Quand il s'agit de films de super-héros, les choses ne semblent pas ralentir. De plus en plus de films sortent en salles et le déclin mythique de l'adaptation de la bande dessinée n'est nulle part en vue. Black Panther a non seulement brisé des records, mais a été l'un des films de bande dessinée les plus appréciés par la critique de tous les temps. Avengers: Infinity War a atteint un milliard de dollars à une vitesse record. Même Deadpool 2, un film de Fox Marvel classé R, a rapporté beaucoup d'argent et a été salué par la critique. Il semble que les films de super-héros échouent rarement à au moins divertir les fans. Cependant, comme tous les genres, il y a des films qui échouent, déçoivent les critiques et les fans, et finissent par jeter un mauvais éclairage sur le genre.
Avec les films de bandes dessinées, la lumière brille encore plus grâce à l'argent dépensé pour la réalisation des films. Alors que le studio dépense un milliard de dollars pour faire Avengers: Infinity War et Avengers 4, ils reviennent par camion. Cependant, lorsque le studio dépense le même argent pour Green Lantern, les choses ne semblent pas aussi bonnes et les gens commencent à prétendre que le ciel tombe. Les deux sociétés de bandes dessinées sont coupables de puants et voici les 10 pires films Marvel et les 10 pires films DC de tous les temps.
20 LANTERNE VERTE
Tout le monde sait que le film DC Comics Green Lantern était un flop, y compris sa star Ryan Reynolds. Dans son dernier film Deadpool 2, Reynolds s'est même moqué du film et du fait qu'il en était la star. Ce fut également une énorme déception pour DC et Warner Bros. puisque c'était le film que les studios prévoyaient d'utiliser pour lancer le DC Extended Universe. Au lieu de cela, Warner Bros. vient de le brosser sous le tapis et a commencé plus de deux ans plus tard avec Man of Steel, qui avait ses détracteurs mais a assez bien fait pour finalement avancer avec la franchise.
Le film était prometteur, car il ne présentait pas seulement la Green Lantern, mais tout le Green Lantern Corps, y compris un pré-méchant Sinestro, et avait un concept intéressant pour un méchant dans Parallax. Cependant, cela dit, l'exécution du film l'a condamné. Les critiques ont fustigé les effets spéciaux, en particulier le costume numérisé de Hal Jordan, le scénario inégal et les tâtonnements du méchant. Le film a été un flop à la fois commercialement, ne rapportant que 219 millions de dollars dans le monde sur un budget de 200 millions de dollars, et, de manière critique, avec un score de 26% sur Rotten Tomatoes. Cinq ans plus tard, Reynolds a finalement trouvé une franchise de bandes dessinées que les fans et les critiques adoraient.
19 THOR: LE MONDE SOMBRE
Quand on regarde les films de l'univers cinématographique Marvel, presque tous les films ont réussi et c'est pourquoi chaque sortie gagne maintenant une énorme prise au box-office. Cependant, au début, il y avait quelques films qui n'avaient pas atteint l'excellence que le studio avait lancée lors de la sortie d'Iron Man. Bien que The Incredible Hulk soit qualifié de pire film MCU par certains critiques, le film avec le score le plus bas de Rotten Tomatoes de tout l'univers cinématographique Marvel est Thor: The Dark World. Bien sûr, un mauvais score pour un film MCU est toujours de 66%, et cela est en grande partie attribuable au très charismatique Chris Hemsworth.
Il y a beaucoup de choses qui ont empêché Thor: The Dark World d'être un bon film. Marvel a renvoyé Patty Jenkins très tôt, seulement pour la regarder faire Wonder Woman, le meilleur film DCEU à ce jour. Marvel a fait appel à Alan Taylor, qui a pris le relais et a déclaré qu'il ne travaillerait plus jamais pour Marvel après cette expérience. Kenneth Branagh avait un joli conte shakespearien avec le premier Thor, mais le deuxième film avait un ton confus et un méchant très terne à Malekith. Il a également eu une histoire d'amour décevante avec Jane Foster qui a rendu le film entier oubliable, peut-être la pire plainte que quelqu'un puisse avoir pour un film Marvel.
