappeler étrangement la rencontre de Robert De Niro avec Al Pacino dans Heat. Cependant, ici, cela semble juste un peu idiot.

Kingpin en tant qu'architecte d'intérieur, vraiment? Wilson Fisk est peut-être un méchant froid et calculé, mais c'est un tronçon.

8 Choses étranges - Et Barb?

C'était la seule chose dont tout le monde parlait juste après avoir regardé la première saison de Stranger Things: qu'en est-il de Barb?

La supposée meilleure amie de Nancy Wheeler de Natalia Dyer, Barbara Holland, a mystérieusement disparu lors d'une fête chez Steve. Nancy et Jonathan Byers ont tenté de la retrouver, mais en vain.

Finalement, Eleven tombe sur le corps défiguré de Barb dans Upside Down. Il est clair qu'elle a été tuée par le Demogorgon. Plus tard, Chief Hopper et Joyce découvrent son corps dans la version Upside Down de la bibliothèque publique.

Pourtant, pour tout cela, il y avait encore des fans qui réclamaient #JusticeForBarb sur Twitter. C'était peut-être dû à son sens vestimentaire distinctif, à sa personnalité sympathique ou à la performance gagnante de Shannon Purser, mais les fans étaient loin d'être heureux du sort du personnage et voulaient une résolution plus claire.

De plus, c'était un peu comme si personne ne s'en souciait vraiment. Il n'y avait pas de retombées du fait que Barb était partie, et à la fin de la série, personne ne pleurait son décès ou quoi que ce soit.

Les fans n'ont tout simplement pas obtenu de clôture. Heureusement, ils l'ont obtenu avec la deuxième saison de la série et un retour au destin probable du personnage, mais le mal était déjà fait à ce moment-là.

7 Iron Fist - Oh, vous êtes Iron Fist êtes-vous? Vous ne l'avez jamais mentionné …

Iron Fist était un raté monumental pour Marvel et Netflix. Arriver à un moment où la diversité à l'écran était une préoccupation primordiale pour les acteurs, les réalisateurs et le public, cela ressemblait à un retour en arrière malavisé.

C'était le genre de spectacle qui aurait pu être populaire auprès du public au milieu des années 90, mais qui semblait horriblement mal jugé par les normes de réveil d'aujourd'hui.

Une partie de la responsabilité doit être imputée à Netflix et à l'insistance de Marvel de s'en tenir à une histoire et à un personnage qui crient le privilège blanc et le sauveur blanc en un.

Non seulement Danny Rand est un milliardaire, de retour après quelque chose qui approche d'une année sabbatique à l'étranger (oui, nous savons qu'il a perdu ses parents), mais il est plein du genre de sagesse ancienne que les gens qui reviennent de leurs voyages jaillissent.

C'est la sagesse qu'il essaie constamment de comprendre à l'impressionnante gamme de personnages féminins forts d'Iron Fist - des personnages féminins qui finissent par jouer le deuxième violon de Rand.

Finn Jones n'est peut-être pas trop populaire, mais il ne peut pas être blâmé pour l'écriture et l'insistance de la série à faire rappeler à quiconque qu'il est l'Iron Fist.

Sérieusement, le gars le dit tout le temps et pourtant, pour la plupart, Iron Fist est assez boiteux. Il utilise à peine son Iron Fist.

Aussi, qu'est-il arrivé aux super-héros conservant des identités secrètes? Pourquoi ce type insiste-t-il pour dire à tout le monde qui il est?

6 Black Mirror - Accrochez-vous, ce cochon d'Inde …

Black Mirror de Charlie Brooker a vraiment connu un changement significatif en termes de qualité depuis son passage à Netflix. C'était un peu le point, cependant. Brooker a uniquement choisi de transférer la série sur Netflix en raison de la promesse de budgets plus importants et de plus de liberté pour explorer toutes ses idées les plus sombres.

Cela a également porté ses fruits, Black Mirror proposant régulièrement certaines des histoires de science-fiction les plus frappantes et originales à arriver sur le petit écran depuis The Twilight Zone.

