Comment Toy Story a inspiré le film Emoji, selon Tony Leondis
Comment Toy Story a inspiré le film Emoji, selon Tony Leondis
Anonim

Le réalisateur Emoji Movie Tony Leondis discute de l'inspiration du film et du développement d'un film à partir du concept des emojis. Il a été rapporté pour la première fois que Sony Pictures Animation développait un film basé sur les emojis en 2015, le studio annonçant officiellement The Emoji Movie au printemps 2016. Bien que beaucoup se soient demandé comment Sony pouvait développer un film à partir du concept large des emojis, Warner Bros ' Le succès de 2014, The LEGO Movie, a certainement prouvé qu'Hollywood pouvait prendre un concept de jouet et en faire un film d'aventure familial divertissant.

Avec la sortie de la première bande-annonce de The Emoji Movie, la prémisse du film est devenue plus claire pour le public cinéphile. Le film suit Gene (TJ Miller), un emoji qui ne s'intègre pas tout à fait parce qu'il veut exprimer plus que juste l'émotion qui lui est assignée. Afin de devenir plus «normal», Gene part à l'aventure avec ses nouveaux amis Hi-5 (James Corden) et Jailbreak (Anna Faris), mais il apprend une plus grande leçon sur l'acceptation de soi et le pouvoir d'être différent le long du façon.

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Après une présentation de séquences de The Emoji Movie, Screen Rant a eu l'occasion d'interviewer le réalisateur Tony Leondis sur la façon dont lui et le co-scénariste Eric Siegel ont conçu un film sur les emojis, d'où leur inspiration pour le film est venue, et comment chacun des les personnages s'inscrivent dans ce monde.

Comment est-ce que cela a pris un concept comme les emojis et en a fait une histoire?

Donc, en gros, quand je pensais au nouveau projet, je pensais: «Dieu, j'aime Toy Story. Quel est le nouveau jouet? C'est vraiment ce que je pensais: «Quel est le nouveau jouet qui n'a pas été exploré? Et j'ai baissé les yeux sur mon téléphone et quelqu'un m'avait envoyé un emoji, et je me suis dit: `` Les émojis sont les nouveaux jouets, ce sont les jouets du 21e siècle. '' Les enfants les utilisent, les parents les utilisent, les grands-parents les utilisent et c'est un moyen pour nous de nous exprimer. C'est alors que j'ai pensé: «Oh mon Dieu, c'est un monde que je veux explorer».

Alors c'est comme ça que ça s'est passé, je cherchais le nouveau monde, puis je me suis dit: «OK, comment te plonger dans ce monde? Je me demandais si les emojis devraient peut-être sortir dans notre monde? Et notre producteur a dit: «Je suis plus intéressé par le monde du téléphone», et cela m'a fait réfléchir, OK le monde du téléphone. Je suppose qu'ils vivent dans l'application de texte, où vivraient-ils autrement? Et le fond d'écran est juste cette route incroyable à travers tous ces mondes différents et chaque application est devenue son propre monde et c'est ainsi que cela est venu de là.

Et l'idée que, qu'est-ce qu'un emoji? Garçon, c'est la même chose à chaque fois. Comme quand vous regardez le petit décor, ils sont assis dans ces petits cubes, c'est pourquoi c'était comme: `` Oh, ils sont assis comme les Hollywood Squares en attendant d'être choisis. '' Et ils font tous la même chose à chaque fois. Lorsque vous appuyez sur un visage souriant, vous feriez mieux de vous assurer que lorsque vous l'obtenez et l'envoyez à quelqu'un, c'est un visage souriant. Alors s'ils étaient vivants, que serait-ce d'avoir à sourire tout le temps?

Quel est votre lien avec l'histoire de Gene et son parcours tout au long du film?

Eh bien pour moi, en grandissant gay, je me suis toujours senti un peu autre que tout le monde et exclu d'une certaine manière. Donc l'idée d'être différent dans un monde qui s'attend à ce que vous soyez une chose. Et je me suis rendu compte peu de temps après, tout le monde se sent différent, tout le monde se sent autre. Nous avons tous l'impression qu'il y a peut-être quelque chose qui ne va pas chez nous ou que nous sommes différents. C'est ce que nous essayons de trouver dans les films d'animation, ces concepts auxquels tout le monde peut se connecter. Donc pour moi c'était très personnel et très large en même temps, très universel - personnel et universel. C'est là que ça m'est venu, et l'idée de comment nous sommes tous quand nous grandissons différents ou nous sentons exclus,est que le chemin est que vous commencez à apprécier vos différences et souvent c'est parce que quelqu'un d'autre vous aimera pour eux ou les défis que vous traversez dans la vie et vous commencez à réaliser que peut-être différent n'est-il pas mauvais et, espérons-le, à la fin de nos voyages, nous pouvons réaliser que nous sommes différents et que nous sommes nous-mêmes, nous chérissons cette partie de nous-mêmes, et c'est donc le voyage que (Gene) continue.