18 ÉQUIPE SUICIDE
Lorsque DC Comics a publié Man of Steel et Batman v Superman: Dawn of Justice, la plus grande plainte était que les films étaient trop sombres et sinistres. Cette plainte était principalement due au fait qu'un certain nombre de fans ne voulaient pas qu'un film avec Superman soit sombre et cela a provoqué un contrecoup et des scores critiques médiocres. Peut-être en réponse à ces plaintes, DC et Warner Bros. ont choisi de rendre le film Suicide Squad plus léger et ont mis en œuvre un humour indispensable dans le film. Malheureusement, les mêmes fans se plaignant de l'obscurité des originaux n'ont pas été impressionnés et les fans qui aimaient l'obscurité ont été déçus.
Le score Rotten Tomatoes pour ce film est de 27%, bien qu'il soit considéré comme frais pour un public avec une note de 60%.
Ce fut également un succès au box-office, rapportant 746 millions de dollars dans le monde, ce qui est impressionnant puisque c'était encore plus que Man of Steel. Le film a eu des performances amusantes, en particulier sous la forme de Harley Quinn de Margot Robbie, mais à la fin de la journée, cela semblait manquer - un homme sur un film de mission avec peu d'autre sous le capot. Ce n'est que lorsque Wonder Woman est sorti un an plus tard que le DCEU a finalement été acclamé par la critique et le public.
17 CHEVALIER FANTÔME
En 2007, Nicolas Cage a rejoint le monde du cinéma Marvel en prenant le rôle de Johnny Blaze - The Ghost Rider. C'était le deuxième film de bande dessinée du réalisateur Mark Steven Johnson après Daredevil, qui ne figurait pas sur cette liste parce que la coupe du réalisateur de Johnson est assez bonne. Cependant, grâce à Cage suragissant à chaque fois qu'il est à l'écran, rien ne pourrait sauver Ghost Rider de la liste des pires films Marvel jamais réalisés. Cependant, ce n'est pas seulement Cage qui a ruiné ce film, car les effets spéciaux faisaient défaut et Blackheart de Wes Bentley était un méchant très décevant.
Assez fou, le film a une suite dans Ghost Rider: Spirit of Vengeance. La franchise a changé de directeur, faisant appel à l'équipe de Mark Neveldine et Brian Taylor. L'idée que les réalisateurs de Crank affrontent Ghost Rider était intrigante, mais le film s'est soldé par des critiques encore pires et c'était un flop au box-office, ne rapportant que 51 millions de dollars au pays. La chose à noter est que les mauvaises critiques et les piètres performances au box-office masquent le fait que le deuxième film de Ghost Rider était en fait plus amusant que l'original, un flop fou plutôt qu'un ennui critique. Quoi qu'il en soit, ces deux films ont mis fin à l'histoire de Ghost Rider jusqu'à ce qu'elle apparaisse plus tard sur Marvel's Agents of SHIELD
16 BATMAN: LA BLOQUE TUEUSE
L'univers DC a vraiment pris son envol en ce qui concerne les fonctionnalités animées. Cependant, tout comme les films de théâtre, les films d'animation ne sont pas pour les petits enfants et Batman: The Killing Joke pousse cette idée à l'extrême. Classé R, tout comme les récents films d'animation Suicide Squad, ce film a suscité l'enthousiasme de beaucoup de fans. Il a adapté l'un des romans graphiques les plus célèbres de Batman et a fait revenir Kevin Conroy (Batman) et Mark Hamill (Joker) aux rôles qu'ils ont interprétés dans Batman: la série animée.
Malheureusement, le roman graphique reste également controversé en raison de la paralysie de Batgirl par Joker, éliminant l'une des héros féminines les plus fortes de DC Comics. Le film est allé plus loin et a transformé la relation entre Batman et Batgirl en une relation romantique avant le tournage - en changeant toute leur dynamique juste pour donner à Batman plus de raison de se venger. Le film a déçu à la fois les critiques et les fans, les certifiant tous deux pourris sur Rotten Tomatoes. Les producteurs ont pensé que ce serait un succès et lui ont donné une sortie en salles, pour le voir gagner un peu moins de 4 millions de dollars au box-office. Sur une note positive, les fans ont toujours aimé Conroy et Hamill en ce qui concerne leur performance.