Les émissions d'anthologie sont toujours un peu mitigées, cependant, et bien que la qualité de Black Mirror ait été assez élevée depuis le passage à Netflix, il y a eu des faux pas occasionnels ici et là. Crocodile possède peut-être le plus grand d'entre eux, comme le montre ce mème.

Ce n'est pas qu'il y ait quelque chose qui cloche dans le concept, selon lequel une femme découvre un accident survenu il y a 15 ans après avoir utilisé un appareil qui lui permet d'accéder aux souvenirs des gens.

Il est bien réalisé par John Hillcoat tandis qu'Andrea Riseborough est brillante dans le rôle de Mia, l'une des deux criminelles tentant désespérément de dissimuler leurs traces.

C'est juste que la fin, qui voit Mia se décoller à cause des souvenirs d'un témoin de hamster, n'a pas beaucoup de sens. Les cerveaux humains sont assez complexes et capables de stocker ce genre de souvenirs, mais des hamsters? Sûrement pas.

5 13 Raisons - Classe rejetée

Le show13 Reasons Why et tout le phénomène meme «Bienvenue sur votre bande» a reçu une réponse mitigée depuis qu'il a commencé à faire le tour.

Le sujet de la série - des adolescents qui se suicident - est assez sérieux pour commencer, donc un mème faisant apparemment des blagues autour de la notion n'était jamais susceptible de plaire aux sensibles parmi nous.

L'idée de base du mème est liée à la série. Dans 13 Reasons Why, un personnage du nom d'Hannah Baker est victime d'intimidation au point de se suicider. Avant de revendiquer sa vie, elle réalise 13 cassettes pour les 13 personnes qui l'ont conduite à mettre fin à ses jours.

Dans chaque cas, la bande commence par elle en disant «Bienvenue sur votre bande». L'idée du mème est donc d'offrir cette phrase en réponse à quelque chose dont vous pourriez être mécontent.

Dans ce cas, «Bienvenue sur votre bande» est la réponse par défaut lorsque quelqu'un rappelle à l'enseignant qu'il a oublié de récupérer ses devoirs.

C'est une émission qui offre une vanité centrale troublante et qui a attiré à juste titre des critiques pour son portrait irréaliste de la maladie mentale au point où elle glamourise presque la notion.

Le fait même que ce mème existe le souligne sûrement.

4 Jessica Jones - Pire. Produit. Placement. Déjà.

Le placement de produit est délicat dans le meilleur des cas, mais chez Jessica Jones, cela devient quelque chose de complètement différent: une source de ridicule.

Maintenant, nous n'avons aucune allusion à Netflix ici. Ils doivent payer les factures, tout comme nous. Si un peu de placement de produit ici et là signifie un peu plus de budget pour les émissions que nous connaissons et aimons, alors les fans comprendront qu'ils doivent jouer le jeu.

Même ainsi, les geeks parmi nous seraient sans aucun doute époustouflants à la vue de ce mème et du rappel que Jessica Jones utilise un ordinateur portable Acer.

Son placement de produit fonctionne également comme un compliment détourné. Tout au long de la série, on nous montre à quel point Jones est pauvre. Elle n'a même pas les fonds nécessaires pour réparer la porte de son bureau.

Donc, ce que Netflix essaie apparemment de dire, c'est qu'Acer est la technologie de choix pour ceux qui sont à court d'argent parmi nous. C'est un message étrange et dont Acer n'a peut-être pas été très heureux.

Là encore, ce n'est peut-être même pas le placement de produit. Dans ce cas, Acer doit être sérieusement fou. De plus, toute cette discussion sur les ordinateurs portables nuit en quelque sorte à l'émission elle-même, ce qui est probablement le principal problème ici.

3 Black Mirror - Maintenant, tout a du sens … en quelque sorte.

Cela a époustouflé tout le monde lorsque le créateur de Black Mirror, Charlie Brooker, a révélé la double signification du nom de la série - même s'il a fallu quatre ans aux gens pour réaliser qu'il l'avait dit.