Et Smiler est l'antagoniste, quelle a été votre inspiration pour ce personnage?

Eh bien, disons LA Comment tout le monde sourit, mais ensuite ils vont vous couper - vous savez, ils vous sourient au visage et ensuite ils vous coupent dans le dos. Ou, je suis un New-Yorkais, donc à New York, vous n'avez pas à sourire, vous juste, si vous voulez couper quelqu'un, vous le faites directement à son (visage). Mais oui, l'idée de la fréquence à laquelle les antagonistes ont toujours l'impression d'avoir raison et de faire du bien, j'adore ce concept. Alors Smiler, elle est le premier emoji et Maya (Rudolph) le joue si bien. Elle peut jouer heureuse à l'extérieur et foutre à l'intérieur plus drôle que quiconque et elle joue un peu comme une fille de sororité vraiment sympathique qui est vraiment populaire tout le temps et elle va aimer vous couper. Et souvent, lorsque vous grandissez et que vous vous sentez autre, ce sont ces personnes, les plus populaires, qui sont parfois les plus antagonistes.C'était donc l'inspiration.

Tout au long du film, nous voyons Gene former ces relations avec Hi-5 et Jailbreak, comment sont-ils essentiels à son voyage?

Gene ne fait pas que traverser le voyage et il change, mais il est également le catalyseur de Hi-5 et de Jailbreak, donc d'une certaine manière, ils se changent tous. Donc Jailbreak est la première personne qui aime Gene pour qui il est

Eh bien, commençons par Hi-5. Hi-5, qui est James Corden, est tellement brillant et l'improvisation, il est tellement merveilleux. C'est quelqu'un qui veut juste la célébrité, tout ce qui l'intéresse, c'est la célébrité, il ne veut pas d'amis, comme les gens sur les réseaux sociaux aujourd'hui, tout est question de followers, de followers, de followers. Ainsi, Hi-5, grâce à sa relation avec Gene, réalise grâce à la gentillesse de Gene et à son cœur ouvert - parce qu'il est si expressif - que la véritable amitié est la seule chose qui compte dans ce monde et ce n'est pas la célébrité. Voilà donc son parcours.

Et Jailbreak, il y a un secret que nous ne voulons pas révéler, mais c'est beaucoup à propos du rôle d'une femme dans le monde et de la place d'une femme au téléphone et du fait que les femmes avaient des options très limitées lorsque les emojis sont sortis pour la première fois, pour les femmes sur le téléphone et ce que ça doit être d'être une femme avec des options très limitées. Et elle passe de quelqu'un qui cache qui elle (est), au plus profond d'elle-même, comme si son potentiel pourrait être, à quelqu'un qui embrasse cela aussi. À la fin, elle casse littéralement un plafond de verre, métaphorique vous le verrez se produire, mais elle brise littéralement un plafond de verre. C'est donc grâce à l'ouverture et à l'amour de Gene qu'elle est capable d'être tout, de réaliser son potentiel - et (pour) Gene, c'est à travers leur amitié qu'il commence à embrasser qui il est - et le défi du voyage, il commence à réaliser,`` Oh, être différent nous aide à travers cette application ou cela nous permet d'y parvenir '', et bientôt il se rend compte que ce n'est pas un défaut, mais être différent est en fait une chose positive.

Et Jailbreak, rien que de son apparence, elle ne ressemble évidemment à aucun des emojis standard. Découvrons-nous quelle était son identité d'origine?

Oui c'est vrai. Elle peut-être - peut-être, je ne sais pas, je ne vais pas le confirmer. Mais vous êtes très perspicace. Oui, cela a à voir avec la façon dont les femmes sont représentées au téléphone et comment vous ne devez pas être une chose que vous êtes censé être et c'est un peu le parcours de tout le monde. C'est un voyage d'identité personnelle.

Alors, vous êtes-vous senti limité par les emojis Apple? Parce que nous continuons à déployer de nouveaux emojis au fur et à mesure, est-ce que l'un de ces déploiements a affecté l'histoire?

Eh bien, nous avons environ 250 emojis dans le film, nous ne pouvons donc pas faire tous les emojis de toute façon. Nous devions en quelque sorte prendre notre décision sur 250 - croyez-moi, 250, c'est beaucoup pour un film d'animation, oh mon Dieu. Les déploiements ne nous ont donc pas affectés.