15 FANTASTIC FOUR: RISE OF THE SILVER SURFER
Les Quatre Fantastiques n'ont pas connu une histoire page à écran très réussie. La première fois que quelqu'un a essayé de les amener au cinéma, c'était dans les années 90 avec Roger Corman. Son film a été mis au rebut et n'a jamais été officiellement publié. Une décennie plus tard, Fox a présenté sa première adaptation sur grand écran en salles dans un film amusant mais qui laissait beaucoup à désirer, restant une déception critique.
Cependant, le premier film est pâle par rapport à la colère que les critiques et les fans ont montrée à la suite - Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer.
Fox a amené l'un des personnages les plus aimés et les plus emblématiques de Marvel sur grand écran pour la première fois avec le Silver Surfer, et bien que cette animation et CGI ait été spectaculaire, elle a été déçue par son script et un horrible faux pas dans la conception de Galactus. Le film a essayé d'adapter l'histoire de la bande dessinée de Galactus venant sur Terre pour dévorer la planète pour survivre, mais a ensuite choisi d'utiliser l'étrange esprit du vivant Galactus des Ultimate Comics - quelque chose qui n'a pas réussi à apparaître correctement lorsqu'il est montré sur grand écran. Le film a ensuite replacé Doctor Doom dans l'histoire, bien que son personnage soit l'un des plus décevants du premier film. Cela a marqué la fin de la franchise pendant huit ans.
14 SUPERFILLE
Supergirl était l'une des émissions de télévision les plus surprenantes et les plus divertissantes de DC Comics lors de ses débuts sur CBS et était si aimée qu'elle est facilement passée à The CW et est restée une série forte pour le réseau. Cependant, les choses étaient très différentes dans les années 80. Superman a été un énorme succès quand il est sorti en salles en 1978 et la suite était encore meilleure, présentant au monde le maléfique général Zod. Les producteurs (Alexander Salkind et son fils Ilya) ont tenté de repousser les limites de la famille Superman tout en aliénant tout le monde, du réalisateur original (Richard Donner) à Superman lui-même, Christopher Reeve.
Après que Superman III ait déçu les fans en faisant plus du film sur le comédien Richard Pryor que sur l'homme d'acier, ils ont pensé qu'ils feraient un film féminin Superman en utilisant le personnage de DC Comics Supergirl. Ce qui a résulté était un désordre d'un film qui a jeté une Helen Slater aux yeux écarquillés comme Supergirl et a décroché les nominations Razzie pour les acteurs légendaires Peter O'Toole et Faye Dunaway, quelque chose qui semble presque impossible à comprendre. Supergirl a une note de 10% sur les tomates pourries. Slater a pu obtenir une certaine reconnaissance des années plus tard lorsqu'elle a pris un rôle sur Smallville en tant que mère de Superman, Lara-El.
13 HULK
Le chemin de The Hulk vers le grand écran a été intéressant. Beaucoup de fans d'un certain âge ont de bons souvenirs de Lou Ferrigno et Bill Bixby en tant que Hulk et David Banner dans l'émission de télévision classique. Cette série a même engendré des films conçus pour la télévision qui incluaient des personnages comme Thor et Daredevil. Au moment où 2003 a roulé, les films de bandes dessinées ont pris leur envol grâce à Spider-Man de Sony et The X-Men de Fox, alors Universal a décidé de se lancer dans l'acte en amenant Hulk sur grand écran. Cependant, ils ont fait un choix très étrange en embauchant le réalisateur d'art et essai Ang Lee pour diriger le film.
En ce qui concerne le talent, peu correspondent aux compétences d'Ang Lee, mais faire un super-héros géant à Hollywood n'est pas ce qu'il fait le mieux. Lee a fait des choix intéressants, notamment faire en sorte que bon nombre des transitions et des sélections de plans ressemblent à des panneaux de bandes dessinées - et à cet égard, le film était extrêmement intéressant à regarder. Cependant, grâce aux chiens géants de Hulk, aux effets spéciaux de dessins animés (en particulier à Hulk lui-même) et à une scène de combat finale incompréhensible, Hulk reste un échec solide. Universal a réessayé quelques années plus tard avec le deuxième film du MCU actuel, et n'a fait que légèrement mieux.
