Guide de la bande originale de Westworld Saison 1
Guide de la bande originale de Westworld Saison 1
Anonim

Les premiers épisodes de la saison 1 de Westworld peuvent être un peu accablants pour le public. L'émission perd très peu de temps à essayer de faire entrer son public dans son monde; au lieu de cela, vous êtes abandonné au milieu du scénario de Westworld - tout comme les invités du parc sont plongés dans une version hautement romancée et entièrement fabriquée du Far West. On attend de nous que nous fassions notre propre chemin et que nous trouvions nos propres réponses.

Cela fait partie de ce qui rend la bande originale de l'émission si convaincante. La première fois que vous entendez un joueur de piano produire une version légèrement modifiée d'une chanson familière, l'effet est similaire à celui de croiser quelqu'un que vous connaissez dans la rue dans un endroit étrange: vous êtes assez confiant dans ce qui se passe, mais aussi incertain. si vous pouvez faire confiance à votre cerveau. Les différentes couvertures de Westworld ont été assemblées par le compositeur de la série Ramin Djawadi, qui était également responsable du thème du générique d'ouverture et qui avait précédemment écrit la musique du thème d'un autre titan de HBO, Game of Thrones.

Une fois que vous avez passé le choc d'entendre ces chansons familières d'une manière inconnue, vous commencez à vous rendre compte que cette musique organisée de Westworld vous en dit plus que le script de l'émission. Bien que cette technique ne soit pas exclusive à Westworld, un spectacle a rarement attribué à sa bande-son sous licence un rôle aussi critique. Les chansons de Westworld ne sont pas que des serre-livres; ce sont des conteurs. Voici un guide de chaque chanson de reprise utilisée dans la saison 1, et la signification de leur utilisation.

Soleil du trou noir

L'inclusion du succès de Soundgarden en 1994 semble initialement être l'un des ajouts les plus bizarres à la bande originale de Westworld. Cette chanson psychédélique de l'été peut être entendue dans le tout premier épisode, peu de temps après que le scénariste de Westworld se soit assuré qu'il aura «des trous plus riches à satisfaire demain», et lors d'une brève visite du bar de Maeve.

Dans ce contexte, la chanson commence à avoir plus de sens. Chris Cornell a dit un jour que "Black Hole Sun" était en partie lié à la façon dont il craignait que le cours du monde ne crée plus d'hommes désillusionnés prêts à se poignarder dans le dos pour s'enfuir. Son utilisation dans le monde du spectacle semble être un coup subtil de la nature intrinsèquement égoïste des invités du parc.

Peint le en noir

On a presque l'impression qu'il est obligatoire pour chaque émission de télévision et chaque film avec une bande-son moderne de présenter au moins une chanson des Rolling Stones. Dans le cas où "Gimme Shelter" est indisponible, vous pouvez faire bien pire que "Paint it, Black" - l'hymne trépidant des Stones pour les opprimés.

La version de la chanson de Ramin Djawadi est un peu différente. Sa réinvention s'inspire de plusieurs des meilleures compositions de John William en transformant le classique des Stones en un hommage de plus en plus grand au genre d'aventure classique. La version de Westworld de "Paint it, Black" met brillamment l'ambiance pour l'une des premières scènes d'action de la série en étant un thème légèrement traditionnel renforcé par juste un soupçon de quelque chose de plus sinistre mijotant sous la surface.

Ce n'est pas une tombe

www.youtube.com/watch?v=aXTcN_PDVpA

La reprise de Johnny Cash de cette chanson de Claude Ely est l'une des rares chansons sous licence de Westworld à ne pas être refaite dans un air digne de l'époque du parc. Ce n'est pas surprenant étant donné que la chanson a été écrite pas trop loin de la chute du Far West et est interprétée par Johnny Cash d'une manière qui ne fait que crier soul.

Alors que les éléments occidentaux de Westworld sont généralement minimisés en faveur des aspects de science-fiction et de moralité des émissions, "Ain't No Grave" parvient à assumer un double devoir à la fois en tant que célébration du vieil ouest et commentaire approprié sur les vies éternelles des hôtes du parc.

Pas de surprises

La première chanson de Radiohead à paraître dans Westworld est également l'une des utilisations de la musique les plus intéressantes sur le plan thématique de toute la série. La chanson elle-même est un classique, et l'interprétation à l'ancienne de Ramin Djawadi est magistrale, mais l'aspect vraiment fascinant de cette chanson est son contexte.

"No Surprises" est utilisé pour marquer deux scènes similaires mettant en vedette Maeve essayant de séduire les clients, et la répétition de la musique est destinée à souligner la répétition du processus de réinitialisation de l'hôte. En fait, la piste elle-même n'a peut-être pas nécessairement été choisie pour être emblématique d'un certain thème, mais plutôt parce que sa popularité contribue simplement à invoquer un sentiment de familiarité plus fort. La meilleure référence à ce choix de chanson, cependant, est en fait le titre de l'épisode, Chestnut, qui est un mot utilisé pour décrire un morceau de musique qui se répète si souvent commence à vieillir.

Une forêt

La version pour piano de Westworld de ce classique de Cure n'est pas l'un des thèmes les plus immédiatement reconnaissables de la bande originale. La légère modification de la mélodie originale présentée ici fait un excellent travail pour garantir que seules les oreilles les plus finement accordées l'attraperont, ce qui est un peu dommage si l'on considère que c'est l'une des chansons les plus pertinentes pour l'histoire de la série.