Brooker a expliqué la signification lors d'une interview avec The Guardian en 2014, mais la plupart des gens n'ont pas répondu aux commentaires avant 2018.

S'adressant à The Guardian, l'écrivain a expliqué la signification ainsi: "N'importe quel téléviseur, n'importe quel écran LCD, n'importe quel iPhone, n'importe quel iPad - quelque chose comme ça - si vous le regardez simplement, cela ressemble à un miroir noir, et il y a quelque chose de froid et d'horrible à propos de ça, et c'était un titre tellement approprié pour la série."

C'est quelque chose qui n'est pas passé inaperçu des téléspectateurs. Le problème est qu'ils semblent désespérés d'appliquer la déclaration à presque tous les épisodes. Cela ne correspond pas tout à fait, malgré ce que dit Brooker.

Les épisodes de personnes ayant leur conscience téléchargée sur des avatars virtuels pour être tourmentés par un ennuyeux capitaine Kirk-aspirant n'ont rien à voir avec le fait de regarder un miroir noir - surtout pas votre téléphone.

D'un autre côté, l'évolution des applications de rencontres pour créer un système sur votre mobile qui vous correspond à votre âme soeur semble être une bonne idée. Donc, parfois, regarder dans le miroir noir est une bonne chose, ce qui mine le titre de la série à un certain niveau.

2 Riverdale - Jughead est un chat effrayé

Forsythe Pendleton "Jughead" Jones III est l'un des nombreux personnages rêveurs irréalistes de Riverdale, bien que son personnage soit un peu moins cohérent que des contemporains comme Archie à jamais torse nu.

D'une part, le personnage de Cole Sprouse est l'archétype du rebelle et du mauvais garçon. Placé en famille d'accueil, Jughead s'est battu contre toute attente pour exceller au lycée Southside infesté de gangs et de substances.

Il est intelligent et dur, rouvrant le journal de l'école theRed and Black pendant qu'il était là.

En plus de tout cela, il est membre des Southside Serpents, le gang criminel au nom le plus accrocheur du monde. Tout cela et son père biologique, FP Jones, est en prison et en sort.

Il a toutes les caractéristiques d'un bady boy classique du lycée. Pourtant, tout semble changer lorsqu'il revient à Riverdale et commence à traîner avec Betty.

Sorti de nulle part, Jughead devient un chat effrayant ridicule, sautant à la moindre chose - comme la vue d'une vieille dame. Sérieusement, ce type faisait autrefois partie d'un gang.

1 Black Mirror - L'énigme de l'âme sœur

Black Mirror a beaucoup à répondre en ce qui concerne sa représentation des relations amoureuses. Bien sûr, la majeure partie de la série se concentre sur les aspects les plus sombres de l'humanité, mais de temps en temps, Charlie Brooker jette une clé dans les œuvres pour tous ceux qui pourraient essayer de profiter un peu de Netflix.

Cela a commencé avec l'épisode "San Junipero", un épisode qui dépeignait un paradis virtuel, où les gens pouvaient télécharger leur âme dans un programme qui leur permettait de vivre leurs jours dans un paradis des années 80.

L'épisode a reçu des critiques élogieuses et a incité Brooker à aller pour une autre bouchée de la cerise avec "Hang The DJ". Cette fois-ci, Brooker a exploré la notion d'âmes sœurs et l'idée qu'il existe une personne parfaite pour vous, ce qui est une idée incroyablement fantaisiste pour une série censée être sur les pièges de la technologie dans notre monde moderne.

Il présente le concept d'un programme informatique spécial capable de déterminer si quelqu'un est le partenaire parfait pour vous.

Cela montre également comment les gens peuvent se retrouver dans des relations qui ont connu des jours meilleurs. Cependant, rien de tout cela ne sonne vraiment vrai et finit par laisser le spectateur déprimé.

Mais ne vous inquiétez pas trop: l'idée n'a pas de sens.

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Y a-t-il d'autres mèmes Netflix qui prouvent que sa série originale n'a aucun sens? Sonnez dans les commentaires!