12 JONAH HEX
Josh Brolin a essayé toute sa carrière pour décrocher un rôle de bande dessinée à succès. Il a joué le rôle d'un jeune agent K dans Men in Black 3, comme Joe Doucett dans le remake de Spike Lee de Old Boy et Dwight dans Sin City: A Dame to Kill For. Ce n'est que lorsqu'il a décroché le rôle de Thanos dans le MCU, puis l'a fait sortir du parc avec son portrait de Cable dans Deadpool 2 qu'il a finalement trouvé non pas un, mais deux rôles qu'il a perfectionnés.
Avant Thanos et Cable, Josh Brolin a interprété Jonah Hex au flop 2010.
Pour ceux qui ne connaissent pas le héros, Jonah Hex est un personnage de DC Comics qui a vécu en Amérique à l'époque de la guerre civile américaine. Il était un chasseur de primes et était également mêlé à de nombreuses expériences surnaturelles impliquant l'occulte. Le film ajoute ces éléments et fait même appel à Megan Fox pour jouer le rôle de Lilah Black, qui est directement issue des bandes dessinées. Cependant, le problème avec le film est qu'il semble presque précipité et qu'il a peu de cohésion d'une scène à l'autre. Le film a été un échec au box-office, gagnant moins de 11 millions de dollars dans le monde.
11 ELEKTRA
Beaucoup de gens considèrent Daredevil comme l'un des pires films de super-héros de tous les temps - Marvel ou DC. Cependant, il y a une coupe du réalisateur de Daredevil qui est très bonne et ce film a construit un certain nombre de fans au fil des ans lorsqu'il s'agit de défendre le film alors que le réalisateur Mark Steven Johnson l'a voulu. Cependant, une chose qui ne sonne toujours pas vraie est la relation entre Daredevil et Elektra, quelque chose qui était nécessaire pour que sa fin tragique ait un sens en ce qui concerne les motivations du héros de ce film original.
Cela dit, Fox a aimé ce qu'ils ont vu de Jennifer Garner et de son portrait d'Elektra. Ainsi, au lieu de travailler sur une suite de Daredevil, ils ont fait un film autonome d'Elektra. Cela a confus des fans occasionnels qui l'ont regardée décéder à Daredevil. Bien que la résurrection ait été retirée des bandes dessinées, cela ne semblait toujours pas bien. À la fin de la journée, bien que Garner fasse tout ce qu'elle pouvait pour être une super-héroïne fessée, Elektra a été un échec critique et commercial, avec une note de 10% de tomates pourries et seulement 56,6 millions de dollars dans le monde au box-office. Heureusement pour Daredevil et Elektra, Netflix les a ramenés tous les deux et l'a finalement bien fait.
10 BATMAN v SUPERMAN: L'AUBE DE LA JUSTICE
L'un des films les plus polarisants de tous les temps dans le genre des super-héros est Batman v Superman: Dawn of Justice. Beaucoup de gens détestent le film et il y en a autant qui l'aiment et défendent tout sur l'univers étendu de DC. Cependant, bien qu'il y ait également eu des critiques de Man of Steel et de Justice League, aucun de ces films n'a atteint le niveau de plaintes de fans et de destructions critiques que Batman v Superman a reçues. Que ce soit vraiment un mauvais film ou non dépend de la personne à qui une personne parle.
La seule chose sur laquelle la plupart des gens peuvent s'entendre en ce qui concerne Batman v Superman: Dawn of Justice, c'est que le film est beaucoup trop long et que Zack Snyder a essayé de trop empiler le récit. Superman a bien été mis en place dans Man of Steel et son histoire avait du sens - un extraterrestre dans un monde qui le craint. Cependant, ce film vient de sortir dans Batman et il n'a rien à voir avec les fans se souviennent de la trilogie de Christopher Nolan. Beaucoup de choses s'étaient passées et les fans devaient juste le reconstituer. Alors que Wonder Woman était un régal, elle a apparemment été ajoutée en tant que service aux fans. Polarisant, les critiques l'ont critiqué avec une note de 27% pourrie, mais les fans l'ont légèrement maintenue avec une note de 63%.