La semi-obscurité de la chanson joue bien avec l'indépendance croissante de Maeve alors qu'elle se rend compte de la nature de sa situation. Elle est en dehors de la norme, tout comme cette chanson. Incidemment, il est logique dans le contexte de l'histoire que cet air ait été choisi à la volonté d'un programmeur qui ne se souciait pas de savoir si les invités le reconnaissaient. Le thème central de la perte dans "A Forest" semble également commenter le fait que Maeve ne connaît plus sa place dans le monde.

Quelque chose que je ne peux jamais avoir

www.youtube.com/watch?v=Mvw-wl4ehDw

La reprise obsédante d'un instrument à cordes de l'une des plus grandes chansons de Nine Inch Nails est un autre choix étrange basé uniquement sur la nature de la chanson elle-même. Dans un monde où tout ce qu'un invité pourrait souhaiter leur est accordé, qui est-ce qui poursuit quelque chose qu'il ne pourra jamais avoir?

La réponse semble être «tout le monde». Les hôtes qui commencent à remettre en question leur monde sont certainement à la recherche de quelque chose qu'ils ne semblent pas pouvoir avoir, mais pour les invités qui ont un peu quitté la grille et qui viennent au bordel où cette chanson joue, ils recherchent un sentiment de satisfaction. que même un monde de plaisirs apparemment infinis ne peut pas facilement fournir.

Bande originale du film

www.youtube.com/watch?v=FHosxjqsJ_A

Alors que Maeve, dont il devient clair a peut-être été la muse de la bande originale, parcourt le fonctionnement interne de Westworld et commence à comprendre ce qu'est vraiment son monde, nous entendons la "Motion Picture Soundtrack" de Radiohead résonner avec envie en arrière-plan.

Le moment est dévastateur, mais c'est la musique qui garantit que vous repartirez épuisé émotionnellement. Même si cette version instrumentale laisse de côté des paroles telles que «Vin rouge et somnifères; Aide-moi à me remettre dans tes bras », l'impact de leur sentiment se fait encore ressentir en ce moment de perte et de doute. Cette scène marque également un tournant important dans l'arc des personnages de Maeve, alors qu'elle se réveille de sa routine quotidienne réconfortante au cauchemar de la réalité.

Faux arbres en plastique

www.youtube.com/watch?v=hZ31KvN5_PM

À l'exception de "Paranoid Android", dont nous pouvons tous admettre qu'il est un peu trop sur le nez dans le contexte de cette émission, il y a peu de chansons de Radiohead qui correspondent mieux à Westworld que "Fake Plastic Trees".

La relation est assez évidente même à partir du titre de la chanson, mais un rapide coup d'œil sur les paroles de la chanson montre son incroyable pertinence. «Elle ressemble à la vraie chose; Elle a le goût de la vraie chose; Mon faux amour plastique »pourrait être la notation griffonnée que les scénaristes de la série ont faite lors de l'élaboration du plan de Maeve. La regarder se réveiller lentement à la vraie nature des choses alors que cette chanson résonne consciencieusement dans le salon est obsédante.

Retour au noir

www.youtube.com/watch?v=pZ4hfMD35cI

«Nous avons seulement dit au revoir avec des mots, je suis mort cent fois», dit Amy Winehouse en se remémorant la rupture qui l'a envoyée sur ce vieux chemin familier de l'auto-abus. "Back to Black" est une histoire de chagrin, de colère et de regret. Pourtant, il s'agit aussi de céder à la perte de contrôle.

Telle est la situation dans laquelle se trouve Maeve après son réveil avec ses nouveaux pouvoirs pour réécrire l'histoire du parc comme elle l'entend. Sa promenade matinale est accompagnée par un piano interprète de ce classique moderne qui consiste à faire revenir une partie à quelque chose de familier, tandis qu'une autre marche sur une route dangereuse de leur propre conception.

maison du Soleil Levant

www.youtube.com/watch?v=QPXFVSOhtbs

Une prostituée propose un homme avec un double sens à peine voilé tandis que d'autres clients claquent du whisky entre les bouffées de leurs cigares voyants. C'est une journée moyenne dans un bordel pour tout le monde sauf Maeve. En regardant son antre de péché, elle commence à montrer le regret de la vie qu'elle a vécue jusqu'à présent.

C'est le même regret évoqué dans les paroles de "House of The Rising Sun". Si Maeve avait pu écouter les paroles des chansons, elle aurait peut-être pu comprendre qu'il y a une chute qui vient de vivre votre vie dans le péché et la misère. Au lieu de cela, un piano robotique joue une version sans paroles de la chanson dans son bordel.

Quitter la musique (pour un film)

www.youtube.com/watch?v=yC6xt-c5AjY

Le dernier morceau de musique réutilisé pour Westworld est un autre morceau de Radiohead. En fait, c'est celui que nous avons entendu dans une autre émission de science-fiction populaire cette année, car "Exit Music For a Film" a également été utilisé dans Black Mirror. Le scénario de chaque chanson est similaire. Dans un moment d'espoir qui n'arrive qu'après un voyage tumultueux, une révélation choquante fait tout basculer.

Ramin Djawadi a déclaré qu'il voyait l'utilisation de cette chanson comme un message indiquant que les hôtes contrôlent maintenant le parc jusqu'à la sélection de la musique. Cela semble certainement être le choix parfait dans ce contexte. Bien que les inventeurs du parc l'aient peut-être choisi comme une déclaration quelque peu vantardise de leur finale, ce sont les hôtes qui reconnaissent la véritable obscurité de sa signification et pourquoi l'arc final de leur créateur est prématuré.

La bande originale de la saison 1 de Westworld est maintenant disponible.