Nous voyons donc les personnages s'aventurer en dehors de Textopolis dans toutes ces différentes applications, pouvez-vous parler un peu plus de ces différentes applications auxquelles ils se rendent, Candy Crush, Just Dance?

Oui, ils entrent sur Facebook pendant une minute et voient tout le monde dire: `` Regarde mon bébé, regarde ce que j'ai mangé pour le déjeuner '', ce qui, vous savez, semble intéresser le monde, je suppose (rires). Ils entrent dans Candy Crush, qui est un monde de tous les bonbons et Gene ressemble à un petit bonbon. Il reste coincé dans le jeu, ils doivent trouver un moyen de le sortir de là pour continuer leur voyage. Just Dance est la première fois émotionnellement où Gene s'exprime réellement et pour la première fois, grâce aux encouragements de Jailbreak, exprime toutes ses émotions dans une danse et il l'appelle juste, sur place, le pop emoji et ça arrête le tout. Just Dance app et il pense: `` Oh mon Dieu, je recommence. '' Mais au lieu de cela, ils adorent ça et c'est donc la première fois qu'il se dit: `` Oh, être différent, c'est bien.Il s'agissait donc de créer une application qui lui permettait de traverser ce voyage et de commencer à être d'accord avec lui-même. Ainsi, chaque application représente vraiment une partie de son parcours.

Nous allons à Spotify où ils doivent monter un flux musical, qui diffusent de la musique, et c'est un peu plus un moment romantique. Ils doivent se rendre à DropBox pour accéder au Cloud; nous avons Instagram, où vous pouvez réellement entrer dans l'une des photos et cela devient un monde entièrement en 3D. Il y a donc une scène à Paris où tout est gelé et les personnages sont près d'une fontaine et les petites gouttelettes sont gelées sur place et c'est juste cette belle petite scène française sur Instagram

Oh oui, YouTube où certains des personnages sont poursuivis par les robots antivirus et ils doivent utiliser les flux vidéo pour les distraire avec des vidéos amusantes et des choses comme ça. Nous avons un très drôle - avez-vous entendu parler de Pineapple Pen, il y a une vidéo très célèbre et c'est cette chose très stupide et cela a à voir avec ce personnage qui a vraiment l'air de s'exprimer à l'écran et qui s'inscrit thématiquement dans notre voyage. DropBox où ils prennent presque comme des montagnes russes sur Internet, ce qui les amène dans le cloud où ils doivent faire face à un pare-feu pour passer.

Le processus de production a été très court sur The Emoji Movie, et il n'y a pas si longtemps que vous l'avez lancé, cela a-t-il changé du tout au cours du processus de production?

Ça n'a pas changé, ça n'a pas changé. Je l'ai présenté avec Eric Siegel avec qui je l'ai co-écrit et Michelle Raimo Kouyate qui est notre productrice, et nous avons commencé avec un récit très simple qui parle d'un personnage qui pense qu'il est cassé et veut se réparer et veut continuer. ce voyage de découverte de soi et d'acceptation de soi et le seul moyen d'y parvenir rapidement - et le studio y croyait vraiment et croyait en l'histoire. Nous avons vraiment travaillé, avant de le lancer, en ayant une histoire vraiment serrée. Le studio a donc vraiment cru en cette histoire et ils nous ont laissé faire et raconter cette histoire. Sinon, nous n'aurions pas pu le faire en deux ans, et nous avons dû le faire en deux ans parce que la technologie évolue si rapidement que nous ne pouvons pas prendre les cinq, six ans habituels, car qui sait même si les gens vont aimer emojis dans (six ans).

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Donc, avec la technologie, vous devez simplement sortir ce film. Heureusement, le studio croyait en cette histoire et nous y sommes restés à peu près.

Le film Emoji ouvre le monde secret jamais vu auparavant à l'intérieur de votre smartphone. Caché dans l'application de messagerie se trouve Textopolis, une ville animée où vivent tous vos emojis préférés, dans l'espoir d'être sélectionnés par l'utilisateur du téléphone. Dans ce monde, chaque emoji n'a qu'une seule expression faciale - à l'exception de Gene (TJ Miller), un emoji exubérant né sans filtre et débordant d'expressions multiples. Déterminé à devenir «normal» comme les autres emojis, Gene fait appel à son meilleur ami, Hi-5 (James Corden) et au fameux briseur de code emoji Jailbreak (Anna Faris). Ensemble, ils se lancent dans une «aventure d'application» épique à travers les applications sur le téléphone, chacune son propre monde sauvage et amusant, pour trouver le code qui corrigera Gene. Mais lorsqu'un plus grand danger menace le téléphone,le sort de tous les emojis dépend de ces trois amis improbables qui doivent sauver leur monde avant qu'il ne soit supprimé à jamais.