9 ORIGINES X-MEN: WOLVERINE
Voici quelques anecdotes folles. X-Men Origins: Wolverine était censé être le premier d'une ligne de films d'origines autonomes pour différents personnages. Magneto était même censé obtenir son propre film sur les origines, mais ceux-ci sont morts rapidement lorsque la sortie de Wolverine s'est soldée par un échec critique. Le problème est que le film n'était qu'à moitié mauvais. La première moitié du film - où Wolverine faisait partie d'une équipe de frappe avec d'autres mutants (y compris Sabretooth) était très amusante, et même quand il est parti et que quelqu'un a commencé à éliminer des membres de l'équipe, c'était toujours un divertissement solide.
Cependant, cela a complètement déraillé dans la seconde moitié du film. Le plus grand péché de tous - et le mouvement qui a vraiment ruiné le film pour la plupart des fans - a été lorsque Wade Wilson de Ryan Reynold est devenu Weapon XI au lieu de Deadpool. Ils ont pris le Merc avec une bouche, lui ont cousu la bouche et lui ont fait tirer les rayons de Cyclope de ses yeux. Liev Schreiber était génial comme Sabretooth et Hugh Jackman est toujours bon comme Wolverine, mais ce film est tombé à plat et a mis fin à la franchise X-Men jusqu'à ce que Fox le redémarre avec une équipe plus jeune dans les années 60 deux ans plus tard.
8 CATWOMAN
Alors que les gens aiment se moquer d'Elektra, le film qui a vraiment détruit toute chance pour une super-héros féminine d'obtenir son propre film solo est venu l'année précédente avec Catwoman. Déjà introduit dans Batman Returns avec une performance fantastique de Michelle Pfeiffer, Warner Bros. a décidé de tout changer dans le personnage du film solo. Fini le cambrioleur de chat amoureux de Batman et la remplacée par un artiste qui a entrepris de mettre fin à la corruption dans l'industrie des cosmétiques. Ils ont ensuite choisi Halle Berry dans le rôle, après sa victoire aux Oscars pour Monster's Ball. En plus de ce changement d'intrigue, le film a fait des choix très bizarres.
Au lieu d'être simplement un cambrioleur de chat avec peut-être neuf vies, Catwoman dans ce film avait les traits d'un chat, y compris être affectée par l'herbe à chat.
Il y avait des interactions bizarres entre le personnage (nommé Patience Phillips dans ce film) et ceux qui l'entouraient, et c'était juste assez étrange pour finir par faire de Berry l'une des rares personnes à avoir suivi une victoire aux Oscars avec une victoire de Razzie pour la pire actrice. Le film s'est retrouvé à un bas de 9% sur Rotten Tomatoes et le PDG de Marvel, Ike Perlmutter, l'a utilisé comme excuse pendant des années pour ne pas faire un film de super-héros dirigé par une femme. Heureusement, Wonder Woman a prouvé que cette idée archaïque était incorrecte.
7 HOWARD LE CANARD
L'un des moments les plus agréables pour la foule dans un film Les Gardiens de la Galaxie qui était plein de moments amusants est arrivé à la fin lorsque Howard the Duck a fait une apparition spéciale, dégustant une boisson rafraîchissante tout en discutant avec The Collector. Les fans qui ont aimé l'apparence ne se souviennent pas à quel point le film Howard the Duck de Marvel était mauvais, ou ils le voient à travers des lunettes teintées de rose. Pour ceux qui ne le savent pas, Howard the Duck a été le premier film de Marvel Comics à sortir en salles, suivi de près par The Punisher - ces deux personnages battant Spider-Man, The Avengers et The Hulk dans les salles.
Howard the Duck parlait d'un extraterrestre (qui ressemble à un canard - un peu comme Rocket Raccoon est un extraterrestre qui ressemble à un raton laveur). Le film a été produit par Lucasfilm, donc la marionnette et le look de Howard n'étaient pas si mauvais, mais l'histoire n'avait rien à voir avec les fans de la bande dessinée espéraient - l'humour autoréférentiel avait disparu et était remplacé par une histoire d'action typique d'Hollywood. Ne commencez même pas à penser à la relation amoureuse entre Howard the Duck et l'humain de Lea Thompson (qui a ajouté à son engouement pour son fils voyageant dans le temps dans Retour vers le futur l'a rendue très scandaleuse dans les années 80).
6 ACIER
Shaquille O'Neal n'est pas le premier athlète professionnel à vouloir devenir acteur, mais il pourrait être l'un des pires. En 1997, O'Neal était l'un des meilleurs basketteurs de la NBA et a décidé d'aller de l'avant et d'essayer de devenir grand à Hollywood tout en étant toujours au sommet du monde du basket. Malheureusement, sa grande pause était une radiation légitime, car O'Neal a créé l'un des pires films DC Comics de tous les temps. Ce film est venu après le scénario de Death of Superman dans les bandes dessinées et était en fait censé être l'un des nombreux films de Superman à se rattacher à ce célèbre scénario d'événement de bande dessinée.
Alors que Tim Burton essayait de faire décoller son film Superman Lives, il y avait également un film dans les œuvres appelé Steel - un personnage introduit dans le scénario de Death of Superman dans les bandes dessinées. Steel est John Henry Irons, l'un des hommes qui s'est présenté pour remplacer Superman après sa mort. Contrairement aux autres, Steel est resté un super-héros après le retour de Superman et est un personnage de bande dessinée très intéressant. Dans le film, c'était Shaq dans un costume terrible avec certains des pires effets de tous les films de super-héros. Le scénario ringard et le mauvais jeu de Shaq ont condamné le film à ne gagner que 1,7 million de dollars au box-office.
5 SPIDER-MAN 3
Il y a des moments de brillance dans Spider-Man 3. Sam Raimi était de retour pour son troisième effort dans la franchise après le fantastique Spider-Man 2, qui était considéré comme l'un des meilleurs films de bande dessinée de tous les temps lors de sa sortie. Cependant, Sony a exigé que Raimi utilise Venom dans le film - ce qu'il ne voulait pas faire. Raimi voulait se concentrer sur Sandman, qui était un grand personnage avec une tonne de couches et peut-être la meilleure partie du film.
Quant à Venom, le symbiote a entraîné le film et a mis fin à la franchise Spider-Man en ce qui concerne le travail de Raimi.
Tobey Maguire était de retour alors que Peter Parker et Raimi l'avaient influencé par le symbiote. Alors que les critiques analysaient sa performance, les fans de Raimi ont reconnu l'humour burlesque de Maguire agissant comme un imbécile. Cependant, Topher Grace et Venom ont gâché tout ce qui a rendu l'histoire de Sandman géniale et même pas une mort tragique à la fin n'a pu sauver le film pour les critiques et les fans de la franchise. Dans un cas rare pour un film de bande dessinée, les fans l'ont détesté plus que les critiques, lui donnant un score de 51% sur Rotten Tomatoes. Lorsque Spider-Man est retourné au cinéma, il a été complètement redémarré avec Andrew Garfield prenant le rôle.
4 SUPERMAN IV: LA QUÊTE DE LA PAIX
Superman III a été critiqué par la critique en raison de la comédie et de la dépendance excessive de Richard Pryor dans le film. Supergirl a été une catastrophe qui a remporté des Golden Razzies pour certains acteurs emblématiques et légendaires. Cependant, c'est Superman IV qui a poussé Christopher Reeve à abandonner complètement la franchise et le rôle qui en faisait une star. Cela dit, c'était Reeve lui-même qui voulait le scénario de Superman éliminant toutes les armes nucléaires de la Terre. Le problème ici est que si Superman peut éliminer le risque de guerre nucléaire, que ne peut-il pas faire et pourquoi ne résout-il pas la faim dans le monde et d'autres problèmes. Cela a rendu Superman trop puissant.
Non seulement cela, mais le méchant du film était ridicule dans Nuclear Man. Le jeu d'acteur était mauvais, avec le méchant Mark Pillow comme un lowlight, et les effets spéciaux étaient terribles, surtout par rapport aux trois premiers films de Superman. Entre cela et Supergirl, la famille Salkind a vendu les droits du personnage et il n'y a pas eu d'autre film de Superman pendant 19 ans. Même l'acteur Jon Cryer, qui était dans le film en tant que neveu de Lex Luthor, a déclaré que Reeve lui avait dit lors du tournage du film que ce serait terrible.
3 LAME: TRINITY
Il y avait beaucoup de choses liées dans le film Blade: Trinity. C'était le troisième film de la franchise Blade et faisait suite au fantastique réalisé par Guillermo del Toro Blade II. Le film a ajouté deux personnages importants dans Hannibal King (Ryan Reynolds) et Abigail Whistler (Jessica Biel), la fille d'Abraham Whistler. Toute la configuration du film opposait Blade au vampire le plus légendaire de tous les temps à Dracula (Dominic Purcell). La fin a montré que New Line Cinema voulait créer un spin-off des personnages d'Hannibal et Abigail - avec eux combattant d'autres monstres en raison de la fin de Blade: Trinity anéantissant tous les vampires du monde.
Cela ne s'est jamais produit, car le film était une déception et une énorme déception après Blade II. David Goyer a écrit les trois films Blade, mais quand il est entré dans le fauteuil du réalisateur pour Blade: Trinity, les choses sont allées au sud. Patton Oswalt, qui est apparu dans le film, a déclaré que c'était une "production troublée" et que Wesley Snipes avait causé beaucoup de problèmes sur le plateau. Ajoutez des décors ridicules comme un chien vampire de Poméranie et des performances exagérées de la superstar de la WWE Triple H et du chéri indépendant Parker Posey, et vous avez une idée de la gravité de ce film.
2 BATMAN ET ROBIN
Après que Tim Burton ait créé deux films Batman extrêmement populaires et à succès, Joel Schumacher a repris et détruit rapidement toute la franchise. Son premier effort n'était pas si mal dans Batman Forever. Alors que Tommy Lee Jones était une déception en tant que Two-Face, Jim Carey était un jeu en tant que The Riddler et Val Kilmer a fait un excellent travail dans son rôle de Bruce Wayne. Cependant, Batman & Robin avait tellement de mal avec cela que la franchise est morte instantanément à sa sortie.
George Clooney détestait son rôle de Batman et s'est excusé auprès des fans pour avoir «détruit» la franchise cinématographique.
Le scénario a été critiqué pour ses doublures ringardes (en particulier de M. Freeze d'Arnold Schwarzenegger), les mauvais jeux de mots (Batman porte sa propre carte de crédit), les mauvais personnages (Batgirl d'Alicia Silverstone a complètement changé des bandes dessinées) et une surabondance de couleurs et décors sauvages dans le monde du chevalier noir. Lors de la réalisation de l'édition Blu-ray de Batman & Robin, Chris O'Donnell (Robin) a déclaré qu'ils ne faisaient pas de film, mais qu'ils faisaient plutôt une publicité pour jouets à gros budget. Le film était détesté par les critiques (10% sur Rotten Tomatoes) et les fans (16%) et Batman a disparu des cinémas jusqu'à ce que Christopher Nolan redémarre toute la franchise avec Batman Begins.
1 LES QUATRE FANTASTIQUES
Comme mentionné précédemment, Fox a eu du mal à obtenir une bonne version de The Fantastic Four sur grand écran. Après l'échec de Roger Corman dans les années 90 et Rise of the Silver Surfer déçu les fans la décennie suivante, Fox a réessayé en 2015. Avec cet effort, le studio a décidé de passer à l'histoire de la première famille originale de Marvel et s'est plutôt tourné vers l'univers ultime de Marvel pour extraire l'histoire d'origine. Ce film, par conséquent, a été troublé dès le début. Le scénariste original Jeremy Slater a écrit un scénario qui présentait un certain nombre de choses des premières bandes dessinées de Fantastic Four, y compris Mole Man et Annihilus.
Le film a ignoré tout cela lorsque Fox a embauché Josh Trank pour venir diriger le film. Trank était un chouchou critique grâce à son film de super-héros original Chronicle. Cependant, quand il est venu à bord, il a changé beaucoup de ce qui était dans le script original et cela a fini presque comme une suite de Chronicle qu'un film Fantastic Four, le gardant plus ancré et "réaliste". La première moitié du film est fantastique, mais après avoir obtenu leurs pouvoirs, les choses se détériorent et le voyage à Planet Zero est l'endroit où les critiques ont choisi le film à part. Son score de 9% de tomates pourries est l'un des pires pour tous les films Marvel ou DC Comics à gros budget.
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